刚看了一部电影,就是最近大热的《釜山行》。
看得我心惊肉跳,咬牙切齿。
心惊肉跳在于,这情节也太紧凑了吧,一拨丧尸未平,另一拨又起,整个不给人一溜溜喘息的机会哪!
咬牙切齿在于,边看边拍大腿,韩国人流弊啊,拍一部丧尸片都不失一贯的细腻与精致!
真是好生嫉妒!
又一想想,即便中国导演拍出了丧尸题材的作品,估计也很难上映。中国的电影院里,放外国的恐怖片、惊悚片可以,但罕见这一类型的本土作品。
我们电影的水准和韩国相比,真不只是差了一个广电总局。
承认制度上的不完善。最明显的弊端显现在两方面:
1、没有成熟的分级制度。
我们的电影世界里只有“能上映”与“不能上映”两种。能否上映的尺度,就是看是否包含在“划给你的两亩三分地”里。即便你的亩产再好,动辄数亿的收成,欣欣向荣的背后也架不住格局的辛酸。
想拓展格局,就要囊括广阔的题材,就必须走向分级制。“一刀切”的指令式不再适用,是因为再出色的“刀工”,也会在现实里误伤失手。
太多的限制,总是创意的杀手。而电影,恰恰一种创造性的表达艺术。
2、没有专门的文艺影院。
简单粗暴地来分,影院起码应该有两类,一类是普通影院,也就是现在见到的几乎全部,以商业类型片为主;二是文艺影院,专门放映文艺片。
今年上半年,吴天明导演的遗作《百鸟朝凤》艰难上映,票房惨淡,与该电影毫无关系的制片人方励“惊天一跪”,为该片求排档票房。这大概是文艺片票房惨淡的最极端写照了,但也将“文艺院线”提到了公众视线面前。
对于文艺片,不少人都被“文艺”两个字标签印象化了。一联想到现实,“哦,听说你还是个文艺青年,咯咯”,“……”。
但你体会一下“文艺复兴”这个名词,是不是又感觉不那么酸了,似乎宏大了好多。
文艺片的本质就是“人性”与“情怀”。
这是人最根本的东西。也因此,文艺片大多细腻,而好的文艺片,往往也足以超越时代,成为经典。
因为它属于人类文明的任何时代。
在商业类型片面前,文艺片常常落败。
这也不奇怪,就像我们一边需要着快餐店,一边也怀念着妈妈烧的家乡菜。
贾樟柯导演的近作《山河故人》,已经是近些年大陆最好的文艺片了,更加难得的是,国内国外一片叫好,但票房也仅仅3000多万。
文艺片在票房上有先天的劣势。
不是每个人都愿意花两个小时细细品味一部不怎么有笑点也不刺激的电影,也不是每个人都愿意倾诉衷肠来谈情怀。
尤其对于今天的年轻人,你抬头看看,各地房价都TM飘上天了,你还跟我在马路牙子上谈情怀?还不如去对门那店撸串来得实在。
谈情怀是一件挺奢侈的事情。
尤其当这个情怀还不怎么青春的时候,就有些尴尬了。
但岁月流沙,白云走马,潮起潮落之后总要留下些难以磨灭的印记吧。
正如韩寒所说,“我相信文艺的力量。”
毕竟不是所有人都能欣赏满屏代码的魅力,但每个人都可以在某些故事里看到自己。
你不信?
你会的。
9月29日,
《从你的全世界路过》,
我们来见证。