最近每天都要去平台学习，一开始内心是抵触的，后来发现里面也有不少有内涵和品位的节目。今天看了一集《指尖上的传承》，记录的是工艺美术大师宋世义制作以梅兰芳为主题的美玉的过程。解说词写的很棒，收获颇多。
制玉的过程分为议，绘，琢，光四步。
议，就是了解玉的特质。每块玉料的种类，质地，颜色，各不相同。宋师傅千挑万选，最后选了一块形状颜色都很特别的和田玉。
绘，就是在玉石上进行工笔绘画，要求细致入微，丝丝入扣。当然之前还要潜心构思。这块玉的主题，宋师傅已经酝酿了几十年，具体构思也经历了长达几个月的时间。宋师傅认为梅派艺术与玉石有着深刻的关联。玉石温润，浑厚，内敛，梅派艺术朴实，敦厚，不过不及，中正平和，两者相得益彰。
琢的过程是最辛苦的，对体力，精力，耐力都是极大的考验。稍有不慎就前功尽弃。如果遇到玉石中的杂质还要进行再创作。南派玉雕讲究纯粹，不惜废料，北派玉雕则更倾向于因材施艺，更突显一种随物赋形的巧思。歌德说过，艺术巨匠是在限制中表现自己。宋师傅的因材施艺极为巧妙!
最后一道程序是抛光，这也是玉雕工艺的点睛之笔。通常要用细到极致的砂条打磨几十万次，才能呈现出玉石的润白和造型的韵味。
经过如此精心的创作，最后的成品令人惊叹!这样的杰作，宋师傅还有很多，他的作品融合了传统和现代，古典和时尚，选料多样，题材非常广泛。他现在的信手拈来是几十年磨砺的结果。宋师傅说，几十年磨玉的经历实际上是在琢磨自己，琢磨人生。正因为如此，一块玉石才会有了生命吧。
中国的玉文化自文明之始便绵延至今。玉石中寄托了人们美好的意愿和高贵的品质。那是中国人所特有的文化品格。
“有匪君子，如切如磋，如琢如磨。”
