恽寿平，字寿平，后以字行，改字正叔，号南田，别号云溪外史，晚居城东，号东园草衣，后迁居白云渡，号白云外史，明末清初著名书画家，常州画派的开山祖师，后来成为清六家之一。
他成长于一个家境贫寒的家庭环境，这让十分有天赋的他无法参加科考。但是他却仍旧潜心钻研，甚至在八岁时就写了莲花诗，令他的长辈们大吃一惊。他的诗是无拘无束的，他的书法风格追随了是楚随良（596年～658年/659年 字登善，杭州钱唐人。唐朝宰相、政治家、书法), 他的绘画风格又是活泼的。他在明末清初的花卉画有“起衰之功”，被尊为“写生正派”。在很小的时候，恽寿平就擅长山水画和古代的风俗画。据说当他遇到山水大师王辉(1632-1717)时，他对王辉的卓越成就赞不绝口：“在这门艺术上，您的学识和才华都是出类拔萃的。不管我怎么努力，我只能排第二。”于是恽寿平放弃了山水画，转而研究花鸟、墨竹、动物、昆虫。在这些科目中，他学习古今风格，尤其擅长从著名花卉画家徐熹之子徐昌四(公元11世纪)的风格中借鉴而来的“无骨”水墨法。因此，恽寿平以自己的风格而闻名，被称为“长周派”。这幅作品是《花与山水画册》中的第二幅，画册中还收录有王辉的画作。在这幅画作中，这三种牡丹是根据它们的颜色和位置来区分的。牡丹在中国被认为是百花之王，象征着财富和繁荣。紫褐色的一朵牡丹花藏在叶缝里，暗红色的牡丹向上生长，白色的那一朵则向叶背生长。画家们经常避免使用华丽的红色和绿色，以免显得太艳俗。然而恽寿平在描绘植物的华丽时却达到了一种和谐的平衡和优雅的色彩感，证明了他在处理水墨和色彩方面的非凡技巧。
这些花儿十分美丽，不是吗?
