我原本以为这是一部黑暗童话，尤其是看到小妖胡巴扑上井柏然的胸脯，张开小嘴一顿猛吸，我脑海里窜出它对抗血液诱惑的画面，我知道这个画面一定会有，只是我没想到这个画面出现时，整个故事早已经结束了。这个故事辜负的一切期待都足以原谅，唯有一点——没有顺着残忍、对抗、自我牺牲的框架顺水而下，这让我觉得很痛苦。

这是恐怖片，姚晨将一个妖精切成生妖片，和另外两个小妖讨论蒸炸煮炖，这样的画面看似搞笑但其实却令人不寒而栗——导演和编剧在逃避，他们想要躲避一些无法解释的东西，所以他们把这些东西尽可能装饰得美丽动人，希望所有人都可以忽略这些问题，然而这些问题一直都在观众的眼皮底下，即使没有注意，也早已被潜意识唤醒，并且因为制作方的美化和逃避，逐渐演化成一种怪诞的东西，我在影院也笑，也开心，但我的心情很沉重，这个故事就像他的制作人一样，有华丽的外表和戏谑的行为，但是精神内核却被诡异怪诞的东西包裹着，你触及不到而又无法忽略，直到不经意间的破绽将整个故事剥开。

编剧似乎把某个喜剧的内核给理解歪了，在75年前的一部动画里（《猫和老鼠》），那只猫不断被砸扁头颅、压成方块、点着尾巴、被殴打、被戏弄、甚至溺水喘不过气，然而观众却在哈哈大笑，那是因为观众的潜意识里相信这些手段对那只猫不会造成伤害，经历了这些，那只猫在下一个画面就会焕发勃勃生机，对老鼠奋起直追，这是很重要的一点，喜剧的内核不仅有滑稽、夸张、错位，还有一件很重要的事情，那就是观众相信那些伤害是假的。

而在《捉妖记》这个故事里，编剧和导演却在力图证明这些伤害是真实的。

带电的符咒把胡巴电疼，执拗的妖精被切成薄片，食客大笑着说胡巴的脑子有哪些吃法，这些原本都是非常残忍的事情，而编剧面对这些问题的时候，不仅不提出合理的解释，反而一边把原本最血腥的事情呈现在观众面前，一边将这些妖极度地人性化，那只变成肉球不肯松手的妖最后被切成薄片，被一言不发地端上餐桌，这个画面的残忍完全不是用不带血丝的肉片可以掩盖的，而且那些食客吃得津津有味，我不知道编剧或者导演到底有没有意识到，你们在拼命地演示给读者看，怎样科学地吃一个可爱的人。

只要杀掉就可以了，为什么一定要吃……

我不明白为什么编剧要把妖极度地人性化，尤其是在食用之前，这就把故事讲到了一个非常怪诞的境地——把妖变成人，赞颂其可爱，然后残忍地吃掉，这一切无不是在说，吃人没关系，只要那个人够可爱就行了。

而这个故事的另一个问题在于没有把妖的立场彻底弄清楚，在这个故事里，有些妖在被动地逃跑，有些妖却在主动执行迫害，这就导致观众会对不同立场的妖产生不同的情感认知，而直到故事的最后，观众的这些情感也没有彻底落地，很多妖你不知道该如何判断，他们都不过是故事的棋子，所谓性格只是满足推动剧情的功能性而已。

这部电影的逻辑之差让人惊叹，不仅体现在残忍与立场的问题上，这个故事的结构也是个很大的问题，这故事甚至没讲完，以两波妖之间的矛盾作为故事的开头，然而到了最后这个矛盾仍未解决就结束了，这故事的主线无比潦草，而支线却无比精致，这不由得让人抱怨这个故事的完整度很低，所有的情节都是为了搞笑而搞笑，而导演和编剧是只懂得浪漫和搞笑的肤浅组合，堆砌了无数的笑点，引出了简单的内核，然后弃之不顾。

出电影院的时候我想起了周星驰的《大内密探》，那里面也有杀人流血的镜头，然而很多情节仍然让人捧腹大笑，过马路的时候我在怀疑，看着《捉妖记》悲天悯人，是不是年龄增长带来副作用——但很快我就发现不是，《大内密探》没有回避故事里的恐怖元素，也没有模糊反派的立场，整个故事有血有肉，荒诞但是逻辑清晰，它的故事看似阴暗但内核浪漫甜蜜，所以不是我们回不到单纯的年代了，而是《捉妖记》确实很烂，它把元素稍微整合就想修成正果，我在影院里笑得发狂，但我必须要说，这个故事很搞笑，是的，很搞笑，但没什么意思，感觉就像花了很多钱买了真材实料的名牌手表，当时陶醉在无聊的虚荣之中，回到家才发现是山寨厂商用真材实料做的次品。