黑暗里的一道光
意匠043：黑暗里的一道光
2016年8月18日
题记：绘画的灵感来源于我小时候就有的爱丽丝综合症！
——采访手记
介绍一下自己吧？
吴薇，活在异次元的准猫奴。
1988年生于湖南岳阳，2010年毕业于北京服装学院油画专业。
2010—2014年做过动画，在景德镇学过陶艺，也当过油画修复师的助手，与此同时，在休息之余开始做东西与画画。
2014年在北京黑桥村租下工作室后开始从事绘画与综合材料创作。
2015年参与天猫超市小事纪微型生活日志艺术群展（上海地铁站），同年举办由李晟策划的新天地盒子艺术展—吴薇个展（上海），正式成为明暗工作室的合作艺术家。
2016年作品《羽后》参加唯品国际国家主题艺术群展（重庆地铁站）。
为什么会喜欢昆虫呢？
我对于对称的，有纹样的东西都比较感兴趣，昆虫的形态各异尤其灵动的翅膀特别吸引我。虽然它们小小的但身上却有那么精细的花纹和绚烂的颜色。所以它是我缝纫创作中很适合的载体。
▲《蜻蜓》
▲创作的纸本画作《暗涌》实体做出其中一只昆虫
▲《蛾》系列之一
▲《蛾》系列之二
▲《蛾》系列之三
▲《蛾》系列之四
▲《蛾》系列之五
▲《蛾》系列之六
▲《蛾》系列之七
制作中有让你特别难忘的事吗？
我一般会根据自己的手稿加上即兴创作。用到的材料是不织布，各色的棉线、毛线，珠子，亮片，棉花（作填充），还有我们家猫猫的毛毛。
做大蜻蜓的时候是在上海的朋友家，当时我们在院子里发现了玉带蜻，体长五厘米，双翅展开宽8.2厘米，通体和双翅根部为亮黑色，两对翅膀极薄且透明，翅端和翅基有黑褐色斑，腹部的第三四节是纯白色的，像玉带一样捆缚在腰腹部。玉带蜻据说是平常比较难见到的。所以当时我们很激动给它拍了好多照片。后来就根据它创作了那只大蜻蜓。
▲《蜻蜓》
昆虫带给你的是什么呢？
在做昆虫的时候会被带入一个奇幻世界。我不擅长用缝纫机所以一直都是手缝，但我相信手作的味道是机器不能比拟的，效率上会慢很多所以这也非常锻炼人的耐性。慢工出细活。前年开始打算要自己打造一个昆虫派对，就希望自己一直这么坚持下去。
▲《甲虫》
怎么理解手艺人呢？
手艺人都有一颗匠人之心，在嘈杂多元化的世界延续手作是一件可以锻炼人心性的事儿，也是对传统文化的致敬和延续。
那从什么时候开始画画的呢？
我不善交际，所以基本上画画和做东西是我与自己相处的方式。每张画、每个制作的小玩意儿是我生活的痕迹，我想留下自己的某个时间的感触，以及做过的梦。儿时开始，我与最好的朋友（堂妹）在一起玩耍的模式就是画纸片人儿，用自创的符号通信，涂涂画画在我记忆深处是让我有安全感的。
▲《暗涌》
你的绘画表达的是什么呢？
我不太习惯去直接描绘美好的事物，觉得那不真实，绘画作品也是呈现一种暗黑童话的感觉。
骷髅，器官，哭泣的人与有生命力的植物，烛光，温暖的动物。我认为反衬是更有力量的。黑暗中的一道光，这一直是我想表达的情绪。另外我是一个妖怪控，光怪陆离的感觉也是常放在画面中。
▲《百鬼女王》
▲《大鱼》
▲《金鱼姬》
你的灵感来自哪里呢？
我的绘画灵感基本都是来源于一种精神状态叫爱丽丝综合症。它多发于儿童时期。其症候表现为：长时间观察一种事物，会突然像爱丽丝漫游仙境一样，周遭的事情忽然变大，或者忽然变小。有时候眼前会出现马赛克的视觉效果，有的患者则会出现时空扭曲感。小时候这种体验一直让我记忆深刻。所以基本上创作的都是巨型主人公与周围小事物的互动。
这个是画面表现出来的形式，而我的画就是我的精神世界。没有想表达太多高深的道理，没有想反映这个社会这个世界怎么样。这就是属于我自己的小天地...
▲《灵兽》系列
▲《兰释》
那...未来呢？
现正在尝试缝纫与绘画的结合，希望用到这两种自己比较擅长的方式一起做个新的碰撞吧。
把做艺术与生活上的琐碎事情处理好对我来说就是我想要的理想生活了。艺术上保持自我，生活上就不要太自我了。
▲《马戏团》
▲《羽后》
▲《自言自语》
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