刺绣图样向来是国内国际秀场上或不可缺的元素。它给沉闷单调的装束带去一丝活力,给繁琐的着装增添一份优雅。精简的重工刺绣在近几年开始流行,便于现代都市生活,实穿性强的刺绣服饰备受欢迎,尝试下在不同风格上加上绣花的元素吧,或许它能带给你更多意想不到的精彩。
汉舞产品的绣花配色大多是以民族风格来表现的,因为我们本身就是做民族风的产品。下面从款式、刺绣、色彩等方面简述一下如何提高绣花配色能力。希望本篇文章可以给服装设计师带来些许灵感。
这些款大多结构、分割比较简单,绣花配色比较经典,少数款民族味比较浓些作为一名专业的设计师,首先要了解部分经典款的绣花配色,了解为什么大众消费者能接受。
要逐步培养对民族文化的热爱和兴趣。才能设计出经典的款式。
一。要了解借鉴各民族的风俗,手工技艺等,通过这方面的了解,我们设计出的产品才能融入“汉舞”,才能为“创新民族文化”打下坚实的基础。
民族工艺列举:
盘扣
花灯
中国书法
京戏脸谱
皮影
秦砖汉瓦
桃花扇
景泰蓝
玉雕
中国漆器
剪纸
风筝
彩陶
蜡染
中国瓷器
写意画
飞天
泥人面塑
玉佩
丝绸
这些工艺尤其在色彩、造型等方面是非常值得我们学习和借鉴的。 另外,中国的四大名绣是我们学习的重点,每种刺绣的特点、风格和色彩都有我们借鉴的地方。
苏绣:
自古便以精细素雅著称于世,其构图简练,主题突出,技巧精湛。仅以苏绣所用最细的线一般人的肉眼看不清楚为例,足见其绣工精细。
湘绣:
是在吸收苏绣和其它刺绣的优长处发展而来的。湘绣使用不同颜色的线相互掺和,逐渐变化,色彩丰富饱满,色调和谐。湘绣的图案借鉴了中国画的长处,所绣内容多为山水、人物、走兽等,在湘绣中,无论平绣、织绣、网绣、结绣、打子绣、剪绒绣、立体绣、双面绣、乱针绣等等,都注重刻画物象的外形和内质。
粤绣:
构图饱满,繁而不乱,装饰性强,色彩浓郁鲜艳,绣制平整光滑......。粤绣(广绣)大致分为两大品类:一是盘金刺绣,二是丝绒刺绣。盘金刺绣以金线为主,辅以彩纷刺绣,金碧辉煌,灿烂夺目,雍容华贵。丝绒刺绣开丝纤细,色彩缤纷,绣出的花鸟尤其精美。它根据画稿的不同要求,以虚实、施疏、层层叠绣、渗绣,线、面结合等不同的绣制方法达到形神兼备。
蜀绣:
在长期的发展过程中,逐渐形成了严谨细腻、光亮平整、构图疏朗、浑厚圆润、色彩明快的独特风格。蜀绣作品的选材丰富,有花草树木、飞禽走兽、山水鱼虫、人物肖像等。针法包括12大类共122种,常用的针法有晕针、铺针、滚针、截针、掺针、沙针、盖针等,讲究"针脚整齐,线片光亮,紧密柔和,车拧到家"。
我们每看到一个好的作品,得看它哪部分好,是创意好、工艺好、造型好还是色彩搭配好等等,如果运用到鞋、包上是什么效果,脑子里有个大概的构思,而且要比较清晰,主次分明。
二。服饰搭配:
服饰搭配是每个设计师必须掌握的,只有知道怎样搭配才能设计出消费者喜爱的产品。这方面的提升要熟知色彩的色环、关系。色与色的搭配会出什么效果。
色彩的功能性,
1. 红色的色彩功能:视觉上容易引起注意,是一种对视觉器官产生强烈刺激的颜色。红色非常鲜明、热烈,眼睛不容易分辨红色光的细微变化,因此红色很容易造成视觉疲劳。由于红色光给视觉以扩张感、迫近感,被称为前进色。红色使人感到温暖,称为暖色。
传统红色代表喜庆、吉利、富贵或是社会上富裕身份地位的表征。象征的意象也是和积极、有力、向上、具爆发力等意义。
2. 橙色的色彩功能:橙色是所有色彩中感觉最暖的颜色,非常容易引起注意。在中国传统用色中,橙色常和红色一起搭配,出现在喜事、节庆和热闹的场合中。橙色即是砖瓦的颜色,对于大量使用砖瓦建材的中国人而言,更有一份特别的感情。
3. 黄色的色彩功能:明度最高,光感最强,非常容易引起注意。使人有爽朗愉快、精力充沛的感觉。柔和的黄色,是大多人都能喜爱和接受的温暖色泽。黄色光有光明、灿烂、辉煌、轻快、柔和、纯净、充满希望的特点。黄色也给人们以崇高、华贵、威严、神秘、智慧的印象,一向被中国人视为高贵的色彩。
4. 绿色的色彩功能:绿色光它是让眼睛最能得到休息的色光。一般人都知道眼睛疲倦后,看着绿色有调节和恢复的作用。
在中国的传统用色中,绿色是生活环境中最常见到的色彩,中国人喜爱自然,表现出深切的情感。近年来地球环保、生态保育问题受到人们的重视,绿色大量地出现在大众媒体上,成为重要的流行色。
5.蓝色的色彩功能:是后退色,最显眼的蓝色是感觉最冷的色彩。蓝色具有缓和情绪的作用。所以人们在情绪激动时,看着宽广蔚蓝的海洋或是仰望蓝天,可以使心情平静下来。
在中国的传统用色中,蓝色代表东方。在传统的文化中,宋代青瓷更是中国艺术的巅峰极品,表现了中国人沉稳内敛的民族风格。由于蓝色沉稳的特性,具有理智、准确的意象,另外,蓝色也常用来象征“忧郁”,这是受到了西方文化的影响;
6.紫色的色彩功能:由蓝色和红色组成,对视觉器官的刺激正好综合强及弱,形成中性色彩。紫色的颜料稳定性不高,因此,紫色给人以流动、不安等感觉;紫色也是后退色。紫色也容易产生花的意象,如紫丁香、紫罗兰、熏衣草、郁金香等等。
总之,色彩对人的头脑和精神的影响力,是客观存在的。由于我们看到色彩的环境,大多充满了复杂多样的色彩,因此所形成的色彩印象,也非常复杂,更使它暧昧难明,不易用语言文字表达,更不易以具体的形式记录下来。如果再加上环境中其他因素如明暗、气味、声音等干扰,则更难明确地描述及掌握色彩功能。色彩功能是由我们的直觉、过去的记忆和经验,在不自觉的心理过程下形成,有些人类共通的,有些因不同民族、文化或地域而有差别,也会因不同的年龄、性别、性格的因素而有个别差异。从人的感知来讲,因为色彩相对于材质和形态,更趋于感性化,它的象征作用和对于人们情感上的影响力,远远的大于形态和材质。色彩更能直接的引起人的生理、心理反应,当然三者是不可分割的整体,甚至相互依存,相互作用,但往往色彩传递的消息更加的直接和有效。在运用色彩时,综合考虑色彩的功能,才能设计出让消费者满意的色彩。
色彩心理
一般情况下颜色象征意义:
红——血、夕阳、火、热情、危险;
橙——晚霞、秋叶、温情、积极;
黄——黄金、黄菊、注意、光明;
绿——草木、安全、和平、理想、希望;
蓝——海洋、蓝天、沉静、忧郁、理智;
紫——高贵、神秘、优雅;
白——纯洁、朴素、神圣;
黑——夜、死亡、邪恶、严肃。
色彩的明度、纯度和一般搭配
色彩牵涉的学问很多,包含了美学、光学、心理学和民俗学等等。心理学家指出每一种色彩都具有象征意义,当视觉接触到某种颜色,大脑神经便会接收色彩发送的讯号,即时产生联想。经验丰富的设计师,往往能藉色彩运用,勾起一般人心理上的联想,从而达到最佳设计的目的。
三、设计主色调的定位: 我们设计的鞋包应该算是服装的配饰,它必定所占整体穿着的小部分,在颜色的运用上一种为服装起画龙点睛的作用,一种起色彩过渡的作用。配色既体现出个体产品的美 ,又能与服装搭配体现出整体美。
四、流行色和经典色的应用: 2012年把“汉舞时尚绣花鞋”重新定位为“汉舞时装布鞋”,那我们的研发的产品里要融入流行元素,所以我们要重视、关注时尚的东西有那些;经典的东西有哪些;流行的元素是什么。这些我们要时时收集、整理。只有比较全面了解了,知识积累多了,我们才能灵活把握。 流行,当某个时期,某种颜色或某系列的颜色成为当时社会上的主流偏好,我们设计师设计新产品时,便不免会较容易倾向选择那些流行色彩。其实设计的拼接、配色、图案全部都只不过是一个设计的外表,一个设计的真正灵魂其实来自设计师的创意。没有意念的色彩设计,无异于一具空有漂亮外表的躯壳。只有把创作意念融人色彩设计中,整个设计才有灵魂,色彩才能给消费者传情达意。
再者主要看设计的产品为什么风格,在此基础上灵活运用。
总结:
1. 要提高绣花配色能力最重要的有学习的态度。通过学习来积累、沉淀,提高自己的审美,借鉴能力。借鉴的原则是借鉴别人的结构、款式等设计出来的产品要比他的更完美;借鉴别人的思路、配色等设计出来的产品比原来的更完美。
2.大度、无私,把自己的好的思路或优势与大家分享,能相互沟通,相互学习。
3. 我们现在的灵感思路要来源于各民族工艺,流行款式、元素、用料和新工艺。
4..思想活跃,看到好的元素都会联想到汉舞的产品设计上。能从优秀的作品里激发出结构、配色、图案这三要素的灵感。
5.款式配色中,能结合服装搭配,穿着的整体色彩比例。
6.要在思想和实践中反复试验
7.能让高设计把自己不理解的方面讲出来到自己完全明白为止。
8.民族风格的配色思路为色彩可丰富些,可用撞色表现;时尚风格的色彩运用要少些,配色淡雅些。
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