有幸听著名书画家霍春阳先生《解读的中国画精神内涵》的讲座。真的是“字字珠玑，受益匪浅”。
以前对中国画了解很少。今天看到古代大家的作品，再听先生细细讲解，点拨其中的妙处，似乎可以稍稍领略那些艺术家通过作品希望表达的内在境界。“立意归于笔墨”，一件作品是否格调不凡，就要看笔墨之间的意蕴。我们看到的不只是画面上简单的水墨，而是那个时代的知识分子，透过画笔表达出的精神世界。
都说现在是最好的时代，也是最坏的时代。飞速发展的科技，让我们享受着丰富的物质生活。与此同时，进步也带来了物欲横流，人心不止，欲静难求。我们大部分时间都是匆忙的，因为不能停，停下来似乎就跟不上节奏，我们也不敢停，生怕在竞争中被淘汰。我们积极地追着时代的脚步，仿佛志得意满，却不知道，什么时候稍不留神把就自己给弄丟了。
都说这个年代没有“大家”，因为潜心学问的人太少，我们很难不被物欲名利诱惑。只为单纯的喜欢，或者为职责所在而努力进修的少之又少。我们不会去学“无用之学”。因为觉得没有价值。我们不知道学习读书倒底为了什么？
今天听到一个很特别观点，学习是“为了放心”。当我们学习多了，了解了事物的本质，才能放下心。放心才能安静，安静才能有好的心态，从容面对生活。以前大部分的学习是为了应付考试，为了择业。所以只要通过就好，不求甚解，更无需精益求精。但这样的学习最终让我们无法安心，无法放心。
古人做学问，读书，反反复复，读深读透。写字，认认真真，一笔一划。绘画，仔仔细细，或淡或浓。总之，所到之处，无不了然于心。故留下的佳作能历经沧桑变迁，依然耐人寻味。这样的心境现代人恐怕已难以企及。太多诱惑的世界，我们什么事愿意花时间，花功夫，费心琢磨。匆忙粗糙是常态，过分讲究反倒成了另类。
想到上午去听的那场音乐会叫《左耳巴赫，右耳极简》。两位年青钢琴家的合作，在舞台上呈现的是古典巴洛克时期，巴赫的经典复调作品和20世纪作曲家的极简主义风格的音乐作品。
巴赫表了巴洛克时期音乐艺术的高峰。他的复调作品精致，华丽，繁复，对位手法严谨巧妙，令后人望尘莫及。而现代的极简主义风格用很少的素材，重复，渐变，在听觉享受上远远不如古典音乐悦耳。其意义更多的在于实验性和创新性。
不知道这是个最好的时代？还是最坏的时代？我们能够得到的资讯是多了，可以享受的物质也丰富了，但我们却很难再享受到古典时期的精致美好，从容优雅。即使有机会听音乐会，看画展，也不是古人那种赏玩的心情，可以放肆地沉醉其中。
前两天女儿跟我讨论卡夫卡的《变形记》。她说看完小说心里好难过。特别是看到格里高利变成甲虫后，连家人都嫌弃他，对他表现的冷漠，抗拒，甚至希望他不存在。她不明白人与人之间为什么变得如此无情？
我又读了一遍《变形记》，也在思考人与人之间的关系为什么如此凉薄？当初看这篇小说的时候，只是觉得作者想表达自己不被认同的痛苦。后来学了《当代文艺理论》，了解到卡夫卡写的“变形”是工业时代，机器大规模应用后，人类对“异化”的反思。而这次再读，让我看到了卡夫卡在作品中的警示意义。我们这个时代，太容易亲信眼中看到的“同类”，而忘记了那些不同声音的背后，也许有着跟我们一样的灵魂。
无论是绘画，音乐和文学，艺术只有表达了灵魂深处的思想，才有可能达到更高尚的境界。无论这是最好或最坏的时代，我们唯有唤醒内心的智慧，才能有更多的体悟和创造力，让人生更有价值。
