说实话，不少人看《小偷家族》，是奔着金棕榈获奖影片的名号去的。
要知道，拿下该奖绝对是件不容易的事，亚洲电影拿此奖项，已经是八年前的事了。
法国戛纳国际电影节，是当今世界最具影响力、最顶尖的国际电影节，与威尼斯国际电影节、柏林国际电影节并称为欧洲三大国际电影节，金棕榈奖是该电影节的最高奖项，因其奖杯为金制棕榈枝，故称“金棕榈”。
如果说，奥斯卡更偏重于大众审美标准的电影，而戛纳更重艺术性。正因为如此，这类电影往往不具备很高的票房号召力，毕竟不能要求影迷都从专业的角度审视它的价值。
影片讲述的是一个关于遗弃与爱的故事。高楼环绕下的棚户里，住着一家三代六口人，虽然他们每天都为一顿饱饭拼尽全力，但却时常充满欢声笑语。这个外人看来齐整的家庭，实则没有一点血缘关系。每个家庭成员都是被遗弃者，带着对生活的孤独和恐惧，他们相聚在一起，相互温暖却又各取所需。
随着剧情的深入，每一个被遗弃的故事都逐渐浮出水面，温情在生存压力面前时而变得的冷漠，拼凑的家人都努力地爱着彼此，享受着随时可能消失的幸福时光。然而，这个偷生于世的临时家庭，在户主奶奶去世后走向解体边缘。最终在一次盗窃事件后进入警察的视线，每个人带着原罪，难逃各自宿命。
难能可贵的是，影片中的每个剧情都有特定意义，每句台词都是解开一把锁的钥匙。简单的剧情下，蕴含着对社会和人性的深刻洞察，满满的内心戏。
01 复杂的人物背景没有一句旁白，却在台词对话中自然解开
这个其乐融融的临时家庭里，每一位成员都有一段被遗弃的经历。影片的高超艺术在于，不添加任何剧情以外的解构，仅通过剧情的自然推进和人物不经意的台词，毫无违和感地交代了每一个人的来历。
女儿是从嫌弃他的家庭中“拐”来的，剧中情节已交代。哥哥是从废旧汽车里捡来的，他在遇到困顿时总喜欢往旧车里钻，就是这个梗。
妈妈在跟小姨的对白中，提到了她跟爸爸是因接客相识的经历，而爸爸很可能是妈妈激情犯罪的同犯，他们都是被贫困逼成的逃犯。
交代了这几位人物，对小姨和奶奶的背景介绍则更加含蓄隐蔽。
剧中的奶奶其实是一个非常重要的人物。她不仅是户主，还是家里唯一稳定收入来源。她的台词不多，却句句信息量爆棚。
比如，当外人来访时，她不经意的介绍：“这是儿子、媳妇、小姨……”，看是平淡，体现的是对儿孙满堂家庭的幸福和满足。她问拆迁人员：“我搬走，你能得多少钱？”这句话也看似简单，其实包含了，对儿子遗弃自己的愤怒，对拆迁后家人将无家可归的保护，而自己直接把天聊死，体现了坚决态度。
再比如，当小姨埋怨大家肯老时，奶奶的脸上却露出平静的笑容。“得过且过吧”，这是她挂在嘴边的话，她甚至愿意被啃老，因为更享受被人需要的感觉。最后在海滩上，看着一家人快乐幸福的背影，奶奶嘴角流出的那句“谢谢”，既是她最后的台词，也是最真情的流露。
此外，奶奶和小姨的关系比较特殊。奶奶家的佛龛上摆着一个老男人的遗像，和小姨原生父母家里的遗像是同一个人，不过那边多了另一个女人的遗像。由此可以推断，那个老男人遗弃了奶奶，而与另一个女人生育了小姨的父亲。小姨的父亲组建了新家庭，并又生育了两个女儿，因此遗弃了小姨。小姨和奶奶也算是没有血缘关系的亲人了，这也是奶奶去世后，小姨特别难过的原因。
02 揪心的社会问题没有一句评判，却在角色沉浮中逐层撕开
导演是枝裕和有个特点，就是不对电影中的人物和现象做道德批判。他说，导演不是上帝或者法官，没有资格过多评判，他更愿意让观众用自己的生活经验去思考。
于是，是枝裕和用他的镜头，平静地记录下日本底层社会的艰辛与挣扎，由此反映出，种种社会矛盾问题，我们得以看到一个并没有想象中那么完美的日本。
影片反映了日本社会经济低迷导致就业困难，以及阶层固化、老龄化严重、色情业泛滥、传统道德观念下滑等问题。片中没有点评和主观色彩，如同过路的风景，全靠自己去体会。
有人说，是枝裕和的电影就像一趟没有终点的列车，没有目的的旅行，你不要用力，也不要思考太多，放松自己，随波逐流，闻着花香，感受美好。
他把镜头对准一碗冷面，一锅热气腾腾的玉米，一个孤独的背影，一眼深情的凝视，一滴滑落的眼泪，在看似平淡中，却起到了一花一世界，一木一春秋的效果。
电影中，有一段话让人心酸，警察审问爸爸，也让小孩去偷东西，你还算是个人吗？爸爸这样回答，那是因为除了偷东西，我没有什么能教给他的。是啊，在阶层固化的社会中，穷人向上跃迁的鸿沟是那么巨大。
这不由让人想起《我不是药神》中那句经典台词：“这世间，最难治的是穷病”。
03 矛盾的人性纠结没有一句解读，却在内心戏里深情展开
贫穷真的可以限制人的想象。当每天都为生活拼尽全力，一个社会底层的家庭，根本无暇顾及诗和远方。
影片中，“吃”是最高频的场景，也是这个家庭最温馨的画面。在家里吃面吃玉米，在风景如画的海滩也忘不了吃面包，在便利店偷盗的主要物品也是食物，甚至偷盗成功后的庆祝也是为了一袋可乐饼，一家人总是在为填饱肚子忧心重重、拼尽全力。
所谓人穷志短，被贫困逼红了眼的人，哪还顾得上什么道德礼仪？
爸爸在工地上腿部受伤，妈妈为了更高的保险赔偿，恨不他是摔断腿。为了保住一份低劣的洗衣工作，妈妈和另一个贫穷的女人可以撕破脸面、恶语相对。
奶奶瞒着小姨，定期向她的原生家庭要钱。而小姨为了补贴家用，可以出卖自己年轻的身体。
奶奶的去世并没有引起爸爸妈妈的忧伤，他们甚至为能够冒领奶奶的养老金和得到一笔遗产而高兴。在严酷的生存压力面前，他们根本就没有资格去忧伤。
然而，他们又是那么有爱的人。妈妈把女儿抱在怀里说：“别相信他们说，打你是因为爱你，爱你就应该像这样紧紧的抱着你”。爸爸为哥哥表演蹩脚的魔术，和哥哥一起钓鱼吃泡面，他多希望哥哥叫他一声爸爸。
原本有爱的人，时而如此冷漠。剧情展示的强烈的反差，想表达的是生存重压下人性的扭曲。
哥哥最终以受伤的方式背叛了这个家庭，他心中爸爸应有的形象，是影片中的爸爸无法匹配的，他只能在心中或在远去的车上轻轻叫一声爸爸，但他永远无法面对影片中的爸爸说出这两个字。
影片最经典的画面，是在那个烟花灿烂的夜晚，一家人在城市的角落里、破旧的屋檐下，欣赏这突如其来的美景。导演没有展示烟花的美丽，只把镜头留给了那几张幸福的笑脸，所有的美好和希望都留给观众自己想象。
这个场景也寓意着人性之花的绽放。即使短暂，也羁绊一生，他们什么都没有，只有爱。
