古人识画之决，在乎明六要而审六长也。似有理数方略可供参详，然宋《益州名画录》之原序亦曰“大凡观画而神会者鲜矣。”足见识画品画之难，如无切中肯綮之眼力卓识，势必废古人之短，而枉成后世之长。故识画，夫莫若先于正名晓史，而后可体认精微耶！
“彩墨”一词因近代徐悲鸿推崇而得以名世，古人作画，喜用淡彩，浅绛山水乃为画坛之主流，宋元文人力倡水墨为上，神追萧散，故而后代水墨山水又得以鼎盛，而唐之敦煌彩墨一脉，相较之下则黯然失色矣，唯在民间得以传袭。近代以来，彩墨经刘海粟、林风眠、吴冠中、石齐等之摸索，参用西法，别具一格，斯其一时大有勃兴之势。
陈春勇，闽南人，性喜幽旷，有山水之癖，痴心图画，尤长于彩墨山水。观春勇之画，千山万壑，瑶林玉树，气象宏阔，洞心骇目，可居大观，壮哉；或波涛震骇，涧谷瀰漫，巑岏突兀，岚气雾露，快哉；或洁净清雅，光色交响，元气淋漓，秀逸淡远，隽哉！古人所谓山川大地，莫不是心，明末清初李渔亦曰：“才情者，人心之山水；山水者，天地之才情。”春勇平生不妄落笔，有运斤成风之魄，攀爬远涉，出山入水，遇物兴怀，胸中磊落，汲墨洇纸，自成丘壑。
凡事有常必有变。常，承也，变，革也。承易而革难，故历代书画大家，寥若晨星耳。春勇深知承革之道，早年
先后负笈于中央美院、中国艺术研究院，深谙古今画路，参用西法，终成己貌。其画，纳传统之山水构图，融西洋之空间处理与光影表现，层次繁复，笔墨精微，恰如贾德江先生所言：“意而有工，工而有意。”
异域画法，古已有之，大唐取天竺之技，而成风俗之变，迨至明季，乃随历算格致诸学，西法渐行，相继输入中土。毕方济之《画答》，浦山之《画徵录》，及其松小梦之《颐园论画》，各有论及。虽褒贬不一，且有诋欺甚厉者，由此可见古今变革同一难，唯有恒心毅力者，尚能掘进几分。孟子曰：“有为者，譬若掘井，掘井九仞，而不及泉，犹为弃井也。”成败之数，视此而知，可不慎乎？要其何以成，何以败？曰：有恒心毅力者成，反是者败。其艺愈大者，其遇挫愈多，其不退也愈难，非恒心毅力之人，未有能善于其终者也。
春勇于丁丑年始，北上京畿，行万里路，观黄山之奇态，阅峨眉之秀逸，游山峡之壮阔，画有实景，搜尽奇峰打草稿，随天、地、人而异，朝夕研习之功，妙有裁剪，自开新面。正如前人所言：笔势超轶，气象雄放，非其胸中磊落不凡，能窥神物变化，穷究百物情状，未易能也!
其山峰，以雄浑为宗，辅以俊秀，构图先定主峰，群峰互盘，以衬主峰之厚远，土石交覆以助群峰之高兀。远山重叠数层，云遮雾露，一收一放，有现有隐，主客相参。近山或于峰凹处闪出半面，或于峰脚外，旨接它体。凡是信手染出，如有近山之影。一墨之浓、淡、焦、湿无不备，一笔之正、反、虚、实无不到。中山常以空淡流云，以贯通全体，诠放灵气，上有几缕游云须臾变幻，杳然天界。作品雄浑者如《天寂》、《壁立千仞》等；俊秀着如《乾坤清气》、《金色家园》等。
其水瀑，飞泻千寻，滂沱万丈。或惊湍激风，排山倒岳，泉轰瀑动，隐现于密树森罗中，从上而下喷珠泄玉，好似万千白色欧鹭翱翔于绿色汪洋，寒气袭人；或十里氤氲，云迷树低；或雨急溪涨，泓峪绝遘，回音不绝，时空黯泯，重溟苍茫。清之笪重光于《画筌》有曰：“水色难绘，旁渍色而水自明。水声难图，四无声而水可听。”春勇深明其法，山脉之通，按其水境，水道之达，理其山形。古之擅画水者，如昔日董源、王士元、孙白等，笔下长泉、飞瀑、短水、平湖、叠濂、隐流、直川、曲河，无不旨尽其宜。观其画作《九寨沟瀑布》、《净土天籁》等，水瀑溪川，不外由分而合，由合而分，分合有其当分当合之处，未可妄为之也。
其草木，苍润华滋，离奇擢秀。草木乃山水之毛发，山形别岫，深壑险峰，可辨南北五岳之址，然难显天地四时之变。春怡夏翠，秋疏冬淡，尽在树梢根叶之容。古人所谓一本之穿插掩映，还如一林，一林之倚让乘承，宛同一体。如其画作《清音》，巨木攲斜，低岸交泉，以点墨渲染为辅，远近凸起，杂叶夹笔，虽荆棘藤枝，无一冗笔，势以能透而生，一本一林，曲尽元微。再如《河边人家》，画月下之村寨，阴晦而发空明，当明中而更分阴晦，杂树参差，渔舟解系，可谓笔称其心，景遗色而得其形，月遗形而得其色之谓矣。
其设色，光色交响，墨彩共辉，多变而饱含视觉冲击之态。清唐岱《绘事发微》着色篇有曰：“山有四时之色，风雨晦明，变更不一，非着色无以像其貌。所谓春山艳冶而如笑，夏山苍翠而如滴，秋山明净而如妆，冬山惨淡而如睡，此四时之气象也。”可见设色之难，夏季清绿重色，为秾厚易，为春季之浅淡难，为浅淡矣而愈见秾厚之秋容尤为难哉！然春勇经多年积累，自有一套法路，其画作《苍山入梦》、《碧湖金秋》等设色，好似山外之山，层层渲染，于阴而虚其阳，虽断而不断，树外有树，彩墨相和，于阳而实其阴，似连而非连，有“影中生影，光外含光”之意。
其气韵格调，可谓心目大观，画之重器。气韵发于笔墨，发于有意无意间，更发于文心天机；其格调恢弘博厚，大有气正神俊之风姿，大有匡正江山节义，猷壮国脉魂魄，耸立群峰气象之境界。如其《泰山旭日》、《黄河颂》、《壶口金涛》等名山大川，浩浩汤汤，横无际涯，展画即可洞心骇目，开豁胸襟。
然春勇，毕竟年岁尚小，离格制俱老，神魂静穆，来去自然还有一段距离。国画以线为界，笔为骨，墨与色为血肉，气韵格调为灵魂，倘若能具此，活矣！《易》有曰“道成而上，艺成而下。”古人亦有“质涵育于文，文滋乳于质”之情，故可知，艺当以学养为本。宾虹夫子亦曰绘画常因文化而转移，名家更以时世而特起。愿春勇，穷源竞委，蒙养中西，不囿成法，探得彩墨之精思奥义，改革维新，于传统与现代间，寻觅一切合点，抱恒心竭毅力而掘进。切莫溺华于外观，而博浮誉于一时，唯可集质之中藏者，得赏音于千古，如此方能卓立不群，非浅薄浮夸者所可比拟耶！
