【专题:雅月集】
一、“词”是什么？
词是我国古典文学形式之一。
词本来是一种配合乐谱组织文字的歌诗，所以当初称为“曲子词”，简称“曲”、“曲子”。因为是“应歌”之作，故有“倚声填词”之称。
萌芽于隋代及唐初，唐末五代逐渐盛行，到了宋代进入成熟、繁荣期。
唐、五代至北宋前期，词的字句不多，称为令词（小令）。北宋后期，出现了篇幅较长，字句较繁的词，称为慢词（长调）。令、慢是词的两大类别。
从令词发展到慢词的过程中，还有一种不长不短的形式，称为引或近（中调）。引、近、慢词在宋徽宗时代已经盛行。
令的叫法起源，大约是唐代人在宴乐时，以唱歌劝客饮酒，歌一曲为一令，于是就以令字代曲字了。有《就花枝》诗云：“醉翻衫袖抛小令。”
小令的曲调名，唐人多不加令字。如《调笑令》本名《调笑》。文献所载唐代小曲名多用“子”字（唐人称物之么小者为“子”，现在广东人用”仔“字，犹是唐风未改）曲名加”子“字，大多是令曲。如甘州子，八拍子，渔歌子，酒泉子。
到了宋代，渐渐不用子字而用令字，如甘州子改成甘州令。本来不加令字的也加上令字了，如浪淘沙令、雨中花令等。
北宋中叶以后，词逐渐脱离音乐而独立，文人始把它当作一种新的诗体来写作。词也叫长短句、诗余、乐府等。长短句是就词的句式而言的，少则一字，多则十余字，与句式整齐的近体诗不同，故有是称。诗余是指填词出于诗人之余事，宋人编诗集时，常附词于诗后，标题为诗余。乐府之称大概是因为词“倚乐而歌”，与前代乐府诗相类。
词与音乐的关系非同寻常。我国古代诗歌历来和音乐有着密切关系，或“以乐从诗”，如《诗经》三百篇，孔子皆弦歌之，风、雅、颂的划分，其标准就是音乐的归类；或“以诗从乐”，汉魏六朝乐府诗即依调作歌。先秦流行的音乐为“雅乐”，汉魏以来流行“清乐”。隋唐之际，在汉族民间音乐的基础上，糅合少数民族及外来音乐形成了一种新型的民族音乐———“燕乐”。它的音节丰富多彩，节奏灵活多变，很快占据了乐坛的主导地位。为配合“燕乐”歌唱，乐工伶人们以当时流行的齐声的五、七言律诗、绝句入乐，这就是盛行一时的“声诗”。但整齐、短小的齐声律诗、绝句终究难与曲调繁富多变的“燕乐”相协调。民间艺人们尝试用参差不齐的长短句直接来配合“燕乐”歌唱，取得良好效果。这种民间唱词就是词体的起源。由于民间词的广泛流传，一些文人也“倚声填词”，开始了词的创作。
二、词史
现在见到的最早的词，是敦煌发现的曲子词，创作年代大致在盛唐到五代之间，大多是民间的作品，题材广泛，内容也较丰富，词风质朴清新，有浓厚的生活气息。虽然较之同时或后来文人之作，艺术上还显得较为粗糙，但也不乏想象丰富、语言生动的优秀之作。
现存最早的文人词，据传是李白的《忆秦娥》和《菩萨蛮》。中唐之际，有张志和、韦应物、戴叔伦、王建、刘禹锡、白居易等先后继起，张志和的《渔歌子》、白居易的《忆江南》都是传唱不衰的佳作。这个时期，文人填词不过偶尔为之，他们的主要精力仍在诗文上。
晚唐五代时，文人填词之风才兴盛起来，并形成“花间”、“南唐”两大词派。“花间派”因后蜀赵承祚所编《花间集》而得名，它的鼻祖是晚唐词人温庭筠。他是著名诗人，与李商隐齐名，号称“温、李”，但他在文学史上的贡献却不在诗而在词。他是第一个真正致力于创作词的文人。他性格倨傲又浪漫放纵，尽管文才敏捷，却屡试不中，终生沉沦。他经常与歌妓为伍，并投入正统文人所不耻的“艳情”题材创作中，而能配合乐曲、节奏多变的长短句比诗更能传达柔媚香艳的情思。他的词音声繁会，针缕细密，深婉密丽，达到了相当高的艺术水准，对词体的确立有着奠基之功，开创了婉约词的先河。继温庭筠之后，“花间派”词人中成就最高的是前蜀的韦庄。“南唐词派”的代表人物是后主李煜，其早期作品多写宫廷生活，后期作品大多是抒写对往昔生活的追忆和悔恨，词风也由早期的风流倜傥转为后期的哀怨忧患。
总的说来，唐五代文人词产生于歌舞享乐的社会环境下，多把眼光盯在深闺绣房、秦楼楚馆，只留心身边花间月下浅斟低唱的生活，作词的目的多为娱宾遣兴、抒发情爱。与民间词相比，其社会内容、题材远逊一筹。但文人词毕竟将艺术上、体式上还比较稚嫩的民间词发展到一个成熟的阶段，使处于自由不定型状态的民间词上升为有严格体式要求的定型化词体。需要说明的是，燕乐比起前代那类“中正和平”、“乐而不淫”的雅乐、清乐来，属于一种“俗”乐，而且多在酒宴歌席上由歌妓舞妾唱奏（故也称宴乐），因而多属“艳歌”、“艳曲”、“女音”。配合燕乐歌唱的“词”，也就带着明显的“俗”气。花间派以来词主艳情，柔媚婉约，实在与“倚声填词”、协乐歌词的性质分不开。
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在唐五代、宋初文人士大夫心目中，词不过是流行于街头巷尾的俗曲子而已，与可以抒情言志的正统诗文绝对不同。他们对填词多半都很轻蔑，认为文各有体，“诗庄词媚”，“词别是一家”，因而只把词别是一家，因而只把填词听歌当作一种赏心悦目的消遣性娱乐。
北宋仁宗朝以前，词坛基本处于沉寂状态。稍后的晏殊、欧阳修等不过是承袭五代余绪，词调仍以小令为主，词风、词体均无新的成就。直到以柳永为代表的“市民词”兴起，慢词、长调登台亮相，宋词才真正进入繁荣发展的新时代。
三、词体
先了解一点有关词体的知识。从外在形式看，词与近体诗显著的区别在于它的句式长短参差，形式灵活，好像漫无章法，其实极有法度。它既精心讲究声律，又有参差不齐的艺术形式；既适合音乐的特殊要求，又是从诗歌句式、格律的长期发展中孕育而成的。
词在体制上的诸多特点，首先是由词调决定的。词调是指作词时所依据的乐谱，而乐谱是由不同的宫调确定的。宫调由七音十二律配合组成高下不同的乐曲音阶。
所谓“倚声填词”即首先依据宫调创制出词调，然后按照词调所规定的音节声调和乐段乐句去填写词章。词调的声情既受宫调的制约，又比宫调更为细致，更为丰富。为了区别成百上千的词调，每一种词调都有特定的名称，叫做“词牌”。现存的词调有一千多种。有些调名本来是乐曲的名称，有的则本来是词的题目。绝大多数的调名与词的题目没有关系，词人常在一首词的调名下写出词题或小序。每一种词调一经前人创制，用文字声律定型下来，使词格律化，就能够脱离乐曲单独流传。所以，词与音乐脱离关系后，原来的词乐不断散亡，词调名就成为词的某一种段数、句数、字数和平仄、用韵格式的符号，所谓“调有定句，句有定字，字有定声”。
词调一般根据词曲分成令、引、近、慢等不同的种类。
令曲大多为短小的曲子，令也就成为对短小词曲的泛称。引曲是大曲正曲之前序曲中的一部分。近曲又称近拍，是由慢渐快部分用的曲子。慢曲子指悠扬舒缓的曲调。词曲中的令、引、近、慢主要指音乐的节拍，与词的长短关系不大。词与音乐脱离关系，成为独立的抒情文体时，它们就虚有其名了。后人根据词的文字多少，把词分为小令、中调、长调三5类，58字以内为小令，59至90字为中调，91字以上为长调。
词在结构上要分片。
词每分一段就叫一片，也叫一阕、一遍。词体分片原是乐曲分“遍”在填词上的体现。词体共有一、二、三、四片四种，习惯上分称单调、双调、三叠、四叠。双调最为常见，一般前、后两阕字数相等或基本相等，平仄也相同。
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