从检票口那个女士接过我的票，撕掉了锯齿的小部分，并且双手端庄地把这张“中国诗词音乐会”的票递在我手中的那一刻起，我感受到了有一份古典的美、一份骨子里的的优雅从剧院的内在蔓延在外。
人们陆续地落座在剧场中央，同行的书友们不时地望着入口处，感慨为什么只有少许的观众来欣赏这样的演出?不免为不能感受这样的氛围而遗憾，也在为宣传力度不够而惋惜。
八点诗词音乐会准时开始，我看过音乐震响的民间演唱；看过道具优于演出的夸张歌舞；看过电视里的吹拉弹唱，看过银屏里的歌舞升平，而它的特别在于只一位诗词解说老师、一位伴奏钢琴老师、一位演唱家，她们举手投足的优雅让所有人不得不静下来，她们的解说、伴奏、演唱都原汁原味，配合和谐让人们感受到什么是恰到好处、什么是“知行合一”、什么是“绿瘦红肥”，多一分是累赘，少一分欠缺。开始以《阳关三叠》开场，把送别的不舍、而又不得不送后的嘱咐唱得百转千回。
它是根据唐代诗人王维的《送元二使安西》谱写的一首琴歌。谱入琴曲后又增添了一些词句，加强了惜别的感觉。
清和节当春，渭城朝雨浥轻尘，客舍青青柳色新。劝君更进一杯酒，西出阳关无故人！霜夜与霜晨。遄行，遄行，长途越渡关津，惆怅役此身。历苦辛，历苦辛，历历苦辛宜自珍，宜自珍。
渭城朝雨浥轻尘，客舍青青柳色新。劝君更进一杯酒，西出阳关无故人！芳草遍如茵。旨酒，旨酒，未饮心先已醇。载驰骃，载驰骃，何日言旋辚？能酌几多巡！从今一别，两地相思入梦频，闻雁来宾。
此时此刻我体会到了为什么这样的音乐会需要静静地品，牵出内心深处离愁别绪，怎一个纷杂能悟到?试想，将剧院坐满，孩子的嘈杂声、手机的铃声，夹杂着人们的议论声伴有这样的音乐会，能找到诗词的灵魂吗?苏轼的《江城子》，更是唱出了词人对妻子的思念之情，仿佛看到一个长年孤独的老人对着小窗凝视，多么希望真正看到妻子在梳妆！十年生死两茫茫，倒出了多少心酸与苦楚，这里有痴心的话无处述说、这里有太多的情愁无人知晓、相顾无言，惟有泪千行，数不尽的相思，道不尽的思念，如泣如诉，余音袅袅。
十年生死两茫茫，不思量，自难忘，千里孤坟无处话凄凉。纵使相逢应不识，尘满面，鬓如霜。夜来幽梦忽还乡，小轩窗，正梳妆，相顾无言，惟有泪千行。料得年年断肠处，明月夜，短松冈。
在这凄婉的演唱声中仿佛看到了词人两鬓斑白，站在高高的山岗，瞭望远在千里之外的孤坟，想想即使相逢也料想不会认识，因为他四处奔波，灰尘满面，鬓发如霜。不觉潸然泪下，有多少话哽咽在心头，掌声让我回到了现实，不觉为这样的诗词音乐会赞叹，它将词进行了再创造，赋予了更深层的内涵，是用语言无法描述的。
接下来听了《红楼梦》中贾宝玉的《红豆词》，以及《菩萨蛮》、《怀念曲》、《如梦令》、《海恋》、《越人歌》、《分骨肉》、《关雎》等古典诗词与现代创作相结合的演唱，为我们呈现了一场从未经历过的精神盛宴，一次次掌声把晚会推向了高潮，在观众的强烈要求下，张璐老师又为我们演唱了《天边》，情感真挚。
最后我们都让老师们签名，并且合影留念，老师们没有丝毫架子，哪有博士的高高在上，明白了是一份不喧不闹的静，在音乐缓缓响起后从骨子里渗透的学识修养，才会呈现这样诗词与音乐的完美结合。我们需怎样的努力才能圆一个“静”?心平气和的静、遇事不慌的静、腹有诗书气自华的静、凡事看开的静……
唯有“静以修身”，方可“宁静致远”。
