嗯，看来，你对这个题目感兴趣了。
-1-
那么，先来问你一个问题吧：
在音乐会中，你对指挥的印象如何？
给你几个答案，如果没有提到的，欢迎来补充：
1 台上唯一一个除了鞠躬以外，只让我看背影的人。
2 拿个棒子乱比划。
3 莫名high，刚刚竟然还蹦！起！来！了！
4 一会儿上场，一会儿下场，不知道在忙什么。
5 胳膊晃得看起来好陶醉。
以上是坐在观众席的列位通常对指挥的第一印象。
但是，作为一名资深的乐团演奏者，我可以很负责任地告诉你，我们眼里能看到的指挥还有很多你注意不到的信息。譬如：
1 哎呀，指挥刚才瞪了我一眼。对不住，我冒泡了，回去又得挨批，宝宝心里苦。
2 准备！准备！该我们声部进了！指挥已经手指我们半天了，这地方排练的时候就老进错，这回得小心。
3 哟，这迅猛的手势！这是要比排练的时候速度还快啊。一起疯！预备，起！
4 嘿呦呵，指挥又high了，我也不能拖后腿啊。赶紧摇头晃脑，走起来！
5 恩，指挥在扭脸的时候给了我一个迷人的微笑。说明刚才的solo表现得不错，心里美！我得意地笑。
6 指挥手心向上，邀请我谢幕呢，麻利儿站起来鞠躬。表面示意：谢谢大家。内心弹幕：又给我来突然袭击，讨厌，人家害羞嘛。
嗯，差不多就这些吧。严肃地说完了，么么哒。
-2-
讲真，当你踏进音乐厅去欣赏乐团现场演奏的时候，一定渴望知道，指挥到底在比划些什么？
想要解答这个问题，首先要明确一下，指挥对于一个乐团的意义。
如果把乐团比作一个人的话，那么，毫无疑问，指挥便是大脑。
从技术层面来讲，指挥决定了乐团的演奏如何开头、怎样收尾，以及各个声部的有序穿插与对位等等基础问题。
从更高阶的表演层面来讲，指挥定义了一个乐团的演奏质感和风格。
而指挥的一切指令，都是通过手势、借助指挥棒来传递给演奏者的。
那么，从技术到表演的层次递进，指挥从“比划”中所透露出的信号，通常包含了如下几层信息：
第一，给出速度、力度的指示。
速度和力度是一个乐团演奏的基础技术参数，也是指挥手势的最基准信息。这两个信息的指示可以分成两类来细说。
一是一段旋律的开头，通常指挥会以预备拍来进行示意。
也就是在正式抬手开始之前，会以极其微弱的手势或指挥棒的动作来打预备拍，类似我们平时的“1、2、3、起”的口号。此时，打预备拍的速度和力度就是指挥对这段乐曲的技术参数指示。
二是旋律进行中，速度、力度的转换，也就是专业术语中的“渐快/慢”和“渐强/弱”。
那么，速度的信息会通过指挥动作的幅度来体现。譬如指挥的动作愈发舒展和打开，则是渐慢的意思，而动作越来越紧凑则意味着要渐快。
而力度的信息除了与速度同步的之外，常常也会用左手来示意。譬如用左手手心向下按或往回收就意味着要渐弱，甚至有时指挥的身体也会在一定程度上有所蜷缩，而左手手心向上抬则意味着要渐强。
第二，给出各声部的进、出指示，统一音乐中的穿插、衔接与对位。
一个乐团，可以分成若干个大的声部。而每一个大的声部，还会再细分成很多个子声部。每一首乐曲中，不是所有声部都会从头一直演奏到尾的，中间往往会有休息。
那么，当你休息结束，重新开始演奏的时候，就涉及到与其他声部的对位。此时，你可以通过默数节拍、小节的方式来确定演奏时点。而其中，重要的声部进出时，指挥一定会以手势来进行示意，甚至有时，指挥会提前就给出示意准备。
所以说，乐团演奏和独奏相比，最重要的区别就是要学会看指挥。尤其是像打击乐这样的声部，某些特殊乐器常常一休息就是半首曲子，然后突然要敲关键的几下，如果不看指挥，又数错小节的话，冒泡就是铁铁的了。
第三，给出感情基调。
一段旋律，激动或低落，喜悦或难过是作曲家通过乐谱来记录的。但是，激动到几分，难过到哪种程度则可以根据指挥在现场的示意来决定。当然，通常情况下，是因为观众热情而更加激动。
但是，一些关键位置的情感基调，则是由指挥来决定。譬如音乐段落中间的休止，悲伤时，留白多久才合适，这就取决于指挥的现场拿捏。还有最后的结尾，长音要把情绪推向最高潮，那么要演奏多久收尾则同样由指挥来定夺。
每一次，都可能会不一样，而这也是音乐现场欣赏的重要魅力之一。
第四，耍酷和起范儿。
这其实就是不同指挥的表演风格。有的沉稳、有的活跃。就好像同样是热烈的音乐，有的就身体轻轻晃一晃，点到为止；有的要踮起脚尖来，长袖曼舞；有的竟会跳起来，张牙舞爪。
不论是指挥还是演奏者，其实现场的表现力都是决定演出质量至关重要的一点。不可否认，现场表现力越强，就越吸引人。
-3-
最后，再谈谈大家看不懂的指挥上下场。
通常来说，音乐会开始，指挥上场了，曲目之间是不会下台的。但是，几种情况例外：
1 下一首是协奏曲，有独奏演员上台。此时为了表示尊敬，指挥会下台，和协奏演员一起上场，以示邀请和欢迎。
2 下一首曲目在乐团编制上有较大变化，譬如从全团演奏到小乐队。此时，现场布台会有较大调整，于是指挥下场，下一首曲目无关的声部也会下场。
3 有些音乐会会设置主持人，例如普及性质的。乐曲之间会有大段的介绍，此时，指挥也可能下台。
4 音乐会中场休息或结束。
5 正式演奏的最后一首曲目结束后，和返场的曲目结束之前，指挥会频繁上下场。
这意味着音乐会本来是结束了，但是现场观众反响太热烈，掌声不断，强烈要求返场，于是指挥接二连三地返场演奏。因为每一首曲目都可能是整场音乐会的最后一首，所以，每一首结束后，指挥都会下台，然后再上台返场或正式谢幕。
没错，要的就是这点欲拒还迎的意味，非得台下的观众一请再请，台上的才肯半推半就。所以，谢谢配合啦。
一场音乐会中，指挥绝对是不可忽视的一大看点。
绝大多数的音乐厅，舞台都是只有三面有观众席。假如你想近距离观察指挥的动作或表情，可能只有侧面的座位才能将将擦个边。
但是，不排除也有像国家大剧院音乐厅那样，四面都有座位的舞台。
所以，如果你看完这篇文章，对指挥的比划产生了一点兴趣。下一次再进音乐厅的时候，不妨尝试购买舞台背面的座位。
这样，在欣赏乐团演奏音乐的同时，也可以看看指挥的表情和动作。说不定，你也会发现一些以前没注意过的小秘密哟。
我是芊芊，一枚立志用接地气儿的语言说音乐的女纸。我举手保证，所有内容皆取材自真实生活经历，绝不百度。
如喜欢，欢迎围观我的专题“漫谈音乐”，来看更多有趣、有料的音乐事儿。
