何时何地，我们都会遇到无法实现的理想，那些难以企及的事情，像心魔一样，伴随着自己的成长过程，直至多年以后依旧难以忘怀。
很小的时候，耳边就充斥着别人家的故事，父母眼中的那个人，也就成为了自身的愿望。只是一直没有实现这段梦想，慢慢地，当一个人再次面对理想问题的时候，身体的周围也就充满了无尽的落空感。
还记得青年时代的港产电影桥段，在英雄本色的故事里，周润发所扮演的小马哥角色，口中说出的那句，‘只是要证明，失去的东西我一定要夺回来’。
一时间，这句话代表了咸鱼们翻身的最终目标。时至今日，仍然被生不逢时的人，看作是自己人生的励志宣言，激励着一批又一批的人们朝着梦中的理想前行。
随着物维网的发展，人与人之间的联系更加紧密，信息公开的透明化程度逐步提高，那些堆积在我们身旁的逆袭故事，却悄然地消失了踪迹。
大家的生活色彩，更多地被正能量所取代，纷纷承担起闭门造车的压力，与往日的励志故事相比，早已见不得青春的热血和宽阔胸膛。
正能量是一碗不折不扣的心灵鸡汤，浇灌着贫瘠的思想，指引着未知的路途。可是，在一些时间里，正能量又变成了思想当中最恶毒的谎言。
我们都承认社会当中的不公平事件，叙利亚的难民诉说着世界的不公平，走夜路的孩子抱怨着生存环境的不公平，我们对自己唠叨着生活的不公平，王思聪说社会是不公平的，扎克伯格也会说身边充满着不公平的事件。
同样都是不公平，只是这些不公平之间，存在着我们无法想象的财富与荣耀差距。对于同一话语的相同思考，包含着千奇百怪的不同内容。
最初参加工作的时候，无端遭受同事的排挤，主流价值观指责自身错误的那一刻。当看到推着婴儿车进行欺骗行为的事件。当拖沓工作，蹭加班费，被我们所接受的时候。自己就不再相信，生命里会存在咸鱼翻身的那一天。
一条咸鱼生活在陌生的河流里，要么是随波逐流，不然也是逃不掉被其它鱼虾吃掉的命运。每一个独特的个体，都想要被更多的同胞认可和接受，只是这样的场景，多半出现在了睡梦当中。
当然，在我们的身边，还是有存在一部分成功的案例。小魔这样说，并不是自己放弃了成为卓越之才的人生理想，只是不再相信青天白日的真理存在，不相信努力就一定有回报，遵从身旁的规则就可以安然无恙地生存，更不相信那些善于作恶的人们，一定会遭受惩罚。
现在想来，做好自己这句话，不只是对于个人的鞭策，希望自己感恩岁月的馈赠。更是一段愤懑情绪下的无奈选择。
第六届北京电影节结束后，影迷们又迎来了一条久违的信息，那就是动画电影《大鱼海棠》终于定档在这个暑期档了。
有看过网络短片的小伙伴，不禁要赞叹这部动画的创作水平之高，东方文化氛围的意境构造之美，也在为动画间穿插着古老中国的儒家思想而感叹。
有关注过这部电影，自然就会知道，影片的背后蕴含着诸多被影迷熟知的故事。比如该片的筹备和制作时间长达12年之久等重点话题，任何一段时间，都可以成为谈话内容当中的爆炸点。
一部电影，从轰动的筹备期，到大张旗鼓的影片宣传，再到发行明信片等周边工作的积极开展，想必在国产动画电影史上，也是前不见古人，后不见来者的事情了，即便如此，仍旧让影迷们翘首以盼了一个轮回的岁月。
用十二年的时间等一个90分钟的梦想，听上去真是一个让人热泪盈眶的故事，小魔一下子就感觉自己又可以相信爱情了呢。
仔细想来，好像又有哪里出现了偏差的地方，2004年的时候，家里买了第一台台式机，256的内存，vcd光驱，自己就已是受用的很。
那个时候，最大的梦想是玩上一会魔兽争霸，挂qq的时间还是以24小时为一天的计算，阿森纳具备争夺联赛冠军的豪气，欧洲杯上希腊成就了爱琴海的神话，也还没有出现扎墩结婚的场景，父母都很少逼迫孩子的婚姻，那个时候，撩妹子自己都会觉得脸红。
那个时候，受困于信息流通的不畅，人们的审美方式、价值观念，并没有受到大面积的改动，我们的理想又都是什么样子呢？
即便是用力去想，小魔也想象不出自己15岁的人生愿望了。更不要说在现今智能手机都已经达到八核的时代下，还要重复演绎像素不完善的世界里的童话故事。
很多时候，情怀对于我们的生活比金钱的影响更为重要，尽管我也会为自己的情怀流下感动之泪。
但是作为文化创意，作为精神消费的产品，仅仅凭借十几年前的愿望，就想要博得观众们的口碑和票房，简直是天方夜谭。这样的影片又和国产低端青春电影有什么区别呢，无非是换汤不换药罢了。
说到这里，也许会有人咒骂小魔，觉得我这个人是傻缺的极品代表。人家怎么能够用低像素胶片，与旧时代的影片塑造眼光，一起打包放到院线进行放映呢。
12年的时间，我们的经济和科技，都有了翻天覆地的变化，想必《大鱼海棠》的影片制作过程，也都有在循序渐进地改善着影片的框架和细节，将最新的科技运用到电影之中。
事实也必定是这样的，可是如果结局真的就是这样，那么我们12年的等待，等的只是一句无声的旁白。因为，常励志的模版算不得是对中国动画电影的一份情怀。除去电影名称和主人公之外，电影的文化内涵，已经在大数据下进行了成千上万次的解读，早就失去了梁璇最初赋予影片的纯粹灵魂。
如若那样的话，倒还不如在等上12年，将那个时候的新技术运用到影片上，我们的《大鱼》势必会展现出更精彩的姿态。
或许造成现在这样的局面，存在着资金不到位的一部分问题，因此也就影响了影片的制作和发行进度，我承认这是不可回避的因素。
有数据显示，2004年至今，中国的人均消费水平，电影制作费用，也在经历着成倍数的增长，星爷2004年上映的《功夫》，现在累积的全球总票房是1亿美元，大陆票房累计1.7亿人民币。
虽然官方没有给出确切的投资金额，猜想《大鱼》的电影经费，肯定是要高于《功夫》12年累计下的大陆票房总和，即便是可以收回10亿＋的票房榜单，影迷的观影情感，也一定是比不上对待《功夫》那样的深沉。
2014年奥斯卡最佳剧情电影《少年时代》，至今回荡在自己的脑海。崇拜这部电影的剧情、配乐、演员的同时，更为完善的体制下，用心坚持做好一件事的态度感到惊奇。
《少年时代》同我们的《大鱼》一样，制作过程经历了一个轮回的时间，剧中的小男孩也从6岁成长到了18岁的年纪，时间的叠加，在这部电影上，更加立体地展示出了属于我们大家的少年成长故事，这是时间赋予影片的精雕细琢。
有关注网文的朋友，一定还记得那篇‘寒门再难出贵子’的文章，这篇文章的发起点，是源于BBC在1946年拍摄的纪录片《56UP》，每隔7年拍摄一次，到2015年的时候，刚好8部，经历了56载春秋，并且制作人还有计划，将这部纪录片继续拍摄下去，一直到主演们的生命终结。
片中不同阶级，不同生存状况的人物经历，直接引起了人们对于自己人生的思考，56年的醇香，对于生命的审视角度的变化，至今作用在我们的生活当中。
2004年中国的电影处在什么样的发展阶段小魔并不清楚，也没有进行相关的整理。但是我知道《大圣归来》的导演田小鹏老师，自1997年开始，就在尝试着电影动画的创作，并且制作出了几集西游题材的动画片。
到2015年《大圣归来》电影上映的时候，距离他从事动画电影研发工作，已经是过去了18年的时间，且在这过去的18年当中，田小鹏老师一直有在践行着自己的动画理想，一段时间内就会有新的产品呈现出来。
《大圣归来》上映的时候，我们也有听到过制作经费、投资商不配合等问题，好在田大圣没有让动漫迷们等上12年的时光，将影片展现在了大众的面前。在现今的这个时代，历经12年，不仅影迷等不起，电影投资人和制作人更等不起。
《大圣归来》所出现的时段，恰恰是在人们对于国产动漫有所期待的时刻，所以自来水的爆发，才会同寥寥无几的前期宣传，构成了鲜明的对比。
电影的片尾曲《从前的我》，也许就是田小鹏老师，对于过往18载的理想感怀，他并没有将自己停留在臆想的阶段，而是坚持不懈地投入到了实际的行动当中。《从前的我》同样是对旧时光下，所经受挫折的一个个逝去的自己的一声呼喊。
我们现在的生活基础已经不仅仅是我有一个梦想这么简单了，而是我要如何去实现这个梦想，如何创造更多梦想的问题。
人人都有梦想，可是又有谁去思考过，一个梦想的保质期是多长时间，如果一个人坚持十几年的时间重复着相同的理想，那么他的愿望，在历史的冲刷下就会变得一文不值。
小魔对于生活也有自己的期望，梦想给我带来的最大获益，就是实现目标后向着下一个目标前行的递进关系，那是一种充实下，不满足的诱惑之感。
如果曾经的自己，跑到我的面前，用我们过往的理想，交换眼前的生活。即便是融入再多的情怀，我也不会和旧日的自我进行交换。
不是自己现在的生活有多好，只是在实现理想的感官体验下，我们不仅仅是拥着更多的远大理想，而是更加懂得了，在合适的时候去做适合的事情。
