如果说李欧·李奥尼是一位色彩的魔术大师的话，那么这本《小黑鱼》就是一场美不胜收的“视觉飨宴”了！要说这本书最吸引我的，还不是它那个发生在海里的小小的故事，而是它那迷离、如梦如幻的色彩——彩虹果冻似的水母、五彩的海草，还有那如同在风中摇曳的粉红色的棕榈树一般的海葵……看久了，人都变得恍惚起来了，仿佛被一只妖魅的手扯着坠落到了海底。啊，这是一个多么美丽的世界啊，美得都有点邪乎了。我怕了。怕什么呢？因为那婀娜的水母一下子变得那么透明，好像活了过来，好像一个妖里妖气的妖精似的向我游来……
可这一切是怎么画出来的呢？
我是想说，李欧·李奥尼用的是一种什么技法呢？
评论界对李欧·李奥尼的赞誉之一，就是身为设计大师的他在图画书的表现艺术上的推陈出新。比如，像前面提到的《小蓝和小黄》，是用手把色纸撕成碎片贴成的；《田鼠阿佛》不但用了撕贴的方法，还尝试了剪贴和手绘的形式；到了《亚力山大和发条鼠》，材料又换成了日本的彩色印花纸。而在这本《小黑鱼》里，他则彻底舍弃了他所喜爱的拼贴画的形式，而是使用了水彩拓画的技法。具体地说起来，就是先将水彩颜料用大量的水稀释，然后再涂出或是用实物拓印出鱼、水母及海草的形体与背景，因为水多色淡，画面便充满了一种如在水中的透明感。
不过，请你注意，那一大群密密麻麻的小红鱼可不是一笔一笔画出来的，是作者刻了小红鱼形状的印章，一个一个盖出来的。如果细辨，这印章似乎有两种。因为印章盖得有轻有重，加上有些地方稀一些，有些地方密一些，一个时而分开、时而聚拢的浩浩荡荡的小红鱼群就跃然纸上了。
还有，你发现了吗？这鱼群中惟有一条小鱼是用手画出来的，对了，就是那条小黑鱼。李欧·李奥尼自己就曾经这样说过：“我惟一用笔画出来的，就是这个英雄。”如果从视觉的角度来看，它确实给予了小黑鱼这个主人公一种强烈的存在感。与那一大群看不清眼睛的小红鱼不一样，他是未来的领军人物，所以这条小黑鱼一出场，李欧·李奥尼就给他画上了眼睛。这一方面是赋予了小黑鱼灵魂，另一方面，也为后面的故事埋下了一个伏笔，与最后那个激动人心的场面遥相呼应。当后来小红鱼们游成了一条大鱼的形状时，小黑鱼不是发出了“我来当眼睛”的声音吗？
至于这本书的主题，看似很浅显，不过就是一个齐心协力的故事。用一句我们熟悉的口号来说，就是“团结起来就是力量”。
对于孩子来说，这种浅尝辄止的理解并没有错，可实际上，透过这个貌似简单的故事，李欧·李奥尼是想传递给我们另外一层意思。这本书一共有十四个场景，其中小黑鱼孑然一身在海里徘徊的场景，竟占了七个。而且这七个场景，李欧·李奥尼可谓画得呕心沥血，深海、水母、大龙虾、怪鱼、海草、鳗鱼以及海葵，一个个被画得美轮美奂。他总不至于是为了向孩子们普及海洋知识吧？当然不是了，这才是全书的***，李欧·李奥尼想对我们说的话，全都潜伏在这七个场景里面了。因为直到这时，小黑鱼才开始去发现自己生活的世界是怎样一个世界，在这个世界中，自己又是怎样一种存在？一句话，小黑鱼学会想了，学会了想的小黑鱼成长了。在原版书里，当小黑鱼对那群躲黑影子里的小红鱼说“可是你们不能老待在这里啊，我们一定要想个办法”时，这个“想”字是用的大写——THINK。这样说起来，或许小黑鱼的自己发现，才是这本书的一个深刻的主题吧！
在创作这本《小黑鱼》之前，李欧·李奥尼毅然决然地抛弃了他在美国所有的光环，返回意大利，整个身心地投入到了图画书的创作之中。他后来就曾把自己的这个姿态，比喻为一条名为“Swimmy”的与众不同的鱼。
有一位名叫薇薇安·佩利的女作家、前幼儿园老师，曾经在纽约访问过李欧·李奥尼，她告诉他，自己班上的孩子们总是想好奇地知道，在他创造的所有形象中，哪一个是他？她还告诉他大多数孩子都把他想像成田鼠阿佛。于是，他走到一堆他自己的书前，拿出一本《小黑鱼》，然后用一支棕色的蜡笔在小黑鱼上画了一个圈，那是一个很大的圈，他又在下面画了一条横线，最后他在横线上写下一个大字：“我”。
