<<白狐>>(东海居士）
惟扶桑山中，曰女巫之谷，有生死轮回之所，在东海一隅。有女巫之魂，或昼啼夜哭，或暗中独舞。老母责之，巫魂对曰：前世痴男以命相许，欲报不能，已千年矣，痴石犹在，不见痴男，是悲也。老母曰：尔乃九尾白狐转世，被痴男相救，故有一夜情缘。缘修三世方能同船共渡，情定三生乃得白头谐老。尔等缘未到，情难续也。巫魂苦求。老母曰：遂尔一愿。然痴男已饮忘情水，前情尽弃也，奈何？巫魂曰：但得一聚，心愿足矣。是时痴男乃寒窗苦读一书生，女巫遂化白衣女子前去服侍。备三餐于茅舍，浆衣衫於小溪，磨香墨于书斋，颂诗文于草堂，迎晨曦歌清曲，沐月光而起舞。然书生门第之见，功名心切，全不为子爱意所动。是年大考，书生一举夺魁，金榜题名。又双喜临门，被招为驸马，择日完婚。洞房花烛之夜白衣女子不期而至，言前世曾受书生恩惠，愿为君献舞。书生欣然应之。女子深深稽首，礼罢长袖起舞。月光如水，白衣似雪，长发飘飘，如梦如幻。又歌曰：“幽幽女巫，独处深谷。痴情男子，夜访雅居。情定三生，海誓山盟。雄鸡一唱，顿作虚无。千年等待，万年孤独。今世一聚，奴心已足。衣袂飘飘，只为君舞。今与君诀，灵山却叙”。舞到深处凄然倒地，化作清风而去。书生大异之，似有所悟然终难记起。有道是：缘是山中高士晶莹雪，世外仙姝寂寞林；缘是众里寻她千百度，那人却在灯火阑珊处；缘是无可奈何花落去，似曾相识燕归来；缘是悲欢离合总无情，一任窗前点滴到天明。乃记。
后来，白狐的故事在清代蒲松龄的的笔下（《聊斋志异之小翠》）得到了淋沥尽致的发挥，成为了我国以狐仙为主角的爱情故事的典范。
到了上个世纪90年代，贵州一个叫玉镯儿(原名孙红莺)的奇女子不知经过了什么样的心路历程写出了“白狐”的歌词，经过枫林作曲，陈瑞演唱，成为传遍大江南北的网络歌曲。后因歌词版权之争，陈瑞将歌词作了修改，《白狐》因此形不变而神大变。
一样事物能够流行，必定有其过人之处。《白狐》能够红遍大江南北，其一是歌手陈瑞的深情演唱。陈瑞的嗓音独具特色，略微沙哑，沧桑中带着淡淡的忧伤，又有引人深入的磁性，恰如其分地唱出了白狐心中的欢愉之后落寞、绚烂之后苍凉。再者是作品能引起大众的强烈共鸣。《白狐》讲述的修行千年的九尾灵狐报恩的故事，而故事的男主人公确是一名“负心汉”，而广大人民群众对负心汉的控诉自古以来就未曾断绝，倘若古时亦有微博，负心汉绝对是持久的热门话题。然而，最重要的一点还是在乎于作品本身——歌词。《白狐》之所以火遍全国，少不了玉镯儿的功劳。她用现在女性的视角，诗话的语言去讲述了一个神话故事，其言语辞藻雕琢之功夫，或许才是这部作品璀璨的真正原因。这也是为何陈瑞对歌词进行修改后，这首歌的魅力大大减弱的原因。
陈瑞版《白狐》与玉镯儿版区别有三。
第一，塑造人物形象不同。
陈瑞版本的《白狐》刻画的是一位为爱而生，为爱而往，为爱而活的典型传统中国妇女形象。她歌声中的白狐把爱情当做一切，白狐爱了千年，等了千年，却等来所爱之人与别人洞房花烛。然而白狐选择的是容忍，面对痴痴等待却最终失去的爱情它无可奈何，千万般苦楚也只化作那一句：“能不能让我为你哭一哭”，这是无可奈何，是不知所措；而梨花带雨之后的那句“多少春去春来朝朝暮暮，生生世世都是你的狐。”则是它对爱情的忠贞，即便是单向的爱，也要是至死不渝的。这恰恰就是传统妇女“三从四德”“唯夫是命”的表现。这样的白狐是柔弱的，感性的，但也是普通的。
玉镯儿版本的《白狐》则是一位正品90后。白狐化为人形只为报恩，爱情或许并不是它最终的追求。这是一只“修行千年”的狐，而并非“爱了千年”的狐，相遇书生或许是它修行一劫，遇到爱情却不止步于爱情，这是现代女性知性的体现。同样遭遇的是负心汉，我们在玉镯儿笔下看到的是一只理性洒脱的狐，同样是别离之夜，它选择翩翩起舞，将最美的自己留在爱人的心里；它知足知恩，千百年前的一次救赎用千百年后的一生来回报，别时的“衣袂飘飘”“只为你临别时的那一次回顾”；它坚强自立，它的泪只有夜深人静时才滑落。
第二，展现的爱情不同。
陈瑞版的《白狐》唱的是生生世世，绵绵不绝，奉献一切的爱情。漫漫长夜里红妆为你而补，滚滚红尘中秀发为你而梳。白狐用尽自己的美丽为书生翩翩起舞，倾尽自己的深情，向书生无助哭诉，无论春去春来朝朝暮暮，世道轮回，誓死要做他的狐，这怎是一个“痴”字了得。玉镯儿的《白狐》写的是“不在乎他天长地久，只需要曾经拥有”爱情。翩翩衣袂，蹁跹白纱，白狐的情思在这一刻化作灵动的音符，跳跃天地之间，“海誓山盟都化作虚无”是痛彻心扉之后的大彻大悟——滚滚红尘总有人种下爱的蛊，茫茫人海总有人喝下爱的毒，白狐与书生的缘分或许只能够让他们走到这一步，那又怎样呢，海誓山盟总归会化作虚无。
第四文字功底不同。玉镯儿更胜一筹。
“夜深人静”较之“长夜”，更能够写出白狐的孤苦苍凉之感。而将爱情比作滚滚红尘中的“蛊毒”生动地展现出爱恨纠葛之态，同时更加能够衬托出玉镯儿笔下的白狐的知性洒脱。用“衣袂飘飘”描白狐起舞之态，生动贴切，能准确体现出白狐的灵气，而不是像陈瑞笔下那只哭哭啼啼的白狐一样充满人世俗气。再者，白狐起舞的时间也很有讲究——灯火阑珊处。灯将灭未灭，夜将息未息，颇有一番“众里寻他千百度，那人却在灯火阑珊处”的意味。
看似改动不大，然而新旧两版却呈现出筋骨全变之态，这或许便是语言文字的魅力所在。
