不知是电影人做的越来越好啦，还是多少有点能“看见”电影了，总之最近有点超喜欢“看”电影了，犹记得小时候无论看电视剧还是看电影，一上来就先着急分辨谁是好人谁是坏人，家里的大人们永远都在说XX是坏人，XX是好人，我们要同仇敌忾恨那个坏人。就像歌里唱的，对敌人要像秋风扫落叶一样无情。
后来的后来才终于明白了哪里有什么真正的好人坏人，就像现实生活一样有的只有一个个被自己剧情困住的人，有的人渴望真相努力救赎，有的人甘愿在黑暗中还要拖垫背的一起。有的人自己痛苦但是不去侵犯别人，有的人恣意侵犯别人的同时还充满自以为是的正义感。从李雪的一些言谈中也多少明白了“自由与界限”的定义。
最近从各种媒体中一直都有听到或看到《找到你》是又一部很赚取眼泪的电影，还曾被第21届上海国际电影节提名最佳影片金爵奖，故而就纠结了好几天，最后在看到一个影院把它安排在VIP的包间里时果断的买来影票看了，心想也许身体的舒适或许可以减轻在电影中吸收到的痛了吧。
《找到你》全片没有男主角，是有两位实力派女演员担起的一部女性题材。片子讲的是两个女人由于“母亲”这个角色发生交集，展开的一场夺女之争，看起来像是歌颂母爱伟大的故事，其实也曾有那么一瞬间感觉《找到你》就像是另一版的《亲爱的》。而实际上却是探讨了更多的女性困境，甚至人的困境。
真实影片的节奏很好，镜头也很克制，导演只是淡淡地把镜头拉远，对焦这个时代真实的女性处境，他只是给了一道切口，让我们有机会抽离自己本身的生活去看一看。剧中似乎也没有夸大的去渲染悲情，所以尽管开始的好长的剧情里甚至都没有赚到我的眼泪，但却在最后李捷跪地磕头的那一刻，我彻底的被触动了，一个是处在女性强势地位的女人，一个是继承了传统女性最弱势地位的女人，就像地球的两极，在那一刻地位发生了逆转。那一刻女人与女人之间的矛盾靠的是各自对于生活的领悟，而得以真正化解的共情。
影片中三个女性看似都在一个世界，但却活在不同的层面，挣扎在各自的命运里。
姚晨饰演的李捷，城市小中产，踩起高跟鞋，套上职业装，似乎有了坚硬无比的铠甲，但更理性更美满的选择，也并不能保证她理想化的生活。所有走路带风的光芒背后，都是溃烂的心力交瘁，永远在妥协。就连在法庭上明知对方更可怜更委屈，但职业“道德”和利益，让她坚定站在自己客户这边，甚至对“小孩子才讲的对错”带有蔑视。这一切的一切的都在每晚的回到家中只剩疲惫和烦躁，甚至就连崩溃和绝望都不能肆无忌惮，还要把整条命拼上去，才可能扳回一局。职场中女性身份被“特殊”看待，要有杰出的业务水准，也还要练就得体应对咸猪手的能力。
在马伊琍饰演的孙芳带走她的女儿之前，她的价值观都让她坚信这是当代女性的正确打开方式。在接连换了几个带孩子的保姆后，李捷身心俱疲，这时她遇到了孙芳，孙芳不仅勤劳能干疼爱孩子，还特别细心有眼色，会在她把受伤的脚后跟塞进高跟鞋出门前，一个俯身蹲下为她贴上一枚创可贴。
可李捷不知道的是孙芳的接近，从一开始就是一场阴谋。
保姆孙芳带着她的女儿一起消失了。故事走到这里，笼上一层悬疑的色调。“凶手”也从阴影中，逐渐显露出轮廓，孙芳是谁？她木讷、怯生，一张蜡黄脸，不施脂粉，头发凌乱，刘海儿粘着脑门，一副老实的农村妇女形象。第一眼时差点就认不出那是马伊琍。
等李婕关注时却发现此人身上疑点重重，没有保姆上岗证，没接受过培训；孩子喊“妈妈”，本面无表情的她，露出一丝裂痕；身份证也是假的……之前她可没顾上细想和关注这些。因为当孙芳把哭闹不止的孩子哄好时，李捷的心里只有一个想法：得救了，世界安静了。丢了孩子后，她顺藤摸瓜和孙芳同在歌厅工作过的陪酒小姐；开早餐店的孙芳的同乡；一个混不吝的孙芳的情人。三个人，将孙芳埋在过去的前半生一点点起底。孙芳的人生，是被命运秃鹫环伺的一生。有过一段婚姻，从乡下来大城市郊区发展，嫁了个外像上看还算“不错”的人，有个汽车修理铺，但其实就是个烂赌烂醉的人渣，新婚当天闹洞房就当众殴打新娘。遇到这样的人渣，既是遇人不淑的偶然性悲剧，也是环境和视野局限出的“人为”性质惨案。她还悲哀的认为只要孩子生下来一切都会苦尽甘未来的，但孩子生下来就得了先天性胆道闭锁，要治病，就要大把大把地砸钱。为孩子，高栖在写字楼上的都市中产李捷也跌落在地，一身狼狈。而本来就在底层的孙芳，再往下坠，只剩下无底的深渊。孙芳跑去歌厅陪酒。有钱的客人甩出一沓钱，谁喝完这两排，钱归谁。没人敢喝，她却秒吞。尊严算什么，命都可以不要了。就这样，还是交不起医药费。不好意思，拿不出钱，就要给别人家的孩子腾床位。这个“别人家”，就是李捷夫妇。看着李捷抱着孩子在一群人的簇拥下走进病房。自己的孩子却从病房里被赶了出来，孙芳哭碎了整个楼道。这中间，有一堵看不见、又切实存在的墙。
悲哀的是，墙内外，谁也没意识到事情正在发生。纵使是对着墙，捶打得手掌血肉模糊，墙内依然听不到一点声响。我没做什么呀？凭什么？被挡在墙外的孙芳，只能任凭命运的暴雨推来搡去
似乎是为悲情而悲情，就在那天的那场雨夜里，高烧中的孩子，咽了最后一口气。孙芳，太倒霉了。这话是后来电影里唯一给过孙芳爱的她的情人张博说的：“我从没见到像她那么倒霉的人”，她的生活是一个苦难接着一个苦难。而且所有的苦难都是在集体围观中完成。甚至出门被车撞，也只引来围观~，没人向前一步，伸出支援。一个个悲剧如滚雪球，最终滚成一块巨石，一步步推着她从倒霉，走向最后的绝望。孙和李捷之间，恰好处在了“掠夺者”和“被掠夺者”的位置上，孙芳眼中，她孩子的病床是被李捷孩子抢走的，她孩子死了李捷孩子就成了她的替代品。抱走孩子，这是她以不公的方式，对不公的反弹。
48个小时过去，李捷还在一路狂奔，最终在前往海岛的游船上找到了孙芳。前一秒，孙芳抱起孩子，眼睛笑得弯起来，满脸满眼的爱意。下一秒，两人对视。音效陡然急促，节奏变快。孙芳脸上的笑容霎时消失，面色阴郁。万种情绪都涌入了她的眼底。惊讶、迟疑、阴厉、决绝，或许还有遗留的一点点愤怒。唯唯诺诺的孙芳，第一次，说出心里话：“你不配当妈，你滚。”婚姻失败、阶层冲突、争夺孩子~，将两个看似没有交集的女人，推上了决斗场。片名《找到你》，我们都第一反应认为，“你”指的是那个丢失的小孩。然而找啊找，“找到你”，最终我们找到了孙芳，找到了李捷，最后发现她们是同一社会病根上，开出的两朵花。孙芳，一个底层妇女，她从丈夫那里得到的只有被使用、被侮辱、被损害；李捷，一个精英女性，她努力往上跳，好像跳得足够高，就可以跳脱环境对女性的围剿。
很多人都以为，更高的阶层是一个安全区，爬进去，就能和下一层的不幸划清界线。然而，当你蜗居在自己的小幸运里，对不幸的遭遇背过身去的时候。你背后的那东西，可能正在悄悄“找上你”。就像李捷和孙芳。以为在两条平行线上各走各路，转眼就撞了个满怀。将她们拴在一起的，是母性。只有身为母亲的女性才最切身感受到疼痛与共鸣。这也是为什么，两个身处不同阶层的女人，在“夺女”这件事情上处在完全对立之后，还能达成“共识”。李捷理解了孙芳的绝望和孤注一掷；孙芳理解了李捷的力不从心和顾此失彼。李捷虽然在压力下脾气暴躁，孙芳虽然在悲剧中心生恶念，但两个人都不是真正的暴徒，也都扎扎实实爱这个孩子。 她们之间那堵看不见的墙在这一刻出现了一丝缝隙。缝隙的产生，基于共同的生理之痛，基于共情，基于母爱。
不论最初的动机是什么，她对李捷女儿的爱都是真实的， 也正是这一份无处安放的爱，让孙芳最终放手，放下了怀里的李捷女儿、独自跳海。也都因为这份爱意的存在，让这个从恨意开始的故事，中途却也有温情的柔软。
朱敏是影片中的第三类女性，她是李捷一个离婚委托人的前妻，同样在争女儿的抚养权，她原本有能力像李捷一样把事业做得风生水起，可为了照顾家庭，她婚后就成了全职太太，此前恩爱的老公也在漫长的婚姻中换了嘴脸，在外面有了别的女人。这个家庭主妇的代表，让我想起了《我的前半生》中的罗子君，这样的女性为了家庭完全放弃自己的事业，专心相夫教子，换来的是自己经济和身份上的高风险。当家庭分崩离析之时，母亲的孩子抚养权只能拱手相让。这样的家庭主妇，在社会上认定为是义务而不是职业，在法律和社会规则面前，变成了无法计算的价值数据，当家庭悲剧发生时，没有经济能力的她们只能甘拜下风。
朱敏什么都不要，她只要孩子，但依照她的情况，基本没有胜算。她去求李捷不要夺走她的孩子：“你也是女人，你也是母亲。” 李捷冷冰冰地说，你知道我为什么努力工作挣钱吗，我就是不愿意自己变得跟你一样，什么都没有，连自己的孩子都留不住。
为了孩子甘愿放弃工作待在家的全职主妇，面对老公花天酒地小三出轨，不仅无能为力，竟连孩子的监护权都拿不到，除了哭，只能把毁灭的刀剑刺向自己。而也在这一天，李捷回到家，却发现孙芳和女儿一起消失了，她，其实连自己的孩子也都留不住。文明是动物性与人性的缝合，也是感性和理性的撕裂。享用文明的清冽，也得饮尽它的苦涩。
李捷在找寻孩子的过程中，感受到了“母亲”这一身份的复杂性，她最终理解了孙芳和朱敏，对于不同阶级、不同境遇的女性真正地产生了共情，这是最宝贵的。
电影的结尾，李捷找回了孩子，了解了孙芳的悲惨遭遇，进而对朱敏产生了共情。在法庭上，她公然违背了一个律师的职业准则，抛弃了自己的当事人，而为朱敏说话。而且她说：“我个人为我的言论和行为承担全部代价。”在那一刻，她身上散发着人性的光辉。
自杀失败而毁容的朱敏，听了这句话，哭得说不出话来。姿态不同，本质上有什么不一样呢？性别不公的糟粕，这个社会在女性想要实现自我价值的路上时时处处跳出来。在电影的结尾，李捷完成了一次转变。她变成一个能够自觉扶助其他女性的人。
李婕在最后说：这个时代对女人的要求太高了。如果你选择成为一个职场女性，会有人说你是个糟糕的妈妈；如果你选择成为一个全职妈妈，又有人会觉得不算是一个职业。女性的选择问题，向来是个难题。李捷在这个难题中努力保持平衡，金钱和地位尚给她留了一丝缝隙供她喘息。可“孙芳们”，被生存之难、生活之痛堵住了人生的全部出口。唯有纵身一跃，才能获得解脱。
二、
《找到你》有着鲜明的现实主义标签，似乎都爬满了阴冷和晦暗。但它最可贵的是，把中国复杂的现实同时放置在显微镜和放大镜之下。影片没有避讳那些丑恶，也没有避讳那些丑恶里如流星一样闪耀的美好。如剧中作为一种明确的雇佣关系，李捷责骂孙芳“又把拖鞋放在鞋柜里”，也顺手递给孙芳一支护手霜。孙芳的老乡徐兰，在男人一拳打倒李捷后，气哼哼地塞给她纸巾，让李捷擦去鼻血。孙芳出门被快递小哥撞倒，皮条客情人张搏飞身下楼和人理论并把孙芳抱在怀里，如怀抱一个婴孩一样，那一刻，这个颠沛流离的女人，眼里闪现的是一个小女人被保护后安静的眼神。很多艺术电影的力量，来自于人性良善中偶尔闪现的恶，这种令人颤抖的力量有时候会被置换为艺术的使命。而《找到你》则是人性中连绵不绝的以自私为符号的恶意中，闪现出来的善良。它让人感受到人类社会之所以是人类社会那种最本质的驱动力。《找到你》让人知道，不介意这个世界的残破，才可以生出对抗这种残破的勇气和信念。
所以，一部关于现实主义的影片中，即便出现了烧焦的尸体、冰箱里的孩子这样强刺激的画面，也都在最后掩埋了这样的突兀。在这种残破面前，母性可以用任何形式迸发出来。因为现实永远比电影更残酷。电影需要起承转合，生活则不。就像这画风奇怪的单身妈妈、保姆阿姨、孩子三人组，曾经有过真实的幸福温馨时光，虽然稍纵即逝。喜欢她们带着孩子在一起的好多和谐镜头，其中有一段是她们带着多多去海边的场景，好几个瞬间我都想说：你们俩带着孩子一家三口过日子算了~ ，当然，这不可能。还有如李捷给孙芳挡住染到裤子上的尴尬，李捷在法庭上最后的陈词等。在这个危机四伏的丛林社会里，母亲与母亲才更能感同身受，所以在甲板上，李捷跪在孙芳面前，请求原谅，因为“我没有真正地了解你，我没想到你会那么难～”。因为孩子，也因为母亲这一共同的身份。
影片最后李婕的一句旁白 “生孩子其实是一件很自私的事 用别人的生命来完整自己 给孩子的爱可能只是你对自己的选择所承担的后果罢了”很令人深思~
《找到你》不是多么完美的电影，但是现实。从一个最细微的落脚点，一举击中最宏大的命题：性别不公、阶层差距、医疗体制、社会救助～，除了结尾撒鸡汤显得刻意之外，整部电影撕口子的方式都很扎心。电影里李婕说了句很虚妄但很美好的话：希望以后我的女儿，不用像我们一样。
一部电影并不得改变时代，也无法替换观念，但它起码能给我们一些思考，真正的自由永远不可能寄托在别人身上。这个对女性极为苛刻的时代，就算没有人能与它抗争，也希望更多的女人能向内发力，成为自己的依靠和安全感。以后会怎样？可能也不会有答案，但关注多了，讨论多了~，才有可能发生解锁行动，也才能找到一个最优解。找到，你。
在剧情中,我也仿佛看清楚了自己的一些剧情模式，一遇到相似情景，就掉进去了。李雪说：这就是强迫性重复，人类会对痛苦体验成瘾，尤其是生命早期的痛苦体验,越痛苦越难以自拔。究其原因是，所有觉察到了但就是走不出来的强迫性重复，都伴随着一一个巨大的丧失而没有完成哀悼。
每次有情绪时都喜欢这样的出口，就像罗兰巴特所说，“写作也是被爱，被遥远的人所爱。”如果有那么些人，从中找到了那么一点情感的寄托，得到了那么一点情感的慰藉。那么，它的存在就是有价值的。
