第十一章：崇高
1. 新的审美观
如同其他时代，新古典主义认为美是我们感觉为美的事物本身的特质，因此，新古典主义回归于“变化中有统一”、“比例”、“和谐”等古典主义定义。
18世纪则流行其他用语：“天才”、“品味”、“想象”和“情怀”，可以看出一个新的审美观正在诞生。
美出于主体对客体的感觉、美与感官密不可分，是各种哲学圈共通的主导观念。同时，在各种哲学圈里，崇高论也地位渐显。
2. 崇高是伟大灵魂的回响
首先讨论崇高者，是大概生卒于1世纪托名朗吉努斯的人（Pseudo-Longinus），但崇高这个观念直到18世纪中叶才有人特别措意。
依朗吉努斯之见，崇高乃宏伟、高贵的热情（如荷马史诗或伟大古典悲剧中所见）的表现，使艺术品的创作者与体会者情动神驰。
3. 自然里的崇高
这时期，审美快感的世界分裂为二：美与崇高，虽然两者并未截然分开（如美与真、美与用、美与丑之截然二分），因为崇高的经验带有许多先前归于美的特征。
4. 废墟诗学
18世纪下半叶是哥特式建筑兴盛之季。相形于新古典主义之比例，哥特式建筑望之不成比例、不规则。也正是对不规则、无定形的爱好，导致欣赏废墟的新品味。文艺复兴时代热爱古希腊废墟，因为通过废墟，可以远窥昔日原物之全貌；新古典主义运动尝试重现那些全貌。
5. 文学上的“哥特”风格
好尚废墟与哥特式风格，不只是视觉世界的特征，也扩及文学：其实，18世纪见证了“哥特”小说的兴起，以倾圯的古堡、修道院与魅影幢幢的地窖为背景，写夜间异象、阴森的罪行和鬼魂。
6. 柏克
崇高这个主题的传播，贡献最大之作，当推柏克（Edmund Burke）的《崇高与美的观念起源之哲学探讨》（A Philosophical Inquiry into the Origin of Our Ideas of the Sublime and Beautiful）。此作初版于1756年，再版于1759年。“以任何方式激起痛苦与危险之念亦即，任何恐怖、富于恐怖之事物，或以类似恐怖的方式运作的事物都是崇高之源，亦即，能产生人类所能感觉的最强烈情绪。”
7. 康德的崇高论
最精确界定美与崇高之异同者，是写《判断力批判》（1790）的康德。据康德之意，美有如下特征：非关利害的快感、没有概念的普遍性，及没有规则的规律性。
第十二章：浪漫主义之美
1. 浪漫主义之美
浪漫主义式的美表现一种心态，从塔索与莎士比亚开始，中间经过波德莱尔与邓南遮，下至超现实主义的梦幻之美，以及现代与后现代的媚俗品味，主题多变，而万变不离此一心态。
2. 浪漫主义的美与旧传奇的美
“像旧日的传奇”：17世纪中叶，此语指的是以中世纪为背景的骑士传奇故事，对立于新的感伤小说。这种新小说诞生于巴黎的沙龙，深深影响浪漫注意的美感意识，其主体则是激情与感伤的融合。
3. “我不知道是什么”的模糊美
浪漫主义不描写自然之美，而是直接体验之，跃入其中感受之。夜的忧郁最足以表现人沉浸在弥漫于万有的大自然中的情绪，浪漫主义者于是酷爱夜行，以及月下不安的漫游。
4. 浪漫主义与反叛
最直接表现这些潮流之地是德国，此即狂飙突进（Sturm und Drang）运动。狂飙突进运动反对启蒙时代的开明专制，因为知识阶级在道德与观念上都已从宫廷贵族手中解放，而开明专制拒绝承认知识阶级有正当存在的空间。
5. 真理、神话、反语
浪漫主义的冲动获得“正常化”，黑格尔自己在其中扮演一个有意识的角色，因为他提出一些美学范畴来讨论浪漫主义，但那些范畴对整个浪漫主义的看法是扭曲的，影响甚久。黑格尔将对无限的向往与“美丽的灵魂（beautiful soul）”的观念相连，此词意指其人虚幻，躲入一个内在世界，避开与现实的一切道德对峙。
6. 阴暗、丑怖、忧郁
施莱格尔反对古典主义理想化的美，主张美应该令人感兴趣、有特色，他并且由此提出“丑的美学”。莎士比亚的力量，相较于索福克勒斯（Sophocles）的力量，正寓于后者表现纯粹的美，前者的作品里，则美、丑并在，而且每每伴以丑怖。
7. 抒情的浪漫主义
美与死亡的典型浪漫主义结合，经由瓦格纳（Wagner）的悲观而特见加强。
