重温老片《菊次郎的夏天》，我意外发现它触及了一个当下正热的话题:原声家庭。
9岁的正南阴郁安静，一个不带感情色彩的“嗯”字，一副默默低头的模样，便完成了对外的所有联络。他的世界里，声音.表情和情绪很少，因为生活太空白。而他的原生家庭，也是如此的空白——爸爸车祸离世，妈妈远嫁异乡，他跟着年迈的奶奶过活。奶奶还在为了生存努力着，对他的陪伴明显力不从心，而精神世界的滋养则更是捉襟见肘。所以影片开始，正南的孤独无处不在又无边浩瀚，随时都能把它吞噬掉。
这种状态下的正南，很容易让人担心他会长成像菊次郎那样的废柴。
中年大叔菊次郎，外表看起来又凶又猛，浑身透着一副死猪不怕开水烫的嚣张气息，其实整个人又怂又二，不过是撑着一副坚硬的皮囊，让自己看起来不至于太糟糕。生活在社会底层的他，终日无所事事，靠着老婆混吃等死。关于他的原生家庭，电影中只用了一句台词便潦草的交代完毕——自幼被母亲抛弃。
菊次郎的现状，特别符合原生家庭罪不可恕的论调。他自己似乎也有相同的认知，一边挥刀斩断和母亲的血缘亲情，一边心安理得得且无底线地沉沦。
帮助正南找妈妈，是菊次郎从老婆大人那里领来的任务。结果还没上路，他便将老婆给的路费连同正南的零花钱输光了。直到他看见正南遭遇流浪汉猥亵，虽拼死抵抗，却不敢喊叫，整个人惶恐又无力时，他好像看到了小时候的自己。或许从这个时候开始，他才决定帮助正南，因为他很想知道，找到妈妈后的孩子是否会有一个不一样的人生。于是，身无分文的两个人开始了搭顺风车寻找正南妈妈的路程。
与能否找到妈妈无关，这注定是一场非同寻常的奇妙旅程——一个不如意的中年大叔，为了一个不快乐的孩子，贡献了自己所有的智慧和爱。不能进游乐园，他把绳子挂在树上，做了一架简易秋千教正南荡；垂钓的河中无鱼，他让两个路人扮演八爪鱼逗正南开心；他领着三个成年人，陪正南玩进阶版“木头人”……他讲不出人生大道理，也无力讨好自己和生活，只能倾尽所能取悦一个叫正南的小孩子。
也正是在这趟旅程中，正南像从黑白默片中走进了彩色蜡笔画中，色厉内荏的菊次郎也像暮冬的风，阳光晴好时，开始变得温润和柔软。最难得的是，他去养老院探望了母亲。一个没能成为母亲骄傲的儿子，没有勇气走进，只是远远的看一眼。那一刻，他的悲伤实在又具体，却满怀光明。
整部影片中，值得玩味的的一个细节是菊次郎对流浪小说家的态度。当小说家给正南讲北斗星的故事时菊次郎现在一旁，随着内容的深入，他的身姿越来越恭敬，眼神也越来越敬重，完全忘记了他还给正南安排了一个外星人游戏。在小说家面前，他像换了一个人，有了敬畏，有了期待，好像有什么东西正在缓缓植入他荒漠一般的心里。
结尾处，正南欢快地跑向自己的未来，菊次郎如释重负地转向自己的生活。带着原生家庭的两个人，在这样一个夏天，在共同的相处中，及时地修正并修复了自己，并最终和人生和解。
所以啊，不要被一些消费热点的自媒体号洗脑了，把不幸的原生家庭当做我们拒绝成长的理由，而忽略自己应该承担的内核。其实，决定我们人生方向的，从来都不是什么原生家庭，而是我们的选择。记住，到了一定的年龄，你就是自己的屋檐，再也无法令找地方躲雨了。
