1.

每天叫醒陆佳的不是闹钟，是紧迫感，不到五点，陆佳就醒了，盯着天花板发了会儿呆，陆佳闭上眼睛强迫自己再睡一会，很可惜，失败了。

打开手机，陆佳点开记事本翻选题，然后登录简书开始码字，早上的灵感还是不错的，很流畅的写了将近一千字，一篇小短文的结构已经出来了，中间几度卡文，时间接近七点，陆佳匆匆洗漱完，给自己做了个早饭，边吃早饭，边抱着手机改文章。

八点，陆佳出门上班，又要开始她作为房产电销的一天了。中午，打了一上午电话，嗓子都快冒烟的陆佳坐在食堂吃饭，依然抽空用手机改着文章。

晚上下班后，吃过晚饭，陆佳打开电脑，将改好的文章再次检查一遍，配上插图，发布了出去，并用完了五次投稿机会。随后，陆佳看了半个小时数，背了一个小时单词，学了一个小时日语，洗澡，睡觉，此时，墙上的钟指向十二点。

“我现在每天一睁开眼就想着怎么写文章，五点就爬起来码字，中午吃饭也码字，但凡当年高考前有现在一半努力，估计我都能上个重本了。”临睡前，陆佳在简书的写作群里这么吐槽道。

群里有位好友说：“你应该这么想，就是因为你当初的不努力，才造就了现在这么努力的你，这是好事，从现在开始努力，一切都还来得及。”

陆佳想，这话说的真有道理。

2.

有本光听名字就很励志的书叫《人生永远没有太晚的开始》，书的作者是一位美国著名的风俗画画家安娜-玛丽-摩西"奶奶"，摩西奶奶76岁之前，只是美国农村一位普通的农妇，以刺绣为业，长年的辛苦劳作使她的双手患上了关节炎，之后，摩西奶奶放弃刺绣，开始画画。

她从未受过正规艺术教育，只是出于对生活的热爱和淳朴的本性，将日常的农村生活、乡村景色画下来，她的画里充满生活的乐趣，时光的追忆，天气的变化。她将自己的画放在当地展览，却意外的引起了艺术收藏家Louis J. Cal－dor的兴趣，从而使画商Otto Kallir注意到了这些生动美丽的画作，并将它们以及可爱的摩西奶奶推入大众的视野。

成功进入艺术界的摩西奶奶，在80岁时在纽约举办个展，引起轰动，让整个世界认识了她，随后，出书的机会，电台的采访纷至沓来，她将自己的传奇人生经历，写成了那本叫《人生永远没有台湾开始》的书。

摩西奶奶76岁才开始她作为画家的人生，直至她101岁逝世，摩西奶奶作为画家的25年里，一共创作了1600幅作品，也就是说她每年都要画64幅画，平均每五天就要完成一幅作品，这般惊人的工作量，百岁高龄仍旧这般竭尽全力，完全出于摩西奶奶对绘画的热爱。

3.

陆佳并不是文学专业毕业的，在简书兢兢业业写文，是因为她有一个文学梦，想成为一名文笔出色的作家，写出优秀的作品。

而80多年前的日本，同样有一个怀揣着文学梦想的年轻人，舍弃了从事多年的医生职业，在37岁开始了他的小说创作生涯，他叫春水上行。

说起来，春水上行走上写作之路，还多亏了摩西奶奶。当时100岁的摩西奶奶已经家喻户晓，春水上行也是她粉丝中的一员。

毕业于札幌医学院的春水上行酷爱文学，从小的梦想就是当作家，然而长大后，他却阴错阳差为了一位白衣天使，医生的工作虽然不是他从小的梦想，但是却稳定又高薪，当作家虽然是心之所向，但码字的分母千千万，成名的分子有几人？何况，自己早已不年轻了，贸然去当作家，会不会最后成了“坐家”？

28岁的春水上行与所有迷茫的年轻人一样，被眼前的苟且和心中的诗和远方困扰着，不知如何选择，于是，他写信给偶像摩西奶奶，希望这位慈祥的长辈能为他解惑。

看到来信的摩西奶奶十分有感触，作为过来人的她，十分理解这位年轻人的困惑，76岁才拿起画笔的摩西奶奶也由衷的明白，做自己热爱的事情能给自己带来多大的快乐，于是，摩西奶奶给这位迷茫的年轻人寄去了一张打开新世界大门的明信片，明星片上，摩西奶奶画了一座谷仓，并写到：“做你喜欢做的事，上帝会高兴地帮你打开成功之门，哪怕你现在已经80岁了。”

收到回信的春水上行大受鼓舞，并开始了他的文学创作，他将多年的从医经验获得的人生感悟与写作结合起来，创作的第一部脑部手术的第一人称心理分析小说《死化妆》获新潮同仁杂志奖，他之后的小说多数为医学题材，以医生的独到视角，剖析人性，描述人生。

1995年9月1日开始，春水上行在《日本经济新闻》发表长篇连载小说《失乐园》，对，就是那本名声大噪的《失乐园》，一举奠定他在文学界至高无上的地位，春水上行，就是日本著名作家渡边淳一。

4.

我在网上看到过一句话“种一棵树最好的时间，是十年前和现在。”陆佳、摩西奶奶、渡边淳一，都在把握当下，竭尽全力的拼搏努力，为梦想，为热爱，为人生的下一个五年能看到更美丽的风景，他们为梦想奋力拼搏的样子，就是梦想本身的模样。

你如今竭尽全力，只是希望人生的下一个五年能够梦想成真，下一个路口遇到更美的风景，而不是一无所成，荒废了时光，再来感慨，当初为何那么不努力。