今天终于把心心念念的《一出好戏》看完了，果然没有失望，是一出好戏。
在这个不断更新换代的娱乐圈里，黄渤就像是一股泥石流，他用自己独特的魅力与才华自成一派。以前说起黄渤，就觉得是个中年大叔+很有喜感，现在提起黄渤，就是我的新晋男神。也不知道是因为年龄大了，审美也逐渐从外表转向内在。
黄渤说：“《一出好戏》是在一个小岛上拍摄完成的，全剧组登岛之后其实就是一个与世隔绝的状态，这部电影能够做成，是因为有太多人帮我了。海滩的戏拍了七八天，在那几天里演员全身都是湿透的，虽然穿了防水衣，但也只能防一两个小时，一天十几个小时拍摄下来，演员们早就湿透了。”黄渤的拍摄态度相较于现在很多影视剧实在好太多了，没有5毛钱的特效，没有绿幕，全是实景拍摄。
其实，从《一出好戏》这部电影里就能看出黄渤这么多年来演艺生涯的沉淀和对生活的诸多思考。
在电影中每一个角色都在极端环境――孤岛+荒岛中释放着自己最原始的天性。一边为了能逃出荒岛而一起寻找出路，另一边又为了生存而互相倾轧、猜忌、分裂，迷失方向。
这是一场大型群像戏，这座荒岛就是社会的缩影，荒岛上发生的一切就是我们现在正在现实里所经历的，然而这个“荒岛余生”也是一个让众人重新活一次的机会，也是一个让众人重新认识自己的机会。
电影以“陨石坠落”作为开头，是灾难片吗？不太像。是“跟着黄渤去冒险”吗？也不准确，而是在这样的背景之下，力求更深层次的表达――“幸存者族群”权力核心不断更迭来制造戏剧冲突，这种更迭刚好对应人类社会演化的进程：“原始社会→奴隶社会→资本社会→空想社会”，电影就像是一部“浓缩人类文明发展史”。
刚开始，人们大力推举的“导游小王”成为第一任领导者（王宝强 饰）。理由：以前当过兵，有野外生存技能，还在动物园养过猴子。他带领大家摘野果，捕鱼，寻找淡水，认为“肚子”比“脑子”重要，而小王“训猴子”式的领导方法――不听话就罚（体罚与劳动改造），也充满了原始社会、封建统治式的强权和暴力，从“小王”变成了“王”。听“王”的话的人通过向“王”上缴好处（食、色）来免除劳动，而不听话的人就会受到惩罚，“原始社会”也渐渐的迈向了“奴隶社会”。
所谓，哪里有压迫的地方就有反抗。NO.1――张总（于和伟 饰），作为公司的老板，身价6个亿。他从部落式生存中分裂出来，另起炉灶，带领着一帮拥护者来到了岛的另一边，占领一艘坏掉的游轮，船上有各式各样的物资，资本的原始积累得以完成，并用自己最擅长的商业手段建立了岛上的贸易体系，发行了“货币”（扑克牌）。于是“资本家”的那套规则又重新运行了起来：商品交易。这套体系看似公正、合理，却暗藏着资本家的“嗜血”本质，他只要不断增多手上的扑克牌，便能让岛上的资源永远都处在他的掌控之下，而底层民众只能永远辛苦劳作，维持生计。
NO.2：马进（黄渤 饰）和小兴（张艺兴 饰），公司的屌丝员工。上天总是喜欢开玩笑。在团建时马进发现自己中了“6000万”彩票，这一笔巨款给了他离开的勇气；却又因这场意外，错失了兑换六千万彩票的时机，他们渴望改变命运，在新社会的建立中成为统治者。
有意思的是，小王解决了“吃”，张总解决了“用”，而马进解决的是“精神”。马进虽然穷，但大家都穷，人性的弱点也都是相似的。小兴利用自己的优势修好了岛上的电力系统，人们感受到了光明，能从手机里重温家人的音容笑貌……这一切都瞬间成为所有人精神生活的动力，也正是他满足了其他人精神上的需求，所以笑到了最后，过上了在现实生活中梦寐以求的成功者的日子，甚至赢得了女神的芳心。
但美归美，却终究是个假象，泡沫终究会破。当然，在这些看似严肃的主题中，也充斥着着黄渤式的幽默与温柔，让我们在现实与梦境的撕扯中回归人性最纯真的温暖与感动。
