昨天看到消息，开心麻花起诉了一位影评写手，原因是那位写手写了一篇关于《夏洛特烦恼》剽窃的网文，热传网络，剧组认为对该剧造成了严重影响。
电影从问世到如今已经100多年，而中国虽然从最初就加入了电影大潮，但是新中国在电影的商业之路上前行，无论是从每年引进10部美国大片开始，还是从《甲方乙方》为代表本土崛起开始，我们都落下了太多的课程，作为迎头赶上的学渣，太多的课是需要补的。当年的学霸们在好莱坞已经总结了太多的经验，甚至都编成了教科书。仅仅拿出“类型片”三个字，就会压得我们透不过气，年轻的电影人们，总想创新，但是他们面前都是好莱坞已经规划好的电影类型，所以夏洛并不必烦恼，想到了这个剧的故事，基本上就落入了这个类型，作为成熟观众，实际上我们要看的只是创作者如何在这种类型上玩出新的花样而已。
战争片？灾难片？黑帮片？残酷青春？中年危机？两个落水狗还是两杆大烟枪？对不起，你能想到的早就有人想到了。关于场景设计，剧情设计，对不起，在好莱坞、在各大美剧制作公司的数据库中早就存储了不计其数，有时候主创只是需要一段追车的动作戏，这段情节在原著或是文学本上只是轻描淡写，而在影片中却要大量镜头。而这段剧情他完全不用费脑筋去写，他只要提出这段戏的结局就行，甩掉了？没甩掉？死人了？没死人？受伤了？证物丢了…之后的具体情节是打开数据库开会决定的。有专门写了一辈子追车情节的人早就写了数不清的情节供你选择。我们是电影人爱拼才会赢，人家是靠整个电影工业在撑腰。
剽窃？拜托，请换成雷同这个词好不好。雷同？拜托，请你说出一部找不到任何雷同的电影好不好。当你在网上看完一部电影之后，看一看数据库自动为你做的推荐，太多的雷同甚至早就在庞大的数据库中建立了各自的字段。
而真正能够创造类型的电影人，才是值得敬佩的，尽管在电影问世初期，或是任何一个电影技术上进步节点的初期，都会带来新的类型，难能可贵的是凭空创造出类型的那些人。在亚洲？这样的人可以有，但真心不多。在中国？对不起，这个真没有。说到这，必须说下我们身边的岛国，是他们在电影理论和学术方面为亚洲人争了荣誉。大导演黑泽明“乱”了世界，浅草的相声演员“北野武”“酷”了世界，深作健太改编高见广春小说拍了《大逃杀》（2000），也开创了一种全新的后现代类型，眼下《饥饿游戏》还在延续。
我特别喜欢黑泽明创造的那个类型——七武士。本来就是一部武士卫村的电影，却吸引了世界的目光，去年我还看了一遍，这部早在1954年上映的黑白电影现在看来仍旧经典。重要的是，这部电影创造的7人Team类型，本身就可以拴住观众。我觉得这个类型包括了这样几个要素：7人Team；招募；策略；练习与布置；防守型；对个体人格的刻画；惨烈的胜利；从临时的Team到过命之交；一般其中要有两人是亲属关系…
这种类型是在约翰·斯特奇斯拍完《荒野七蛟龙》（1966）之后就基本固定下来的，《荒野七蛟龙》你没看过？没关系虽然经典但毕竟太老了，不过主题音乐你肯定听过，现在太多的庆典或是发奖仪式都是要用到的。之后太多的此类型电影，基本上都是在这些重要元素上创作的，突破不多也没有意义，几年前我刚买蓝光碟那会儿，看了三池崇史的《十三刺客》（2010），非常热血，这是一部翻拍自1963年工藤荣一的同名阻杀电影，而在我看来，其实仍旧是稍微变形的七武士。
最近最爱的“七武士”电影是两年前让陈可辛赔了很多钱的那部《十月围城》（2014），陈德森导演，一部经典的“七武士”，人数上也保持了7人阵型，只是由保护村子，变成了保护孙先生。这部片子也是一部洒满热血的经典之作。
说了这么多，回到开头，在一个固定的类型里搞创作、搞创新，有时是需要些胆识的。关于“七武士”，今天要说的这部《光猪六壮士》（1997）是我看过最与众不同的。（当然文写至此必须多说一句：以上所有文字都是个人观点，而我又非专业人士，会有偏颇，见笑了。不过，见笑也是笑啊。）也许有人会觉得这部电影跟“七武士”并无关系，就连人数上不也是“六壮士”吗？其实这部电影具备了“七武士”的所有要素，只是将保护村子、保护孙先生，变成了保护男人的尊严，最黑色的幽默是，要考出卖尊严来保护尊严。
至于人数，其实加上团队里必不可少的那个儿子，正好七人。“六壮士”只是个译名，没有任何意义。片名《The Full Monty》，full monty是一个英国俚语，意思是一应俱全，所以另一个翻译《一脱到底》更加确切。
用出卖尊严保护尊严，加上几个渣男的脱衣舞表演，让这部影片话题十足。黑色的内核在喜剧的外衣下包裹得更加心酸，影片最后定格在六个赤裸的背影上，仿佛那赤裸的胴体上映射的正是扭曲的人性光芒。
回看我们自己，还不是一样正在在靠着出卖尊严来维护自己的尊严。
关于剧情，用最短的话写给没看过的朋友，这部戏描写的几个英国下岗工人通过努力走上了一条跳脱衣舞的赚钱之路的故事。这部电影在1998年获了很多奖，主演还演过著名的《猜火车》。
当然，也有很多人并不喜欢这部电影，不过这部电影的原声唱片却从未被质疑过。（写到这里终于感到有点儿不像影评了，可又有种要结束的赶脚呢。）
如果你看过这部电影，在观影时你一定无法忽略掉电影里的音乐，甚至整片都是在音乐中渐进的。影片中的音乐分两部分，与剧情相关的配乐和与片中的舞蹈艺术相关的伴奏歌曲。经典之处在于这一首首被配乐串起来的歌曲，和配乐结合的很紧密，没有突兀。
关于配乐，从影片一开始我就有种较强的仪式感，那是大时代退潮，新时代迷茫的仪式感，那种忧伤的欢快也时刻在提醒观众，大家看到的是一部严谨的，并不色情的黑色色情幽默电影。
关于插曲，基本上都是跟舞蹈相关的伴舞音乐，这部分比较经典，突出了浓重的怀旧味，与被时代抛弃的几位壮士非常搭调，其实我对于80年代的Disco也是十分喜爱的。之于1997年这些歌曲是怀旧的，之于现在仍旧是那种怀旧的味道。这也是收藏唱片、收藏OST的乐趣之一，我们不但收藏了音乐、收藏了对一部电影的回忆，其实，也收藏了一个时代。
有几首歌还是印象深刻的，比如片中第一次尝试跳舞的那首Hot Chocolate的《You Sexy Thing》，还有片中大家排队是跟着广播不由自主跳起来的那首Donna Summer 那首无比经典的《Hot Stuff》，这是我小时候听过的歌，所以在片中透过画中画看到MV，当时很享受。话说那个年代的Disco真的都十分经典，不像现在都是电音Loop，也难怪Donna Summer能够成为MJ的老师，就这首Hot Stuff听了这么多年，依然爱听，一首舞曲中的吉他Solo竟也毫不含糊。
所以，你如果有兴趣，也可以收藏一张。
“我那些你不曾留意过的OST”是@达耳闻与@唱片搬运工共同管理的音乐分享类专题，我们自娱自乐的同时也欢迎大家参与投稿。关于这个专题，有一篇文章可以参考。
这个OST系列，我每分享1张都会把CD做成 apple lossless 无损格式，放在网盘，碍于版权就不公开链接了，但是如果你感兴趣可以私信我，无偿分享。
