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第六章  商业摄影的两个层面

每个优秀的商业摄影大师，都拥有三头六臂的通天本领。

第二章节我们提到过，商业摄影分为两个层面，第一是技术层面，第二是艺术层面。一个在于控制、一个在于表达，本章节我们就学习这两个方面的知识。

很多傻A（--）C甲方有两个很严重的误区，第一是好的照片是由器材决定的；第二是按一下快门没有多少成本，我们试着对这两个误区进行探讨：

1.好的照片真的是由器材决定的吗？

甲方动不动就喜欢问：你们使用的是什么器材？并且一定要指定需要怎样的相机和灯光来进行拍摄。

心里飘过一万匹可爱羊驼（草泥马），我们沿着甲方的方向，反问几个问题：

你觉得摄影师拿手机拍照和普通人拿单反拍照，谁拍得好？

给你派克钢笔你写的文章能比作家写的更好吗？

给你最好的素描笔，你就能比画家画得好了是吗？

为什么你不问书法家使用什么牌子的毛笔？

为什么你不问作家用什么牌子的键盘敲打文字？

所以，在水平相当或同一个人身上使用的前提下，更好的器材只能起到锦上添花的效果，只是，为了这一点点效果的改变，你得增加成倍的成本，你是否可以接受？

因此，只要器材是专业级别的，技术上达到所需控制要求，并达到图片用途的需求（如清晰度和放大倍率等），就足够了。认为不够的，都是曾被忽悠过脑袋进水的结果。

有一段对话比较有意思：

A：你好，你是做摄影的吗?

B：是的，你好。有什么需求

A：我们公司有一批图片要拍，要用顶级器材，交图速度快，达到国际品质水准，价格要便宜。

B：你刚才问什么?

A：我们公司有一批图片要拍，要用顶级器材，交图速度快，达到国际品质水准，价格要便宜。

B：不是这一句，是前面一句。

A：你好，你是做摄影的吗？

B：不是

2.按快门真的没有什么成本吗？

首先，为了拥有按快门的场地和机会，摄影公司要承担器材投资、人员薪资、影棚租金及推广费用四座大山，这每一项成本成千上万甚至几十万。

其次，为了按快门出现好的结果，摄影师数年寒窗苦读，刻苦钻研，看过的专业书籍比自己身高还高。再经历数年忍受委屈，打杂卖力，从助理一步一个脚印负重前行，直至学有所成。

这些付出的时间、金钱和精力，算成本不？

最后要说的，也是最重要的。摄影师并不是指按快门的那个人，按快门，只是摄影过程中一个简单的动作，摄影师是控制按快门之前所有环节的那个人，所有环节控制好了，谁按快门都一样。

如果摄影师就是按快门而已，客户自己按就好了，找摄影师做什么？

我们来看一看，电影制作团队的人员配置：

导演、监制、制片、文案策划、项目统筹、美术指导、摄影师、摄影助理、灯光师、灯光助理、场记、片场小工、道具、服装、演员...再加上所有的器材都是单独计算费用的。

其中，导演什么都不用出，只是坐在那里大喊大叫，按照甲方的逻辑，导演比摄影师更没有成本不是吗？

这里看一个案例：

富翁的妻子断了一根股骨，请外科医生为他妻子手术。

医生用一根镙丝钉将病人的骨头接好了，收5000美元。

富翁不高兴，认为不公平。他写了一封信给医生，要求列出收费明细账。

医生在账单写到：

1根镙丝钉：1美元；

知道怎样放进去：4999美元，

总计：5000美元。

富翁没有再说什么。

所以，按快门之前的知识和能力，是我们的成本和报价依据，拥有神通广大的三头六臂，才能进入大神级别。

01  技术层面控制

欲练神功，必先自宫.......啊，不对，我们现代人不适合用古代那一套：）

前面五个章节学习的内容，都属于技术层面的知识，它只是工具，用来实现我们的想法和目的。

比如木工，掌握了锯子、斧子、刨、铁锤、螺丝刀、钉子等工具的使用方法，要做出家具，还得知道怎么做。

不管是相机、灯光还是photoshop，都只是工具，它用来帮助我们表达想法和表现内容，因此需要我们拥有第二层面的艺术修养。

我们有一个同事LL，她毕业于师范学院，系统学习过音乐及绘画等艺术类科目，在公司从事市场工作，有些摄影师、修图师的图片被客户否定之后，她来控制，即使她完全不懂器材和photoshop这些工具的使用，但可以安排摄影师、修图师去配合实现她想要的效果，结果客户一致通过。

从这个案例来看，虽然她不懂专业工具的使用，但是她的艺术修养强于当时的摄影师及修图师，所以更能准确的表达出客户需要的东西。也证明了艺术层面的重要性。

因此，我们学会了前面五个章节的内容不必沾沾自喜，那个只是前提和基础，这就好像《射雕英雄传》里江南七怪刚刚出场的时候一样，哇靠！绝世高手，一个人能打一群金兵。随着剧情的推进，我们发现，江南七怪只是战斗值低下、武功稀松平常的义士，跟普通百姓相比，只有练过和没有练过的一点区别。

我们学完前五章的内容，和普通人相比，也只是学过和没学过的区别，我们不要简单的以为：学了这一点点，自己就是大师了。

02  艺术层面表达

当我们有了一些想法，需要借助一些工具把它表达出来，这个“想法”，就属于艺术层面的东西。它跟每个人的经历、经验、学识和能力有关。

有学生拍完一张图片之后，我们问，为什么打这个灯？为什么打亮这里？为什么使用这个焦距？他经常都回答不了。

很多人，拍着拍着就会按照以往的习惯去拍摄，这样做是不对的，我们应该力求每做一个环节和步骤，使用的每一样东西，都清楚的知道为什么这样做？这样做达到什么目的？这叫做职业素养！

只有这样，我们才叫做控制和表达，即使一开始并不容易，也不要怕犯错，这会给你积累经验和掌握解决问题的方法，一步一个脚印，才是成功的捷径。

作家，学会用笔就能写好文章吗？

舞者，学会动作就能让舞蹈有灵魂吗？

歌者，学会技巧就能让歌声充满情感吗？

导演和服装摄影师，除了控制所有技术环节，到最后，全部的精力用于引导和调动演员或模特的情绪，表达出画面想要的东西，然后记录表现力最好的瞬间。

03  三头六臂

好照片的产生，不是依靠单一环节的作用，而是三头六臂合力创造的结果。

一、三头

三头，是指镜头、镜头前面的头、镜头后面的头。

镜头----我们知道，镜头是成像的关键部件，这里的镜头，还泛指技术层面的器材控制。只有精通工具的运用，才有表达想法的前提和基础。任你能力再高，没有工具和方法，如何能表达出来？技术层面的知识我们已经学习过，这里不再反复阐述。

镜头前面的头----指模特（被摄体），及其表现力。大家有没有发现，很多摄影教程中教人像的章节（例如怎样拍女神），先不说教学内容怎样，几乎全部图例真的拍得都好美。但其实很扯，模特本来就是女神，谁去拍不美啊？和摄影技术有多大关系呢（何况很多教程的表达和构图乱七八糟）？你有见过教程里拿广场舞大妈做图例、然后教如何拍女神的吗？

很多参加婚宴和会议的普通人比较郁闷，摄影师现场拍出来的照片果然不一样，个个都很美。答案是：摄影师专挑美女拍，然后展示给你看的图片是从十几张照片中挑最好的一张出来，你说美不美？

就连婚纱影楼拍的样片，都是委托广告公司请专业模特去拍，这些美，属于本来就很美。

有很多客户，为了节约成本，不请模特，让公司的员工或者自己上阵，要拍出商业大片的感觉。这种情况，除了本身不美，又没有任何表现力，你让摄影师如何忍心按得下手中的快门？

这就好比在电影片场给你一个路人甲，要你拍出影帝的效果，这种要求就有意思了，这样可以的话，要影帝何用啊？

表现力好的模特，摄影师只需要稍加引导和调动，她就能表现出你想要的东西，你只需要偶尔调整一下便可。

上面说的是人像，说到商业摄影中的产品静物拍摄，我们需要做的，是清洁产品，调整产品的形态和状态（食材的新鲜、饮品的水珠等），这样才能表现出产品最好的一面。

有客户要拍大排档，要我们拍出五星级酒店的感觉。流汗......，相机发明至今一直没有被淘汰的原因，是因为记实性，它记录真实的东西。所以即使三维动画或者各种绘画软件，也能把产品图做出来，但都不能淘汰相机。

也正因为如此，相机记录的是真实的东西，我们只能表现出产品最好的一面，并不能把产品改变。那应该是魔术师的事情，见证奇迹的时刻，客户找错了对象。

镜头后面的头----指的是摄影师的脑袋，摄影师的想法和能力，泛指艺术层面的内容表达。

人们长期生活实践的经验赋予了一些事物一定的意义，比如化妆品的主题通常是洁净、水嫩，配色上通常使用粉蓝、粉红、浅绿。科技感的东西，通常又使用蓝光、绿光。这些就是视觉语言，我们可以通过学习逐渐去掌握，正如小时候牙牙学语，饿了该怎么表达，想睡觉又要怎么说，总会有对应的词句。

二、六臂

六臂，是指六个领域的能力，每一种能力，都将助你一臂之力。

(1) 沟通能力

艺术没有标准，每个人审美观不同，一个人喜欢的东西不容易碰巧另一个人也喜欢。所以我们需要有良好的沟通能力，跟甲方的领导、对接人员沟通，跟执行环节中各类技术人员沟通，引导和调动模特情绪及表现力，好的沟通能力可以hold得住客户（在影楼称为忽悠能力），给客户信任感。沟通是明确要求和解决问题最有效的途径。

(2) 策划能力

明确需求之后，一个项目的发起，是从策划统筹工作开始的。我们要了解客户的企业文化、品牌定位、产品优势、消费者诉求，配合市场营销活动，制定策划方案和执行脚本。需要懂市场，有把控全局的能力，并能考虑方案的可执行性。

(3) 美指能力

美指即美术指导，负责服装、饰品、道具、场景的搭配及陈列，需要对时尚流行趋势敏感，对主题表现掌控精准，有较高的艺术造诣。

(4) 化妆、造型能力

化妆造型是一个把丑的东西变美、把美的东西变得更美的过程，通过修饰一些缺陷、强化优点表现出最美的一面，需要清楚妆面和造型与主题表现的关联。

不管是人物还是静物，先把拍摄体最好的一面展示出来，记录下来的影像才会完美。

(5) 后期处理能力

在数字图像时代，很多不能靠前期拍摄解决的问题，我们可以交给后期来弥补。因此要求摄影师有修图的能力，拍摄的过程很多时候要结合后期去思考，再做拍摄选择。

但我们主张尽量靠前期拍摄，品质最高的照片，都是拍出来的。除非是以下两种情况：一是前期不可能完成得了，二是解决同一个问题，后期比前期节省更多的时间，这也是出于对成本和效率的考虑。

(6)生活基础能力

大家可能觉得这个有点奇怪，它指的是什么？其实是打杂的能力。有一种说法，说拿相机的都是摄影民工，因为摄影师在工作中的身份常常是搬运工、油漆匠、装修工、修理工、发明家......在项目执行的过程中，摄影师通常要制景、刷漆、制作道具、DIY器材、修理设备，这些基础能力，可能男性与生俱来，女生就需要多去了解，即使日后只是指导而不用亲自动手。

PS：拥有上述能力，你绝对可以成为实至名归的摄影大师，如果觉得太难，我们至少要去了解各个领域的基础内容。精通是最好的，精通不了，我们至少也要弄懂。

目前市场细分成每个领域都有专业的团队在负责，你只需要整合这些团队去执行项目就可以了。很多知名摄影师的背后，无一例外都有一个又一个不同领域的最优秀团队在支撑。

一张好的人像照片，至少是人物自身条件、表现力、服装、化妆、摄影、后期这些因素合力产生的结果，别再对摄影师期望太高，摄影师只占了上面其中一个因素，很多人认为摄影师拍商业片的时候，张张都是大片，拍生活中的朋友，也不过如此。

对于只是想简单学习一下拍美照的朋友，你只需学习前面5个章节的内容，然后买一台全画幅相机，一个大光圈镜头，拍照的时候多找一些好照片参考和模仿，就可以达到你的目的了。

商图团队荣誉

中国十佳广告摄影师

广东省十佳摄影师

广州十佳时装摄影师

中国高级摄影师

广州摄影师协会GZIPP会员

新现代画报最佳创意视觉奖

草根逆袭，我们的梦想是天空而非珠峰...

是兄弟，玩认真的，商业摄影之路，我们一起同行！

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