在我小时候，临摹的第一副油画就是梵高的《向日葵》。我觉他画的向日葵很有趣，颜色艳丽、形态古怪。我当时认为梵高是一个来自荷兰的小孩儿，年纪和我差不多大。后来，我长大了，看了梵高的手稿、纪录片，我才知道原来他和我相距120多年，他是爱情傻瓜，同时也是一位艺坛巨匠。
这副思维导图的主体图是梵高兄弟，我将Vincent Willem van Gogh割耳朵后的一副油画和Theo van Gogh的照片组合在一起，用来表达他们之间一种无法割舍的关系。如果没有Theo的支持，Vincent根本不可能创作那么多作品。在绘画手法上，我强化哥哥的形象弱化弟弟的，以达到突出主题的目的。
这副思维导图有四个分支，分别是家庭背景、职业经历、艺术创作和作品价值。从资料上我得知，Vincent诞生在一个牧师家庭，父亲是当地牧师，母亲来自一个贵族家庭。弟弟Theo是一位成功的画商，同时也是Vincent的知音和支柱。Vincent和Theo长期通信，从他们的信中可以看出兄弟感情深厚。
Vincent的职业经历真是一波三折，从画商学徒到牧师再到画家。每一次职业的转变都带着痛苦和蜕变，Vincent的灵魂是那样的炽热、美丽，他就像是飞蛾扑火，燃烧自身释放光明。Vincent一直在探索他的人生使命。
在我看来Vincent的作品可以分成两个阶段：黑暗时期和彩色时期。在绘画的早期，他深受现实主义影响，绘画题材多为社会底层人民，作品多以黑、棕、灰色为主。例如，他的第一副代表作—《吃土豆的人》。在法国时，Vincent遇到了“印象主义”，从此推开了色彩的大门。从作品中可以看到，Vincent一直在做各种探索，最终他找到了自己的用色和线条。颜色对比强烈，黄色、橙色亮的刺目，线条像有规律舞动的虫子。这个时期，特别值得一提的是Vincent遇到了Paul Gauguin，后来还发生了著名的“割耳事件”。
这个世界如此广大，每个人都带着自己的“使命”，有的人庸庸碌碌一辈子，到临终才知道生命的意义；有的人用生命歌唱、舞蹈、绘画，生命短暂的像流星但却发出耀眼的光芒。我无法评价那种生活更好、更有价值，我还太过年轻。但是，我想只要有坚定的信念，一直一直走下去，在生命的终点就不会有太多的遗憾。
