随着佛教的传入，花道已成为日本的一种传统艺术，日本美学的一部分，并作为传统文化广为普及。
在日本，花道并不是单纯的插花，而是与道德修养联系在一起密不可分的，不仅是一种室内陈设艺术，更是一门培养人的品德与修养的一项技能。日本人的爱花意识，与西方插花艺术不同，日本的花道强调插花的线条美，使美丽的鲜花更温馨，更富有哲理。插花者不要求花的华丽与娇艳之美，但求野趣自然，简素质朴。且天，地，人三位一体的和谐统一的思想，始终贯穿于花道的仁义，礼仪，言行及插花技艺的基本造型，色彩，意境和神韵之中。
日本花艺大师“川濑敏郎”1948年生于京都，自幼师从最古老的“池坊”花道。日本大学艺术部毕业后，前往巴黎大学留学，回国后不拘泥于流派，虽传承了日本花道的精髓，但却摆脱束缚，自由创作，作品充满新意，又有着中国画留白，线描之趣味。他喜欢用一些古老，质朴，布满历史痕迹的器皿当做花器，依据时节到山野里找到最当令的花叶，融入花器中，简约中有一种枯寂之美，是“自然野趣流”的代表人物。
在2011年6月开始的一年，他持续在新潮社网站上连载“一日一花”专栏，广受好评后汇编成一册精美的图书。366个作品中充满了宁静和雅致，在“空”和“寂”中给人一种生命的启示。在《一日一花》中，川濑敏郎着力于诠释“最高技巧即没有技巧”，在不着痕迹中传达花所体现的“素”的极致自然姿态。这本书中主要收录了“投入花”这种形式的插花，并使用了各种各样的花草，所用的花材有信手拈来的路边花草，也有踏遍原野采集来的珍稀花草，枝叶，树木和果实，更有日本固有的品种或变种。他的足迹遍布山野，在寻寻觅觅中发现那些被鸟啄虫蛀，风雨侵蚀，濒临枯萎等生死随缘的花草比美丽绽放的花朵更加引人入胜。在插“投入花”时，将心仪的花草迅速地采摘下来，立刻插入水里。这个过程不只是在意花草外在的形，更是挖掘出了其内涵的神韵。书中的花材虽有限，却让人惊叹大地上孕育的繁花之艳丽与丰盈。同时，也让人深深地感到插花的根本便是对大地的祝福。
川濑敏郎的插花艺术被人们当作针对四季的转换，时间变化进行静思冥想的一种形式。日本插花艺术由于受神道教的影响，以及与生老病死的自然周期的紧密关联，使得日本插花艺术具备了深刻的精神内涵。他的插花艺术无约定俗成的清规戒律，就看你当下是否“觉悟”，看你有没有慧眼和禅心，是每一个人心中流露出的天然智慧，不须刻意修饰，各有不同的表现方式；不同的人因生活经历之差异，各有不同的表现方式，所领悟的境界也各不相同。尽管《一日一花》这本图鉴以一年为限完结，但是对他来说并没有结束，相信属于我们的“一日一花”也从未停止。
