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编辑 | 咯咯哒
“感谢老天让我活两次，第一次，做歌，第二次，做饭。
年纪越大，越是经不起感动。偶尔看几本书、刷几部剧，只要有动人心弦的地方，都能被感动地一塌糊涂、眼泪狂流。前两天在微博看了一个视频，74岁的台湾老人，白须白发、身材消瘦又挺拔，唱了首辛弃疾的《青玉案·元夕》。一开口，嘶哑的声音，高亢激昂的曲调，把宋词的美、辛弃疾的无奈与悲凉，用摇滚演绎的淋漓尽致，仿佛两个古今的灵魂穿越了时空，在诗词歌曲中碰撞、相知、相惜。
更让人感动的是，这位来自台湾的老人，朗诵的那首《我爱这片土地》，血液里流淌的爱国情怀，眼神里流露的对两岸和平统一的渴望，几度让观众热泪盈眶，真情实感令人动容，磁性的声音让网友直呼“像初恋”。当这位老人说，经典诗词作曲是为了传给子孙后代的时候，观众都已被这份传承精神所震撼了。
上网一查才知道，这位精神抖擞的古稀老人，叫陈彼得。曾是台湾乐坛公认的音乐才子，不夸张的讲，在过去的60年代后期至80年代，他的知名度和影响力相当于现在的周杰伦+方文山再乘以2。
黄卷青灯，英雄不迟暮。你很难想象，一位74岁的白发老人，玩儿起摇滚来，比年轻人还疯狂。你看他摇摆的多轻盈，丝毫没有老年人的迟暮感。
对于老人，人们的脑海中都会浮现出满脸皱纹、弯腰驼背、行动迟缓的印象。但是，陈彼得总是与众不同，他虽然满头白发、一脸白须，但是那股儿俏皮玩乐的劲头，却显得他更为精神矍铄。
你看着他，会忍不住去想，怎么世界上还会有这么时髦的老头儿。潇洒、率真写在脸上，年已古稀，却随心所欲，不逾矩。你看他戴着一副蛤蟆镜，一脸坏笑地看着你，卷起的一道道皱纹，丝毫不让你觉得油腻。
他还拿机车当背景，摆出七十年代流行的酷酷的样子，却一点儿不让人觉得土气。简直是帅掉渣了！拍照的时候，他还一直把自己假装成好莱坞电影的各种角色，还会给大家解释说：“那现在我要把自己幻想成詹姆斯邦德。”
不做僵尸，只为灵魂。这位在舞台是犹如脱缰野马般的陈老，对音乐一直都怀有赤子之心。那首《青玉案·元夕》才不是陈老的代表作，他的作品，远比他本人红多了。
真正的音乐人，作品比名气大。或许很多年轻人没听过“陈彼得”这三个字，但是，《一剪梅》、《阿里巴巴》、《等你一万年》、《几度夕阳红》、《一段情》、《昨日梦已远》、《灯火阑珊处》、《无言的结局》你一定不陌生。
如果你认为庾澄庆、陶喆是中国R&B的教父，那真是略显夸张了。在邓丽君红遍海峡两岸的那个年代，陈彼得就横空出世了。他是第一个将R&B、摇滚等西方元素引进糅合的人，为流行音乐另辟了蹊径。
年轻时候的陈彼得，一边唱歌，一边创作，还一边研究古诗词文化。然而，对音乐如此执着的他，并不是科班出身。大学的时候，陈彼得在母亲的要求下，报考了机械工程专业，因为家里人一直期望他能够像舅舅一样，成为一名优秀的工业人才。
心怀音乐梦想的陈彼得却志不在此。在那个摇滚乐队席卷全球的年代，台湾掀起了西洋音乐热潮。陈彼得在大学期间就已学会数百首英文歌，同陶喆的父亲陶大伟组过乐队。毕业又服完兵役之后，他进入了一家夜总会去唱歌，时而月收入过万的陈彼得，远胜于其他一个月才挣1000块钱的大学同学，这让一心想要儿子从事机械行业的母亲略微满意。
陈彼得录音室指导费玉清（1983年珍贵照片）
1972年，陈彼得自己写出了原创作品《含泪的微笑》。自此之后，陈彼得便红的一发不可收拾，创作的歌曲脍炙人口，费玉清、凤飞飞、周华健、高胜美等大牌偶像纷纷找他写歌。
已经逝世的“青蛙王子”高凌风，归隐多年的“情歌白马王子”刘文正，当年正凭借他写的风靡一时的歌曲，缔造了那个年代的台湾音乐历史传奇。这个看似瘦弱的老头儿，曾经是能掀起台湾乐坛腥风血雨的人物，几乎是他给谁写歌，谁便走红。
但也就是这样一位生于成都、长于台湾的老人，对家乡大陆的思念、对祖国的爱意情深，从未淡却过，一生都未选择过忘记。在央视节目《经典咏流传》里，陈彼得含泪表达了对祖国的热爱，连人民日报都点赞他“生如夏花三十年故乡情歌唱到老，逝如秋叶一万年赤子心落叶归根”。
从1988年至今，陈彼得潜心研究古诗词，从未停歇。当时的年代，老人家明知道古诗词的音乐不能发行，却依然坚持创作。没有任何人能够阻挡他对中国古文化的热爱以及那颗想去传承的心。
初闻不知曲中意，再听已是曲中人。上世纪90年代初80年代末，陈彼得为凌峰创作的《吾爱吾国》还没发行就在台湾遭禁，同时演艺工会繁琐的事务也让他不堪负荷，患上抑郁症的他不得不选择了离开台湾。随着两岸的开放，音乐文化交流日渐增多，陈老对音乐艺术上的创造又一次得到了展现。
但是， 春风得意须尽欢。音乐创作之外，陈彼得还成立了“台湾艺人工会”。组织成立之后，台湾艺人的待遇有了大幅提高，但陈彼得却为艺人工会的事费尽心机。很快他便被繁琐的事务弄得不堪负荷，一度患上了抑郁症。
与此同时，为凌峰创作的歌曲被禁，这对他来说，形成了双重打击。在欧阳菲菲的演唱会上，作为嘉宾助唱的陈彼得，刚上台就觉得“不唱了，感觉要休克了，必须马上逃离”，猛然扭头离开舞台，这一去，便走了三十年。
如今，这位不服老的白发高龄人，74岁，出走乐坛34年，不仅身体健康，还重新编曲了红极一时的《迟到》，仿佛自己又经历了一遍青春。
正所谓，大隐隐于市，小隐隐于野。隐退舞台的他，潜心研究古诗词和歌曲创作，在广州一座四面环水的岛上，陈彼得买了一间工作室，他写的《渔歌子》——“西塞山前白鹭飞，桃花流水鳜鱼肥”的唱词，仿佛他每日的创作环境。
他在北京三元桥附近开的“喜鹊录音棚”，谢天笑、窦唯、崔健等摇滚乐手，都常去做客玩儿音乐。陈彼得还经常会给他们做饭吃，他记得窦唯爱吃他做的咖喱羊肉饭和烩饭。
“众里寻他千百度，蓦然回首，那人却在，灯火阑珊处。”陈老曾对记者感叹，回头看自己的一生，和辛弃疾甚为相似。2012年左右，传统唱片业一度萧条，为了家庭的生存，陈彼得又回到了广州，开了一家叫做“幸福77G”的餐厅。
玩儿音乐一度专情的他，做起饭来也是真诚又温情。这家看似不大的餐厅，经常在深夜里依然有刚刚下班回家的人去吃碗夜宵，这时，陈彼得便会一边做菜，一边倾听他们自顾自的念叨，间或讲述自己的一些经历，以此宽慰这些疲倦的都市夜归人。
74岁的陈彼得，过的生活像普通老人一样平静，却也像年轻人一样快活又洒脱。有人曾问过，吉他手老了最好的状态是怎样的，他们回答，是陈彼得这样的。
他在舞台上沉稳的吟唱，分明是万丈光芒。
他在生活中走过的痕迹，分明苍劲又怅惘。
有一句话，可能你们都听烂了，但是用它来描述陈老的一生，实在是完美：
出走半生，归来仍是少年。
愿我们，都能活成自己想要的样子。
愿你老后，也能过得如此深情亦清澈。
