十载梨园，才一顾、梅郎本色。浑未老、湖山亭榭，管弦琴瑟。明月盗归公主令，秋风吹乱杨妃笛。恨青霜、刎不断春愁，乌江碧。台下眼，照今昔。场上鼓，催过客。问秦宫汉苑，几回消息。拍手人间儿女态，回肠万古英豪质。为红尘再唱百年歌，东君力。

—（当代）俞律∙《满江红》

深秋，纽约林肯中心的舞台上，正在上演京剧《天女散花》的 “散花”一折。年轻的梅派青衣窦晓璇饰演“天女”，扮相清俊，唱功就不用说了。表演所用的彩绸比我过去印象中的还要长，既有亮相的造型，又有彩绸的流线，动静相宜，赢得观众席上一阵阵喝彩。

这是纪念梅兰芳大师诞辰120周年的“双甲之约”全球巡演第一场，“梅华香韵”。由梅葆玖先生挂帅的这场巡演，沿梅兰芳先生当年的足迹走到此地，可谓京剧艺术在纽约的“二度梅开”。扫一眼今夜的观众席，华裔与非华裔大约各占其半。尽管审美取向的差异肯定存在，尽管对京剧这种艺术形式的了解程度肯定有区别，但那些恰如其分、恰到其时的喝彩声足以证明人们对世情百态的心理体验是差不多的，不会因为文化背景的差异而截然不同。不论表现形式如何，艺术一旦到了炉火纯青的地步，必然具有强大的跨文化的感染力，让不同种族、不同文化圈的人们认同并产生某种程度上的集体共鸣。

“太美了！天女的长绸舞太迷人！”

中场休息，听见身后传来的声音，标准的一口纽约英文，我有些好奇。回过头去，只见一个身材高大，线条玲珑的女子正对着她的同伴们感慨。

“你好！你是中国人？”见我回头，她也笑了，主动和我打招呼。说，她和她的同伴们都与中国有生意往来，希望尽可能通过各种渠道、各种形式去“了解中国人和中国文化”，所以今夜结伴来看这一场演出。本来还担心不懂中文看不明白，发现舞台边有唱词同步译文，几个人就越看越兴奋了。紧接着她问：“我们可以问你一个问题吗？”

“可以啊，不过我并不是行家，不一定能答上来，”我又笑，觉得她率真可爱。

“中国的京剧演员也很多吧，是什么让梅兰芳特别有名？”

我一愣。以京剧文化之深厚，要认真回答这个问题只怕得讲上一堂课吧？眼下只能三言两语，捡最要紧的说了。我回答：“主要原因之一，是他完成了京剧旦角表演艺术的重大革新。比如你喜欢的那个天女，就是梅先生创演的。”

“哦，”她一副恍然大悟的表情，又补充道：“真的很美！我们以前还以为‘PekingOpera’全是猴戏和武打呢！”

“嗯嗯，猴戏和武打戏是京剧的不同剧目，不是‘PekingOpera’的全部，”我笑笑，指指重新拉开的大幕：“接下来的就是武功加爱情了，你们会喜欢的！”

接下来是《霸王别姬》的“别姬”一折。戴“如意冠”，披“鱼鳞甲”的虞姬，扮相俊俏，唱着“我这里出帐外且散愁情”，在台上缓缓步行。音色圆润优美，行腔自然舒展，一个“情”字咬着无限忧伤无限惆怅，伴随一个小圆场，再转身，抓住披风——亮相！美到叫人窒息的瞬间，真“梅郎本色”也！正是中国古典诗词当代名家、如今年近九旬的俞律老先生的词句：“恨青霜、刎不断春愁，乌江碧。”

俞老先生是资深京剧票友，当年第一次面见梅兰芳之后，填下这一阕《满江红》。用梅派的代表剧目串联，速写出梅先生登峰造极的舞台形象，高度赞扬他对京剧艺术承前启后的杰出贡献，充满对这位京剧艺术大师深深的敬佩与祝愿。

今夜的演出由《天女散花》、《廉锦枫》、《抗金兵》、《霸王别姬》、《贵妃醉酒》五部梅派传统剧目的折子戏组成，由不同梅派青衣传人担纲主演，每一折戏都可圈可点：廉锦枫夺珠的表情，梁红玉击鼓的动作，虞姬赴死的决绝，杨玉环醉酒的失意，无不是行腔宛啭、台步端整，唱作并举而仪态雍容，神情身段与角色的契合惟妙惟肖。梅派新一代众弟子继往开来，“明月盗归公主令，秋风吹乱杨妃笛”，恰似老梅树叶子底下的青子团团，足以告慰梅兰芳大师在天之灵，让新老票友们沉浸在古老艺术的韵律风味里。舞台设计也突破了京剧传统的小舞台形式，舞美、布景、化妆和音乐大量利用当代元素烘托气氛，整体效果也更符合当代观众的审美趣味。

只是为了顾及本地观众的局限性，这几折戏都删节了一些唱词。一对年轻的中国人坐在我身边，有些细节不甚了了，久不久偏过头来低低问我。我一边作答，一边想，这对小夫妻顶多不过三十岁，谁说如今只有老头儿老太太们才看京剧？！

台上演到最后一折了，《贵妃醉酒》。“去也去也，回宫去也……”这一段著名的二簧平板余韵缭绕间，舞台上的大幕拉起又落下，再拉起再落下，梅葆玖先生与北京京剧院李恩杰院长率众演职人员谢幕又谢幕，满满的剧场里掌声雷动。

后台一片忙乱，巡演团队明晚还有一场整本“穆桂英挂帅”，他们今夜都需要赶紧回酒店好好休息。我明晚已没时间再来看了，想必盛况肯定不会输与今夜。只想借俞老先生的词句，祝愿他们在中华文化积极向外走的今天，趁着越来越强劲的东君之力，“为红尘再唱百年歌”。

等我走出来，观众们都已经散的差不多了。这才发现，刚才坐在身旁的那一对小夫妻，居然在剧场门口的广场上等着我。

他们都是国内来的80后留学生，一个主攻机械设计，一个主攻精算。大老远从新泽西开车过来看这一场演出，因为“梅兰芳太有名了”。此刻意犹未尽，特地等着我出来，只为了再追问一句：“为什么把梅兰芳称作一代宗师？”

我不禁莞尔。他们是在国内出生长大的新一代，提出来的问题却和刚才那个异族女子如出一辙，看来京剧常识的大众普及也还做得远远不够。京剧是中华传统文化的精华之一，梅派的表演风格又是这个精华的典范之一，其体现了中国传统美学原则的中正平和、蕴藉圆融、自然流畅，是每一个认同中华文化的人——无论是否喜欢看京剧——都应该了解的。

就着我对京剧艺术极其有限的认知，和他们略聊一聊旋律与唱腔糅合的特色，聊一聊用一系列角色，一系列舞旗作浪、挥鞭走马、抬手门开去演绎的人情喜怒哀乐、世事悲欢离合，心里有点儿希望，不管他们将来走到哪里，都能从此真正开始喜欢京剧这个“国粹”。

走向地铁站，高楼大厦间是闪烁的异国灯火，耳边犹自缭绕着《贵妃醉酒》那一段著名的四平调：“海岛冰轮初转腾，见玉兔哇，玉兔又早东升。那冰轮离海岛，乾坤分外明……”间中柔亮婉转的衬字，“哇”地一声，余音袅袅，让脚步都轻巧欢愉起来，尽管此时曼哈顿的夜空无月。