写在前面的话
“梦里不知身是客,一晌贪欢”,大概是自始至终,这部电影给我的最深刻印象,于是取了诗的前两句,以为文题。
特意去豆瓣搜了《穆赫兰道》的评分,8.3分,很不错的分数了,正好社团提供了这样的机会,便有心去看看了。
看过《盗梦空间》,已经是个挺烧脑的片子了,没想到,在《穆赫兰道》面前,还是小巫见大巫了。私以为,也很少会有这样一部电影,如《穆赫兰道》一般,引起了如此多的关注,让一群人为之痴狂,解谜一般去解读它,乐此不疲。豆瓣上的评论,褒贬不一,喜欢的人喜欢的紧,不喜欢的人列举了一堆的理由。无论如何,一部电影能够让这么多的人去欣赏它,去讨论,去分析它,能够在国际上获得大奖同时获得全球各大电影节十一项提名,其本身已经说明了一切,所以不管不喜欢的人说些什么,都无济于事,只会让越来越多的人去看,去关注,只会使其成为夜空里更亮的一颗星。
看完电影,有些懵,就去网上搜了导演大卫·林奇的相关资料,再去回想一些情节,不解与困惑便少了许多。
(摘自相关评论)大卫·林奇是当代美国非主流电影的代表人物,他的影片以华丽,阴郁,诡异夹带着黑色幽默的风格在影坛独树一帜。他往往在公路片的形式格局中,运用弗洛伊德的心理分析,展示出现代人焦虑郁闷的精神症候。其在现实与超现实之间的自由游走,对暴力和性的大胆表现,前卫奇异,极具视觉冲击力的影像,都使他的作品散发出独特的人格魅力。林奇尤为擅长于充分利用类型电影的元素,将剧情拆解成碎片再予以寓言风格化的混合重构,在游戏般的创作过程中显示出后现代主义的艺术风格。
影片中的穆赫兰道源自荒野,却最终通向了灯红酒绿,纸醉金迷的富人区,因其悠久的历史和特殊的地理位置成为美国好莱坞电影中的常客。而“穆赫兰道”又是多少怀揣梦想的普通人心中通往成功的捷径呢,又有多少人在这条路上,抵挡不住名利的诱惑,一步步地滑向迷失自我,万劫不复的深渊呢?恰如本片的女主人公,太过单纯,不懂圈子里的潜规则,在名利场中与一次又一次的机会擦肩而过,又遭遇情感的背叛,以至于买凶杀人,但最终却无法承受内心的谴责和愧疚,举枪自尽。一声枪响以后,支离破碎的明星梦也就消失在一片烟雾缭绕之中……
想谈谈整部电影中最让人印象深刻的场景--“寂静”剧场。午夜时分,小小的剧场里,观众稀稀落落分布其中,略微神经质的主持人、声情并茂的歌手、高坐在上的观众,每个人似乎都被沉重的心事压着,神情中满是绝望,西班牙女歌手深情演唱的仿佛不是一首歌曲,而是这世间所有无以言说的伤痛。剧场主持人反复强调的illusion一词,就像一个盘旋在每个人头顶的魔咒,“伊—露贞”,这个词汇的发音都带着怅然失落。影片到了这儿,仿若一场梦,‘’沉醉不知归路‘’,不愿醒来,一句‘’这都是幻觉‘’暗示着‘’梦就快醒了‘’,而蓝发女人的弦外之音又指向了梦外又是梦。
镜头不断切换,中式的古典家具和谜一般的字画、头戴黑纱的女巫和午夜歌剧院的西班牙女歌手、俯瞰之下好莱坞灯火通明的夜景和茂盛葱茏,疯狂生长的丛林蔓植,在昏沉晦涩,朦朦胧胧的灯光下,共同诉说着命运的变幻莫测。
人生如梦,梦如人生,而我们却一直,“梦里不知身是客”。