小冬老师的作品在我学画的时候就开始临摹，尤其是人物速写。我当时就发现身边很多人也在临小冬老师的作品，但是大家的速写水平依旧层次不齐。
今天小编就从自己的角度来给大家分析一下在小冬老师的作品中，我们需要学他的哪些技巧，怎样才能考速写的时候不慌张，怎么才能构造出自己的速写风格。
首先小冬老师的人物速写作品特点比较明确：人物神态的描绘、身材比例的掌握、线条的疏密变化、画面整体的节奏感等等。
如果能将小冬老师的这些速写技巧运用到我们平时的练习和考试中来，那么你的就厉害了。下面就开始从作品着手，来做一下解析吧。
这幅作品不管是整个人体结构的掌握，比例的准确性都是非常优秀的。其实我们平时练习的时候只要能在比例和结构上没有什么硬伤，作品的成绩都不会太低，所以这两点的重要性可想而知。
模特神态的描述，小冬老师的所有速写作品中，对于神态的描述是非常有特色的。认真的状态，观察的神情、睡眼惺忪的样子……在他的笔下都表现的淋漓尽致。大家都知道处理以上讲的比例和结构之外，阅卷老师再往下看的就是头手脚的细节刻画，所以面部特征的描绘会是非常好的拿分点哦。
小结构的掌握非常重要，也就是手和脚的表达。手其实是很多艺考生的致命伤，包括刚学画时的小编也是，总是觉得自己画的根本就不是手，是风爪？是枯柴？还是什么不知名的东西，反正跟手的差距还是巨大的。其实看小冬老师的作品多了，手的结构掌握的也非常快，单独把手部拿来练习进步非常之快，不信你就试试看，每天花半个小时各种临摹小冬老师作品中的手，相信一个星期你就可以默写出多类型的手，这样不管在考试的时候遇到什么角度都不在话下啦。
衣服之间的简繁对比，其实就是画面节奏感的表达。上衣有序的线条穿插交代衣服的穿插关系，裤子则是简单几笔带过，有多又少，有繁有省，有松有紧整个画面的节奏就表达的非常明确了。
小冬老师的速写作品中对于场景的描述其实不是特别多，寥寥几笔就能将你的想象力打开，非常简单的概括了一个环境特征。
腿部适当的省略让画面显得不是那么满，这种放松的表达方式是可以借鉴的，但是考试中小编并不推崇这种方式，在考试中我还是坚持画面的完整性，不要给阅卷老师一种半成品的感觉。在平时的创作中还是ok的。
小冬老师的作品解析小编只能讲到这么多，不知道你还有哪些独特的见解，欢迎留言交流哈~~
