周末时去上海图书馆借了几本书，《素描的诀窍》便是其中一本。
回家的路上堵得厉害，幸亏有这本书陪伴，我反而希望堵的时间最好更长一些，这样就有更多停留时间可以看这本书。哈哈，什么毛病？
整个路上我已将整本书大致浏览了一番，直觉告诉我这不是一般传统意义上的一本素描书....
01.
昨晚，我将其中第一章"作画的步骤"仔仔细细地通读了一遍。
给我印象最深的是其中提到的第一个问题：
"作画时究竟是看画本身还是看作画对象"
作者答曰：
如果眼睛集中在作品时，那你可能更多的是去依赖于所学的规则与技巧，而忽略了去观察你要画的对象，最后会把作画的快乐冲得一干二净；
如果眼睛着重于所画对象，就会在你和它之间产生一次真正的对话，所提供给你的有关角度、形状等信息，会使你更容易地将那个作画对象准确地创造出来。
我问自己：你会选择哪个答案？
答曰：我选择快乐！
02.
在提及如何提高作画水平的一个重要诀窍时，作者说，每个色块都有一个形状，并为此列出了四个形状规则：
第一，先画大的形状，再画小的形状；(我想这个不用多作解释，很好理解)
第二，画出装饰形状，包括强光部分、阴影部分、反射部分、图案部分以及笔触部分。
第三，把各种形状连在一起 (即教你如何连接事物，教你把各个部分放到一起粘成一个整体)。
第四，"圈围"形状也要画下来 ("圈围"空间或形状通常存在于事物与背景的混合体中，天空透过树叶的点点零碎、椅子横档间的空间、衣领与下巴之间的脖子,它们全都是"圈围"空间)。
在谈到第二个规则时，作者说道：
这条规则把我们引入了作画中最为开心的几个部分，之所以把阴影、反射等等称为"装饰"形状，是因为它们给我们的视觉体验增添了大量的生机和变化，同样它们也为作品增添了生机和变化。……
如果你从一个全新的角度观察它们，就会很快发现它们都是一些集合形状-拉长的三角形、歪斜的梯形、凹陷的圆形-有着特殊轮廓的形状。组合这些小块的形状，就像是缝被子，每一个亮点或是反射 都会增强作品的整体效果。
因此，要使得作品显得"真实"，显得丰富漂亮，就要能够发现对象的装饰形状
- 摘自《素描的诀窍》第一章·作画步骤
当时刚看到这个规则时，我跟作者的感觉恰好相反，因为这个部分正是我觉得最为担心、最难的部分。不过，当我将上面的那段话读了几遍之后，并试着临摹这部分作品时，我才真切地感受到了作者在文中所提到的 "最为开心"的含义。
这是我临摹本文作者的素描习作《电话》
注：这两张照片是在不同光照时间下拍摄的，呈现出来的效果也有所不同。这两种独特的 "味道"我都蛮喜欢的，所以就都保留了下来。
继这幅《电话》之后，在画《缝纫机》以及《封面插画》时显得更加得心应手了。
看来，我似乎巳渐渐地悟到了素描的第一诀窍 -- 形状要素！
今晚将继续通读《素描的诀窍》第二章 "艺术家笔势"
