无知的好处——无知的人，事事都有惊喜，处处皆能长进。无知的人，对世界充满了好奇，身上散发着求知欲和感受世界的激情和活力。无知的人才有发展的空间，才有进步的希望。无知的人，需要知道自己的无知。好多事都是图一个新鲜感，一种刺激。男女之情，初时热烈，一日不见如隔三秋，对方好像处处闪光，缺点也成了维纳斯的断臂，这是对对方的无知在作怪，无知引发的探索欲和激情。等无知变知之，新鲜感消退了，一切都显得那么无聊，好多成为了习惯。保持变化，保持新鲜，保持自己的无知和自身的新鲜感。正如木心所说，孩子气可能就是元气。
早期作品的重要性——文明和文化都有一个从萌芽到衰败灭亡的生命周期。早期艺术面对两个机遇：1. 新的主题，新的形式；2. 新的工具。其实科学技术也是这样，最近火的一塌糊涂的人工智能不就是这样。海量数据对人工智能而言是一个新的主题，而深度学习算法作为新的工具，则推动了人工智能的发展，引领了一波新的热潮，甚至连工业界也提出了相应的工业4.0. 而在艺术方面，90年的《The ghost in the machine》，2000年的电影《人工智能》，之后这类主题的电影和书籍好像蛰伏了。直到近几年，美剧《疑犯追踪》、《西部世界》的出现，人工智能好像又进入了大家的世界。早期的作品往往更具有新意，更加“粗旷、朝气、生猛有想象力”。现代精美的瓷器和古时的陶器相比，好像仍未跳出那些框框，生活用品、艺术品，除了作为新材料用于那些高精尖领域。‘艺术顶顶要紧的不是知识，不是熟练，不是所谓的文化教养。而是直觉、而是本能、而是最最新鲜的感受力。’ 贡布里希——‘美感是需要导引和学习的’ ，传承和发展，好像是生命的主题吧。谁都想留下自己的DNA片段到生命的更迭。
欧美绘画和艺术发展比中国相对较晚。物质是精神的基础。艺术家是需要吃饭的。《达芬奇的恶魔》中，达芬奇也是被包养的。
对死亡的描绘和对生命的看法，中西差别大。中国传统追求的是长生，至今各种保健品也是盛行，养生更是大行其道。国人好像惧怕死亡，在努力的逃避死亡。而西方好像更看开一些，基督描绘了天堂，追求死后上天堂。佛教有地域，有轮回，追求涅槃。都21世纪了，在科学发达的今天，人人可能都有新的生命观吧。希望有一天，那些骗人和夸大其词的保健品不再这么有市场，人们更关注的是科技和心的安宁。
