昨天，有一位老爷子去世了，享年95岁。
或许你不知道他的名字。
可是，在60，70年代，他就是天王巨星！
那个时代的小孩子，是看他的书长大的。
那时候，没有金庸古龙，也没有七龙珠火影忍者秘密花园。流行的书都长这样：
它们名叫—小人书。也叫连环画。
孩子们省下早点钱和压岁钱，把最新的小人书捧回家读，藏在学校课桌肚里偷偷看，看完了互相交换，拉勾上吊，不许耍赖！
书里有故事有图画，看完了就照着画在课本上。为这没少挨爸妈和老师的骂。
放学后去书摊租着看，5分钱一本，一人坐一张小板凳。
当时连环画作者的稿费也是相当高的，连陈逸飞、陈丹青都在画！当然，那时他们还没有多大名气。
兴旺是兴旺，但大家只把它当小儿科，认为登不得大雅之堂。
直到有一个人，尽心竭力，使之上升为一种艺术，将它送上最高艺术殿堂。
这个人就是贺友直。
在那个时代，贺友直的连环画，与齐白石的丹青、潘天寿的文人画、黄永玉的版画、李可染的写生等，共同构成了新中国的美术浪潮，震动、唤醒并影响了中国一代美术人士的眼、手、心！
1964年连环画第一次全国评奖，一等奖是贺友直的《山乡巨变》，16年后第二次全国评奖，一等奖竟然还是贺友直，作品是《白光》，同时另一部《十五贯》拿了个二等奖，人称得奖专业户。
小人书讲究的是图画和故事俱佳，贺友直就是“故事泰斗，白描圣手”。
画，靠的是一手白描功夫。一根墨线到底，不枝不蔓，却要细腻有细腻，要力度有力度，清新也可，粗犷也得。
一手好功夫，定是科班出身罢？
非也，老爷子从不讳言自己的草根出身，说自己最高学历是小学六年级。
小时候，他在宁波乡下念书，学校搭在一个旧戏台上，戏台四周若隐若现的三国演义人物绘画，就是他的启蒙老师。
后来他拜师学艺，又钻研传绘画，终成一代大师。
说到故事，贺老的一生就是一部精彩纷呈的小说，干过小工，做过教员，当过几个月国民党青年军，受过冻、挨过饿，被日本鬼子扇过巴掌……
半辈子的颠沛流离，都化作生活资料，使他对世态人情了如指掌，造就了笔下那些出神入画的人物和场景。
小小一本连环画，看似简单，其实每一页上要花的功夫都不亚于一幅精品大作。
比如《李双双》中，夫妻吵架，丈夫闹别扭出门一个多月后回家了，小说里面这样写道：家是不会开除你的。这要怎样表现呢？
贺老是这样处理的：李双双从兜里掏出一串钥匙，往女儿手里一塞。高手就是高手，方寸间做大戏。
又比如：《十五贯》里的破落户肉铺老板尤葫芦，贺老设计他的出场：“开肉铺一般块头都很大，我就让他袒胸，露出肚皮，肚子搁在案上；肉铺开不下去怎么表现？一天来肉卖不出去，有点臭了，苍蝇叮在上面——这样来形容他的处境。”——犹如京剧亮相般的精心。
真可谓神乎其技！
作为草根画家，贺老却被美术最高学府中央美院请去教了七年书，法国国家连环画中心把他的形象和作品制成地砖——他是唯一获得该荣誉的中国画家。
近年来连环画式微，不少人改行去画国画。荣宝斋和朵云轩都曾请他提供画作，他却推说自己画不来，把赚大钱的机会拒之门外。
其实，老爷子的国画水墨技法是相当精熟的，比如他的《小二黑结婚》。
别人说他傻，他却说：凭什么你笔下的李白、苏东坡、王羲之就是人们心中的那位古人？我不敢保证让人家信服。还自嘲：在这一点上我是聪明的。
他批评那些流水线画家：什么玩意！
象他这样级别的画家手稿，市场价动辙百万起跳 。
贺老却是这样处理自己手稿的——全部捐给上海美术馆。
这种执著，倔强，对个人对艺术的负责，我们常能从老一辈艺术家身上看到。
因为您，一代人的童年拥有许多共享的画面和共同的记忆。
老爷子，一路走好！
