文/碧海情天
梅保玖的开门大弟子魏海敏，于2017年4月4日于上海东方艺术中心演奏厅，以九首梅派曲集的方式纪念至亲至爱的先师。
原以为在清明节之际，会有纪念煽情的话语，然而整台演出设计不伤不悲，只有魏海敏用平和的语气旁白述说了她和老师梅保玖先生的缘生缘起、缘聚缘深的师生情，并以梅派典型的戏曲片段表演和典雅的风格贯穿始终，让观众在欣赏梅派艺术的同时，缅怀着先人。
在旁白之后的京胡乐曲声中，魏海敏身着一袭白色拖尾长裙，胸前一枝醒目的梅花，一出场就令观众发出了小小的唏嘘声，很明显的纪念方式，仿佛肃穆中带有一丝梅花扑鼻香的味道，这是对老师无言的怀念。
第一篇章：
1.《天女散花·云路》【西皮二六、流水、散板】瑞云东来，仙女散花，魏老师虽未穿天女之衣、未配绸带，但她的声腔与手法也尽已表现出仙女一路行来的仙姿。
2.《西施·想当年》【南梆子】此段也是脍炙人口的精彩唱段，旋律优美、意境幽深，京二胡的运用，丰富了青衣伴奏的效果。
3.《生死恨·机房》【二黄导板、散板、回龙、慢板、原板】底层的小女子也有爱国心，此段是二黄板式，低回处的思念、独守空房，高亢处的爱国情怀，通过魏老师的演绎把韩玉娘的家仇国恨呈现在眼前。
无论何时何地，京剧传承人都有传播京剧艺术知识的责任在身。此篇章的旁白，让我温故加深了京剧知识：第一曲天女散花的伴奏，文场有三大件配乐：京胡、月琴、弦子。而在第二、三曲伴奏中加入了京二胡，丰富了旦角的伴奏、声腔，达到了声腔、歌舞、伴奏和戏的共生，这是梅兰芳先生在二十世纪二十年代在自己的演唱中加入的乐器，体现了京剧的发展与创新。
第二篇章：
4.《牡丹亭·惊梦》【山坡羊】昆曲百戏之祖，梅兰芳大师曾学过几十出昆曲，这也道出了魏老师的传承之意。
5·《太真外传·无限忧愁》【二黄散板、原板、摇板、二黄三眼】梅兰芳大师曾因此剧获得四大名旦魁首地位，魏海敏从梅葆玖老师那沿袭了梅派的真谛。
6.《霸王别姬·劝君王》【西皮二六】即使未有如意冠、鱼鳞甲的装扮，魏海敏的虞姬把剑舞的手法、眼神、步法、身段等伴随着唱腔完好的再现。
此篇章，魏老师以一身红色衣着出场，相当博眼球，虽然是外面类似抖蓬、披的衣服，但她做起动作来，仍将之驾驭得相当娴熟。之后，乐队演奏曲牌《夜深沉》，文武场配合的天衣无缝，司鼓、操琴技艺精湛，其他乐手也全情投入。乐曲的轻重缓急，完全昭示着虞姬内心的波澜起伏。
第三篇章：
7.《宇宙锋-金殿》【西皮散板】配合的话外音，魏老师把被逼假装疯颠、以抗强暴的赵艳容塑造的鲜明、有特点，把她悲愤、心酸的心情刻画的淋漓尽致。
8.《洛神-屏翳收风》【西皮导板、慢板、原板、二六、流水、散板】此剧具有浓厚的浪漫主义情怀，魏老师身着蓝白色左披，右手执绿色佛尘，通过唱腔、身段、表演，把这个仙姿玉貌、超凡脱俗的洛神呈现在观众眼前。
9《穆桂英掛·一家人》【西皮散板、快板】换了紫帔，手执黄布包的印，直身走斜线，通过声、色、形、神、唱、动作等表演技巧，把53岁仍壮志凌云、忠心报国的穆桂英演的个性鲜活，演技已炉火纯青。
此篇章，魏老师黑色打底，三个唱段换三个披（帔）的服饰，配合每段的唱腔与动作，起到了锦上添花的效果和作用。最后，又以白色梅花长裙谢幕，设计如此有心。
有一想法阐述一下，其中《牡丹亭》加入古筝伴奏后，有一段长达几分钟的独奏，这几分钟的时间里，让我有一种跳脱感，出离了此场景，古筝独奏曲放在此处，略显违和。如果、我说如果可以，找一段相配的京剧曲牌与古筝曲“斗曲”或重新编配融合在一起，让古筝在京胡、锣鼓点的交相辉映下，收听的效果会好很多，此乃一己之见，表达我当时的感受而已！
从演唱到伴奏、从表演到做工、从服装到道具，皆可看出整个团队用心打造的这台京剧演唱会，精心策划、设计、呈现，作为戏迷、票友的观众很是享受。如你（魏老师）这般传承、呈现梅派艺术，京剧幸之，观众幸之！
曲调清悠、悲情、高亢，先人亲切、平和、大气。九段经典的梅戏，心里怀着深深的感恩，对老师最好的纪念，每一个唱段，都是她怀念先师的媒介，每一个眼神、每一个动作都蕴含着先师的痕迹。让那眼泪，独自一人时献与恩师，与恩师灵魂对话，表达哀寄之情。
追远抚今。让我们在杜牧的诗《清明》中，以下联的心情与心态，去面对生活、生命、自然！
（注：图片来自于微信，为元味、晓燕等摄影，如拍摄者介意，则删除）
