毫不夸张地说，这一周每一天都在排练中度过。演出时间的紧迫感使得我们甚至一天排两次的频率。10月27日晚上在国音堂的【民歌知多少·教师专场】，可谓观众爆满。而我们真正排练这场音乐会的次数仅仅一次，而再次演奏时，就是27号下午走台。因此，晚上演出时，虽然在细节上出现了小纰漏，但是，整体而言，的确是一场精美的音乐会。六位声歌系老师，个人风格和特色各显神通。周强老师利用个人四川方言对说唱《下四川》的独特诠释以及其独具穿透力的音色，深深感染了我，的确，是用灵魂在演唱。李琳老师甜美的音色，以及其弥漫着仙气的外表和巧妙的表演，使我深深地陶醉中于其中。李野老师的音色是高亢嘹亮的，我也被李野老师的精神所感动，每一次排练与走台，李野老师都是第一个到，最后一个合乐，在每一场演出中，李野老师都是尽心尽责地把幕后工作做得井井有条。马金泉老师的低沉浑厚的音色，更是把本就女生唱的《小白菜》以自己的方式展现得淋漓尽致，下午走台时，当埙的音色淡出时，我的内心是欲哭无泪的。 也深深地被杨曙光老师的音色和气息所折服，高低音的毫无痕迹地转换，以及十分到位的表演和每个音符每个咬字的控制，都能体现出其对音乐的把握。董华老师，在演唱之前，真挚地向观众表达了对指挥曹文工老师的敬意与感谢，也对乐队表示了感谢。的确，76岁的曹老师，依旧坚守在其事业当中，没有一丝怠慢，排练从不迟到， 对每一位同学都充满耐心与谆谆教诲。再次回到董华老师的演唱，其《走西口》，真的感受到了董华老师是用生命在演唱，他把所有的情感都投入到了此首作品中，唱罢，其泪花也不自知地充满其眼眶之中。而我，对这首作品更是有着独特的情感，也许是由于前奏部分大唢呐的solo吧，虽然只有短短一句，但在演奏时，我以最大努力把肝肠寸断的情感与无奈表达出来，在正式演出时，我第一次把长音的装饰音加了垫音，把离愁别绪的恸哭之情的色彩更加深了一层。颤音与滑音的使用也增强了作品的主题色彩。我想，演奏一首作品时，需要的是情感与技巧的统一，用特殊技巧增强情感色调，以内在的情感来诠释与充溢整首作品。
10月28日在国家大剧院的《小二黑结婚》，反响也十分热烈。回顾过往，《小二黑结婚》，已然演过了五场——长沙音乐厅一场，延安两场，学校国音堂一场，国家大剧院一场。每一次赢得观众掌声的情景都不一样，每一场的观众群体也都不尽相同。但不变的是，主题的永久性与演员每一次带给我们的惊喜。我才懂得什么叫做经典——就是百看不厌，百听不腻。小芹的扮演者李琳老师，更是把小芹这个角色诠释得巧妙与元气淋漓。其一招一式，都能使我感受到18岁大姑娘的活泼，不畏权势与冲出封建牢笼的精神。而周强老师对二黑的憨厚与勇敢更是展现得十分到位。每一个角色都有其特点，每一个人物都能给人以深刻印象。虽然《小二黑结婚》这部民族歌剧，没有《哈姆雷特》，《罗密欧与朱丽叶》的悲剧色彩，但是，它依旧是经久不衰。从郭兰英老师首演，一代又一代的民族歌唱家，在不同社会背景下各具风格的诠释，也给予这部剧以丰富的色彩。木心说过，悲观主义是一种态度，一个勇敢的人的态度。 但是， 在 “大团圆”结局下的小二黑结婚，也无不充满着悲观色彩，试想，二人结婚后的生活，会不会受到双方家长的干涉？这一系列问题，也许是因为社会背景的原因，以及各种原因，没有继续罢了。但是，这部民族歌剧中带有其独特的悲观主义色彩，是不容否认的。二孔明与三仙姑的封建，金旺的阻挠，无不使小芹和二黑在追求自由婚姻的过程中百受阻拦。因此，这部剧是伟大的，在民族歌剧中经久不衰是理所当然的。
