中秋的话题离不开月亮。

佳节将临，置身翠薇阁琳琅莹洁的陶瓷世界，忽然想到了“瓷器上的月光”这个话题。

月亮是中国人心中的宇宙精灵。《史记·天官书》：“月者，天地之阴，金之神也。”古人以日为太阳，以月为太阴；又以“五行”对应四季：春属木，夏属火，夏秋之交属土，秋属金，冬属水。中秋月最明，尤为“金之神”者。

月亮素雅，月光皎洁，月色清和，很贴合中国人善良平和、中庸含蓄的性格；月之阴晴圆缺，又寄寓普天下人悲欢离合诸多情愫。故古往今来，中国人敬月拜月、邀月问月、吟月玩月、舞月醉月……交织成民族历史上一部多情的月光奏鸣曲，或明朗空灵，或轻快悠扬，或感伤忧郁，透彻人心，经久不息。

历来赏月、咏月，并非只有诗人词客独领风骚，在古代陶瓷工匠眼中，月光如瓷器的胎色，温润、莹白，足以承载民间对月亮的各种猜测和幻想。于是，跨界于生活与艺术的瓷器，便每每从一轮圆月中获得灵感，并时常辉映着来自遥远天际的片片清辉和粼粼月光。

翠薇阁馆藏仿清乾隆缠枝莲龙纹抱月瓶，景德镇陶瓷工艺师全循古法精作。瓶身扁平，瓶颈呈管状，双鱼耳，器型饱满，通体圆浑，惹人喜爱。

“抱月瓶”，亦称“宝月瓶”。因腹部扁圆，如满月突起，望之若怀抱明月，故得名。据说抱月瓶的外形最早源于宋元时期流行于西夏的陶制马挂瓶。左右双系，用以挂于马鞍之侧，极具民族特色。

遥想当年，关山征伐，铁马金戈，此器曾浸染了多少绝域狼烟、边关风月，又曾灌满了多少征人的月下情思、梦里乡愁。“三五穷荒夜，还应照北堂。回身向暗处，不忍见圆光。”这是唐人吕温的《吐蕃别馆月夜》。三五之夜，月亮最圆，这绝域穷荒的明月，想来也同样会照临在家乡慈母的北堂。诗人见月思亲，暗自转背，不忍再面对这撩人愁思的一轮圆月。无论唐宋，也无论西域与中原，团圆是华夏民族恒久的心念，而一轮满月正是此一心念的最好寄托，这恐怕是“抱月瓶”得以流传至今的根本原因。

北京故宫博物院藏宋制玉壶春瓶。通体施月白釉，口沿处釉薄微显胎色，足边呈酱色。

“月白釉”，其釉色较天青釉为淡，犹如月光般洁白清透。月白釉釉色丰富，有多重釉白，如皓月、如美玉，有的白中泛青，有的白中隐绿，有的白中透着微微的金黄。而无论何种形色，皎月般恬静、温润的质感一直蕴含其中。赏此釉色，仿佛月白风清之夜，随东坡道人泛舟赤壁之下，“举酒属客，诵明月之诗，歌窈窕之章”，“纵一苇之所如，凌万顷之茫然”，尽情领略其间清风白露、流水高山与月色天光之美，信可乐也！

红木镶瓷画“貂蝉拜月”，翠薇阁馆藏“四美图”之一。作者王大凡，中国陶瓷美术大师。

古人有祭月的习俗。帝王们春祭日、夏祭地、秋祭月、冬祭天，如今北京的天坛地坛日坛月坛，都是明清帝王的祭祀之所。民家也有中秋祭月之风。“貂蝉拜月”就是明清瓷器上常见的图案。

红木镶瓷画“貂蝉拜月”，是翠薇阁馆藏“四美图”之一。作者王大凡 (1888年—1961年)，名堃，号希平居士，又号黟山樵子，民国年间景德镇著名的“珠山八友”之一。王大凡在浅降彩的基础上，独创“落地粉彩”技法，用笔设色兼工带写，婉约内敛，飘逸灵动。

中秋之夜，貂蝉绾髻簪花，裙裾曳地，双手合十，粉面朝天，跪拜明月，专注而虔诚。几案香炉，怪石蕉叶，中天玉轮，是古人拜月的经典画面。

相传貂蝉是汉献帝司徒王允的歌姬，其午夜拜月，月里嫦娥自愧不如，匆匆隐入云中，故貂蝉有“闭月”之誉。千百年来，貂蝉与西施、王昭君、杨贵妃以四大美女的身份而婷婷袅袅、摇曳生姿于中国民间。其实，她们之所以被历史记载，并不仅仅因其倾国倾城之貌，主要还是因为她们都与当时的政治历史相关联。而在以男人为中心的时代，她们注定只能成为家国权谋的利用物和牺牲品，其存在包含了太多悲剧因素。但，千百年积淀的温良敦厚的民族文化心理就象一把筛子，它筛落了风云激荡的英雄事业和家国情仇，只留下“沉鱼落雁、闭月羞花”的美丽、轻松与欢娱。就像千百年来，每当人们仰望八月十五的月亮，想到的是团圆，是吉祥，是平安，是美丽的嫦娥、勤劳的吴刚、忠诚的玉兔和清香浓郁的桂花树，而很少会想到嫦娥的丈夫、那个射下了九个太阳的英雄后羿；也很少会留意，嫦娥奔月，其实意味着人间的离情别苦。

景德镇窑青花“嫦娥奔月”盘，广东省博物馆藏品，明隆庆(1567—1572年)器，盘高3厘米，口径15.2厘米，八角形、敞口、八角形圈足。

谢谢阅读 （作者：翠薇阁艺术馆主笔月白风清）