上周末，华语电影圈“双喜盈门”——两位男演员前后脚在海外封帝！

率先登上热搜的，是新晋国际影帝刘恺威。

11月4号（上周六），他获得美国亚洲影视节金橡树奖最佳男演员称号。

让我们分析一下那个陌生的名字——

美国、亚洲影视节、金橡树奖、最佳男演员。

这不仅让Sir想起几个月前刘太太（杨幂）捧回的休斯顿国际电影节雷米奖。

Sir一搜，果然——

这个奖项属于美国亚洲影视节、纽约电视节共同打造的“中国日”系列活动，今年10月27日刚刚立项。

再看现场照——

根本就是中国人自己的派对啊。

恭喜刘恺威，为华语影坛捧回又一座野鸡奖！

而，形成鲜明对比的，是早刘恺威一天封帝的，段奕宏。

11月3号（上周五），段奕宏在第30届东京国际电影节捧回最佳男演员奖。

东京国际电影节主竞赛单元最佳男主，含金量有多重呢？

看看之前获此殊荣的中国影人就懂——

第二届影帝张艺谋，第二十三届王千源，第二十六届王景春。

获奖作品《老井》《钢的琴》《警察日记》

除了张艺谋（其实《老井》演得真不错），都是不被流量眷顾的戏匠。

但从周五到今天，网络一片静悄悄。

搜索他的名字，相关文章还停留在（至少）5个月以前。

一个热搜榜上的“金橡树奖最佳男演员”，一个无人问津的东京国际电影节影帝。

你猜Sir想怎么样。

Sir当然要不遗余力地安利后者，期盼有一天，这样的影帝和作品，能上热搜。

《暴雪将至》

获奖感言中，段奕宏说：

“此时我站在这个舞台上，我有一种恍惚，感觉还在影片中有一场戏，老余站在舞台上，我不希望有雪降下来，我希望这是真实的。”

这当然是真实的。

这个影帝，实至名归，甚至在影迷心中，来的有点晚。

Sir之前介绍过，段奕宏的走红，本就是一条蜿蜒曲线。

《士兵突击》《我的团长我的团》成为小荧幕爆款之前，他还是个频繁辗转于话剧、电视剧和电影之间的文艺小生，根本没来得及释放“糙汉”的魅力。

今年是他的收获期。

年初《非凡任务》《记忆大师》，这个月《暴雪将至》《引爆者》，四部主演电影，狠狠刷了一波存在感。

尤其《暴雪将至》值得一说。因为这次不同在于，是人物主导了故事。

1997年的南方小城，连环凶杀案使得人心惶惶，余国伟（段奕宏 饰）却看到了机遇，他原是冶炼厂的保卫科科长，若能破案立功，就有机会正式调入警队编制。

跟段奕宏在《烈日灼心》《记忆大师》里演的警察相比，老余是个处境尴尬的“编外”人员，案件跟他无关，最多算协助调查。

老余很软，对公安尤其软。

因为他心中，对当警察有执念，对破案也有执念。也正是这份角色的执念，燃起老段接演的兴趣。

在拿奖后前往机场的途中，新科影帝老段跟我们聊起了“编外”人员老余的心路历程。

有点意外，最初《暴雪将至》团队给他的是不安全感，他有犹豫。

因为……陌生。

毕竟这是导演董越的首部长片，没有一个成熟的作品作参考。

然而，抛开陌生，回到演员的角度考量，老段还是选择了，演。

他喜欢剧本中隐隐透露的企图心。

“一个人在比较积极的状态，被一股意想不到的力量所异化，在异化当中又是那么的无奈和无力，这种感觉我能触碰得到，也很感兴趣。”

他也喜欢老余身上的挣扎感。

“老余对体制内的向往，使他表现出对荣誉的在意，他自己感觉能够把控一切，按照自己的路数和计划行进，可很多突发事件恰恰是他把控不住的。”

他甚至对“不安全感”也有独到的见解。

“对创作不那么笃定的那种感觉，我是非常在意的，我很怕处理任何一场戏都很笃定，其实来自判断上、审美上的经验固化，这种表达和表述上自以为是的创作心态，在我看来有强烈的局限性，是很恐怖的一件事。”

因为“不安全”，老段才觉得“安全”。

《暴雪将至》团队的新，反而让老段看到了不固化和不局限。

虽是犯罪悬疑片，却没往犯罪悬疑类型走。

凶杀案只是起因，引出的，是老余对破案从执念到扭曲的人性转变。

拍摄第二天，老段就感觉找到了人物，他用了一个词：上身。

那天拍的是开场不久，老余推着摩托车到凶杀案现场的戏，他挤开围观人群，问勘察现场的警察：

“车坏在路上了，没耽误事儿吧？”

从路边到凶杀现场，需要一路小跑，荒草丛生，满是雨后泥泞，这种地形和挤出人群的感觉，让老段一下子感觉自己就是老余。

“我靠，得劲儿了，这是上身了。”

“我感觉出来，他已经不是老段了，他挤出人群，特别明显那种他是办案人员的幸福感。那幸福感可不就是前期的老余嘛，他做这一切事都有一种幸福感。”

故事发生在1997年，国有体制改革刚刚波及到一座南方小城镇，“体制”还是一个给人安全感的词汇，老余积极想要进入其中。

在冶炼厂保卫科，他专抓偷盗，一双犀利的眼睛能从下班人潮中揪出偷鸡摸狗的人，所以被评为年度劳模，这是他的幸福感。

而进入体制，是他寻求的更大的幸福感。

“编外”的人，一腔热血地做着“编内”的事，这构成了老余身份的尴尬，他所做的，包括幸福感，都是一种不自知的挣扎。

为此，老段还设计了一个下意识的小动作。

老余坐上警车，跟刑警老张（杜源 饰）套近乎……突然，车子陷在泥坑里，他被叫下去推车。

他的皮衣较短，里面红毛衣比较长，容易露出来，于是有了自然而然去拽皮衣的动作。

“这说明老余很在意他的仪态和形式感，因为他当时跟老张待一起，上他的车也好，整理仪容也好，破案也好，都是想靠近老张的警察编制队伍。”

拍摄中，老段跟导演探讨最多的，就是人物的真实。

原剧本里，老余和燕子（江一燕 饰）有一场翻天覆地的激情戏，占很大篇幅，导演还建议在地上演，有点《不可撤销》。

《暴雪将至》激情戏最终没拍，来张《不可撤销》大致感受下

没拍的原因，是作为扮演者，老段觉得不应该发生那场戏，两个理由：

第一，熟悉的场景和桥段在电影里太多，跟燕子的情愫，他想淡处理；

第二，来自老余身在局里的克制，那时他最在乎的，是他的计划和荣誉。

“老余给燕子安排在理发馆是计划好的，后面燕子突然意识到真相（观众也同时意识到了），不能在之前就流露出来。而燕子的愿望，就是老余爱她、带她离开，当燕子每每想接近他，老余极为克制，这种克制更像老余。”

所以，就连吻戏，也是燕子主动，老余坐怀不乱。

老段说得很笃定。

可能因为这时，是老余“上身”，替代老段在思考。

而老段，也在替导演和对手戏演员，思考讲故事和表演的分寸。

即使是一场跟情人燕子，故意讨要照片的小戏，老段的表演都分几段——

看到燕子的照片，眼睛里流露欣喜；被拒绝后，眼神有点小失望；然后燕子再给他——初给人感觉，这只是老余对燕子的追求方式。

其实，这是老段的心机。

老段不想让观众第一时间读懂所有信息，要不悬念就没了。

那场戏真正的张力，需要从后往前倒着看，才能发现表演的精到。

老段这个人接戏有个特点，总会比电影本身，想得更多点。

就拿老余拿奖这场戏来说。

他人生的高光时刻，是他站在讲台上领劳模奖状。

但在数年后，他回到面临拆迁的旧厂，门房老头却否定了这件事：

“保卫科，哪有拿过奖？”

导演的原意，是想让这件事变得不确定，所以老余当初领奖时，大礼堂里竟然下起了雪。

而老段对此有不同见解，认为那也可以真实存在过。

只不过当你的故事，其他人不感兴趣的时候，就没人在意你的光荣历史。

“但最后，老余也不会纠结这个事了。十年牢狱，对一个人的影响到底有多么强烈，是我要去表现的。如果不是十年是两年，老余肯定要跟门卫老头掰扯嘛。十年呐，没心思掰扯了，这就是现实。”

电影最后，老余坐上离开的大巴，车子突然发动不了，其他乘客都着急，但他没脾气。

此时，同样下起了雪。在一系列的变革之后，工人早已离开，工厂也被爆破，十年前一群人经历的真实性，变得可疑。

电影，也有了故事之外的表达。

好的演员，拍的时候有体验、会上身，拍完，说不定还有。

老段记得，拍完时，他并不知道杀青了，导演说请段老师下车，他还以为是去看回放。

等下了车，导演拍他肩膀说“杀青了”，可老段还是懵懵的状态，完全没有兴奋和激动。

“杀青是对我老段，不是对老余，老余还没出离呢。杀青不杀青、下雪不下雪，老余都不关心了……”

直到完全走出了老余，让老段再回头看这段表演 ，他谦虚起来：

“直到今天，我还认为我的表演仍然有着局限，但我很开心。我开心的，是我没有走到穷尽，我还可以再走下去。因为故事和人性是无穷尽的，这也是我做演员的快乐。”

一个总嫌不够的演员，可怕。

本文图片来自网络

编辑助理：吃下水的美人鱼