要进入成年人的世界真是太难了：每条路都通向同样的边境。天空那么远，大河全被盖上灰不溜秋的水泥板，树没了眼睛，动物没了声息，人没了人味儿。——by勒克莱齐奥
《狗十三》，这部名字略显拗口的电影，其实早在2013年就被制作完成，而直至2018年的岁末，才被允许公映。
在豆瓣评分高达8.4，被誉为国产青春片神作的电影，到底有什么特别？
· “一罐”被密封五年的“脏话”
李玩，一个正值豆蔻年华的13岁少女，由于父母离异，一直被寄养在爷爷奶奶家里。再婚后的父亲又有了个儿子，却一直不敢告诉李玩。
父亲为了“讨好”女儿，送给她一只狗，而后随着这只名叫“爱因斯坦”的小狗到来，李玩的内心也开始经历了前所未有的崩塌。
偏科的李玩喜欢物理，却被父亲强制报名参加了英语兴趣小组。李玩因为心急寻找丢失的“爱因斯坦”时，不慎把爷爷推倒，结果不由分说的遭到了父亲的一顿打骂。
从小就缺少父母温情关怀的李玩，一直成长在一片孤零零的荒野里。那里没有别人，只有一个存在于想象中的平行世界里的另一个自己。
没有谁能走进李玩敏感的内心世界，直到一只小狗出现在李玩的生活里。李玩把它当做最好的朋友，把它当做另一个自己。
可是最终小狗走丢了，长辈们都不以为然，觉得只是一只宠物狗而已，有什么好在乎的？
他们丝毫不能理解这只狗对于李玩的意义，他们劝她、训斥她、哄她、欺骗她，最后还要端上一盘狗肉来考验她……
导演把成长的残酷性，撕裂给我们看。
饰演李玩的张雪迎和饰演李玩父亲的果静霖，两个人一个在戏里代表的是典型的中国式家长，一个则是演绎出了少年成长中的孤寂与心酸。
父女俩每次见面都以父亲的“我是为你好”而开始，却以李玩的“心碎成一地”而告终。
一个原本纯净无邪的少女，在周围人的逼迫下，慢慢藏起了“自我”，渐渐学会了“伪装”。
不解、对抗、倔强、投降、孤独、成长……《狗十三》从严格意义上来讲，并不算是一部标准的青春片，因为它的底色是现实，是根植于中国当代社会复杂的家庭关系之中。
这部电影的导演是曾执导过《李米的猜想》、《烈日灼心》、《追凶者也》等影片的曹保平。
他一贯擅长于拍摄黑色犯罪类型的影片，这次在《狗十三》中，却是以一个少女的视角，来展现人性中的善恶。
事实上没有人知道自己是在哪一瞬间，忽然就长成了一个大人。是在18岁的生日那天吗？是在学校集体举行的成人礼上吗？
《狗十三》让我们清楚的看到一个少女，在她的青春期是经历了怎样的阵痛与创伤。
这种痛不是以往青春片里的那种狗血之痛，而是几乎每个人在成长的路上，都会遇到的一种无以名状的哀伤。
你被“爱暴力”过吗？有一种爱叫做“爱暴力”，他们最常出现在亲子关系里。
往往父辈们一旦打出“爱”的旗帜，好像就可以无条件的操控自己孩子的一切。因为都是为了你好，所以打你骂你是为了让你成材成器，严厉的教育方式是为了让你记住教训。
因为是为了你好，于是可以无视孩子的自尊和隐私，肆意偷窥孩子的日记，把控孩子的交友圈。
因为是为了你好，所以你必须要听我的，做家长的吃的盐比你吃的饭都多，难道还能害你吗？
更多的家长总是迫不及待地想打掉自己孩子身上的“小毛病”/闪光点，他们期待孩子能向着自己所希望的那种“标准”成长。
为此他们毫不惜力的砍掉子女身上的棱角，就为了把他们打造成一个充满了“条条框框”的合格成年人，而不顾一切地抹杀了他们自身的独特性。
父母的不理解，长辈们的指责，时常充斥在许多家庭之中。家长们常常以爱之名来要挟自己的孩子，年少的孩子被迫早早地学会“懂事”。
他们被要求像个大人一样做体面的事，说得体的话，不可以由着性子去做自己真正想做的事，而要懂得“顾全大局”。
还记得那个曾经令无数青少年“闻风丧胆”的杨永信吗？他在很长一段时间里之所以能“屹立不倒”的原因，正是这背后有着一股强劲的社会道德绑架，与一批家长们的盲目“爱暴力”所导致的。
“听话”是许多家长要求孩子拥有的唯一“信仰”，因循守旧的思想在很多人的心里根深蒂固。
曾经读到过一篇关于“发条怪”的文章，觉得文中有在暗喻人生、人性。
成年人并非生下来就是成人，他们也曾是少年是孩童，可最后却无一例外的都被上上了“发条”，难道你我真的都是冷冰冰的发条怪吗？
小孩子被教化成大人，是很容易的事情，但是想返老还童，却是万分艰难的事。
我们无数次被提醒被教导，你已经长大了，你不能再“放任自流”了。责任才是你应该履行的事，拿起你的饭碗出去找票子，去给你的家人买点心吃啊！墙上一张张的奖状，银行卡上一串串的数字，这才是你要做的事。
年龄是被反复提起的数字，你已经XX岁了，你不是个孩子了。怎么，我几十年就是这样过来的，你还妄想能改变吗？告诉你吧，没用的，你还是老老实实接受吧，这个叫宿命。
这种“人生来就是受苦的”的观念，已经潜移默化植入进很多人的脑海里了，所以衍生出些类似“人生不值得”的论调。
《狗十三》里的李玩，她的名字是长辈们随便取的，弟弟昭昭的名字却必须是深思熟虑的，只因为他是个男孩儿。
父亲不许李玩私自和朋友喝酒，却又在酒桌上逼着她敬酒。
好与坏的标准早就被定义好了，作为后辈，要做的就只是遵循和传承，而不许“搞特殊”似的有自己的想法。
孤独又无助的李玩找不到生活的出口，在经历了一次次的失望后，最终选择了向生活妥协，不再“执拗”，不再“固执己见”。
也许以成年人的眼光来看，李玩是长大了懂事了，才选择了与生活和解。而当她面无表情淡定的吃下狗肉时，内心的悲凉又有谁会知道，又有谁会在意呢？
爱能催生出温柔与希望，但是如果爱的表达方式是不当的，那么同时也能催生出暴力与绝望。
“我沉睡一夏天
突然满眼的工业
麻木代替热血
破的城市 平淡日子
他要寻找 生活的刺
生活是这样子不如诗
转身撞到现实
又能如何
他却依然对现实放肆
等着美丽的故事
被腐蚀”
长期以来，国内的青春片几乎已经沦为一种假大空似的狗血片。
诸如《左耳》、《致我们终将逝去的青春》、《栀子花开》、《小时代》、《后来的我们》等影片的豆瓣评分，都在及格线上徘徊。
事实上，人们早已看够了俗套、虚假玛丽苏似的偶像剧情。
今年年初时的一部《伯德小姐》，让国内观众频发感叹，为何我们就拍不出这样写实带感的青春片？
相较于伯德小姐那种不被理解，渴望自我的叛逆青春，李玩过早的就匆匆结束了自己的少女时代，转而变得隐忍，甚至最终会走向世故和圆滑。
比起那种尽力撕扯扭打的画面，她的一言不发才令人觉得心疼。
是否对社会上某种约定俗成的“规则”妥协，是每个人的成长过程中都会遇到的问题。
曾经一尘不染的少年们，有人开始逐渐变得麻木、虚伪，也有人仍在痛感中苦苦求生。
电影《狗十三》并没有做任何的道德审判，但是它试着在教我们如何去跳脱出局，以一种客观的角度来审视我们的人生。
影片里说：“这样的事，以后还多着呢。”
那张看不见的“网”一直在用力试图网住所有人，而每一个未被驯化过的孩子，都显得是那么的势单力薄。
张雪迎在微博上说：“如果有一个平行宇宙，希望那里的“李玩”能自由生长，而那里不再有以爱为名的“爱暴力”。”
衷心希望“这样的事”，随着人们的自我意识觉醒，以后会越来越少。而我们再也不必只能借助于对平行时空的幻想，来希冀出一种圆满。
