在文老师讲之前其实我对景观摄影的认识还是自然景观或者是视觉冲击为主的风光摄影。而实际上，景观摄影有着比这种理解更大的外延，还包括人文、人造、城市、政治和经济景观等。特别是在1975年“新地形”摄影展之后，社会景观和认为改造的景观逐渐开始取代安塞尔·亚当斯式的自然景观主流，成为艺术家们更为关注的对象，并且形成世界当代艺术的一个重要转折点。土地风貌 和 社会风景 急剧变化的的图像。从山川、田野、河流，到城市、乡村、社区，摄影家们或穿梭于楼宇，或沿着公路河流……中美两个大国的 尺度之大，社会面貌之复杂，景观摄影的面貌也十分多样，也同时兼具壮丽而和荒诞。
1.摄影师骆丹：318国道
大国背景下总容易催生“公路摄影”，它总是宏大而又具体。以公路为线索承载的景观具有 自然 和 人文 的双重属性：许多人对中国的国道318线的印象来自十多年前中国国家地理杂志著名的专辑《中国人的景观大道》，这是 地理杂志的视角 ，所以选择的图像大多是具有广泛自然和人文 代表性 的景观。骆丹的「318国道」是 艺术家的视角 ，从上海到西藏樟木，他记录了北纬33度左右的 自然景观和人文切片 ，个人化的视角让我们更能体验真实的在地感。
3.摄影师华伟成：到洋人街去
华伟成有一个项目“到洋人街去”，拍摄的是重庆洋人街乐园运营直到拆建后的图像。这是一个混杂着中西古今，宗教和享乐，娱乐至死的场所。它所营造的 幻境和不合时宜的喧闹，也正是这个时代的侧面。我看到有一句话在他里面说的很好“整个世界也是这样，翻来翻死，一边在打破，一边又在重建”中国应该有不少像洋人街这样的魔幻建筑集合——对陌生世界的想象和粗糙仿制混杂在一起，形成一种夸张的怪诞。这种怪诞自然地打破了社会环境里那些被人为规划的条条框框，意外地让人放松，成为拥有宝贵自由的人间欢乐场。
2.摄影师范耿钧：当代秩序
中国年轻摄影师范耿钧的作品“当代秩序”引起了我的注意，其实他的照片第一次看以为会是非常普通的风景照，而且他的曝光看你还会比较高但经过文老师的讲解后发现这个项目就是典型的“社会风景”。作品的拍摄对象是 人工改造的地景 ，以及在这些场所中 活动的人的状态。 它们所构成的 秩序 ，这些看起来司空见惯的场景，即是应当被记录和呈现的景观。社会风景通常不在乎拍摄对象是什么，而更在意的是其整体所展现的秩序。在这个关键词下，想提到三个作品：
总结
“景观摄影”是近年来出现在中国当代才出现的一种形式。它是指一种建立在冷静、理性和相对客观的观看方式主导下，以“人造景观”作为拍摄对象的摄影类型。从视表达上看，它像电影中常出现的“空镜头”，其画面中很少有人物出现但不同的是“空镜头”里面可能没有人物而景观摄影里面会有。但在这些摄影图像中，你确很容易感受到一种人的痕迹，以及基于这种痕迹所隐含着的某种人的存在状态。在这些“空镜头”般的“无表情外观”摄影中，为我们呈现的却是当下中国社会现场中最为丰富的视觉现代性面孔。他的表现手法也是非常的多不限于风光摄影的美感，现在基本上所有人都是喜欢看好看的视觉冲击力强的照片和图片，已经很少人有会去关注这些社会政治层面的东西。只喜欢在微博这种地方来当“键盘侠”，来评头论足而不是发挥自己的能力来用照片表现出来。但这些摄影师敢于拍摄出社会可能是“丑”的一面。
