这段时间，喜欢上了自由舞动。

在工作无人来访时，关上门，脱掉旗袍，换上瑜伽服，薰上喜欢的精油，打开当下有感觉的音乐，开始一段同自己的共舞。

工作室有一整面墙是落地的大镜子，舞动时我会把白纱帘拉起来，遮住镜子——否则我的小我会溜出来，忍不住去瞄镜中的自己，要么去到自恋，要么去到头脑对肢体的指挥。那么，我的心离开了全然的自由，这次独舞就失去了意义。

没有观众，不需要动作优美，不需要刻意表演，一个人时，总是最真实。而真实，就是当下最好的修行。

渐渐的，我发现在最近的舞动中，我的肢体表现越来越自由，许多之前做不出来的动作甚至手印开始出现。而不知何时起，跳舞过程中我也可以保持像瑜伽时一样的深呼吸了。

渐渐的，我开始越来越能跟随一些极其舒缓的音乐。比如许多古琴音乐，以前觉得太慢了，没法跳，而现在，从那些缓慢的音乐中，我更能够捕捉到体内气脉的微妙荡漾和流动，并允许它们细致地，不急不燥地，和音乐一同起伏。

偶尔，会有不同的画面浮现。

有时，是宁静的湖畔，一只鸟儿正对着琥珀般的湖面梳理羽毛；

有时，是雾霭晨岚中，早起的白衣少年正临风舞剑；

有时，是晚霞醉然，渔舟唱晚，年轻的渔家姑娘正撑着竹蒿款款归来；

有时，是爱笑的婴儿，正四脚朝天，好奇地逗弄着自己的小胖脚丫……

偶尔，也会有不同的情绪流动出来。或一份忍不住笑出声的喜悦，或一份迫不急的想要打破的沉闷和僵化，或一种天人合一的深深感动。

而这一切，自由出现的肢体动作也好，画面也好，情绪也好，它们的生灭都像天空中自由来去的白云，不必挂碍，也不受我的主导。

有时，我的头脑会有声音跑出来。比如，刚才那个动作好像很好看哎，我是怎么做的？刚才那个画面好生动，难道我上辈子是只鸟？刚才我为什么会在地上打滚，好奇怪！——而有趣的是，一旦我离开了中立的觉知，开始被头脑中这些声音带走，身体的舞动立刻失去了丰富的创造力。

原来一切皆修行。当舞者完全静心放空，是音乐在带着身体游走，而不是意识带着肢体舞动。这个时候，舞动和静坐一样，都是放掉小我，归于和宇宙连接的方式。

以前，我是从不会跳舞的。记得读小学时，班级挑选小朋友参加学校的舞蹈演出，我有两次都是初选被选上，排练几次后被刷下来——估计是肢体太笨拙不协调吧。

还记得成年后第一次跳舞，是2010年，在身心压力几近崩溃的状态下，参加李艾儒老师的舞道疗愈工作坊，我只会做大猩猩一般僵硬的大幅度挥舞，随便什么音乐一响就忍不住流泪，课程三天我哭了整整三天。

再后来，学黄庭禅，学瑜伽教练，学头荐骨疗法，学各种身心疗愈方法，越来越多练习带着和自己的内在相处，身心内淤积的压力和情绪毒素不断释放清理，身心越来越通透柔软，身体智慧逐渐打开。不知什么时候起，我变得越来越能感知他人的身体状况和周边的空间能量状况，也渐渐的，放什么音乐，就会跳什么舞了。

身体是如此的忠实和智慧，它记录了我们身心成长的全部过程。

回顾这一路的成长，想起四个字：以觉为师。

以觉为师，意味着以内在觉性为师，以清明的觉知为师，以身体的觉察为师，不以观念和外在权威为师，亦不以头脑和自恋的小我为师。

以觉为师，意味着对内外发生的一切都泰然包容，不评判不逃避，只留下那个中正的“觉”，感受着生命能量的不同样貌。

以觉为师，还意味着，相信每个人内在原本具足的觉性智慧，相信每个人都能够与内在的真我连接，获得内在灵感、高维智慧的指引。

一个走内在探索旅程的人，“以觉为师”是最安全、最有效、最适合自己的成长方式。

生命如此短暂，想做什么，就做什么吧！想跳舞就跳舞，想跑步就跑步，想恋爱就恋爱。想喝酒吃肉就大快朵颐，想独自沉思就静静待着。想骂就骂，想笑就笑，想哭就哭。

只是——在做这一切时，请带上你的觉察。

去觉察自己每一次心念和情绪浪花的起伏，去觉察自己肉身之外的这广阔的海天和微风吹动树叶的细腻，去觉察自己时刻活跃的小我，是如何习惯于自我评判或逃避。

去觉察自己在焦虑和混乱时，是如何丧失了与身体的连接。而在和平喜悦时，身体又是如何的放松和柔软。

去觉察自己在每一处平凡的动作和语言中，有多少隐微的自恋和暴力，多少涌动的爱与慈悲，多少次呼吸的无意识和有意识。

去觉察自己在每一个当下，对内在真我有多少的信任和敞开，而真我又对我们有着怎样深情的守护和陪伴。

慢慢的我们会发现，人生就是一场平实而自然的行走。走着走着，花就开了。走着走着，就遇到了自己。

如此，便抵达了生命的自由。