格利高里·考伯特（Gregory Colbert）

格利高里·考伯特（Gregory Colbert）

，是一位加拿大摄影家。他属于那种现在非常少见的艺术家，没有和任何画廊签约，过去十年里也没有开过一次作品展，不曾接受任何的采访。他就好象处在“地下”状态，不被人们注意，只有那么几个富有的收藏家在支持他，为他提供资助。

他所关注的是人与动物之间那种神秘的联系。从1992年起，他已经作了27次长途旅行，到达了世界上的各个角落。他甚至还连着几个月租下远洋轮。总之，他的那些简洁的摄影作品拍起来是既费钱又费事。42岁那年，考伯特终于将他这些年来的成果公开展出了。

（Gregory Colbert与鲸共舞）

太平洋海域，今日晴，浪花泛出令人目眩的光晕，向四周漫去，乍一看，不知何处是岸。水天一色，一望无际。忽然，这平静的海面上，远方的行船驶过水面，划出白色的弧线。甲板上，一位长发男子兴致勃勃的指向海面：“看啊，来了来了，就是它了！”

身边船员一听声音，急忙拿出潜水护具，却被这位男子拒绝了。只见他穿着简单的泳裤潜入水面，汗珠与水珠融为一体，他的身旁，一团巨大的深色阴影在水波中浮沉，竟是一头巨大的抹香鲸这位男子，就是《尘与雪》的作者，摄影师格利高里·考伯特（Gregory Colbert）。

（Gregory Colbert水中与动物拍摄）

这一天，他脱离氧气瓶，在海水中，与重达55吨的抹香鲸共舞。于是，便有了《尘与雪》中开头的一幕。

考伯特与鲸鱼的爱恨情仇，只是他拍摄生涯中的一个小故事，他曾花两年时间追踪鲸鱼，有一次，还差点成了鲸鱼的食物。

太平洋到大西洋，从东半球到西半球，许多自然的圣地上，都留下了他的足迹。据说，尽管走遍世界，但他从不在一个地方停留超过三周。

（Gregory Colbert个人官网自述）

You cannot chart the course of a whale,

dictate the wanderings of a cheetah,

direct the gestures of an orangutan,

or choreograph the flight of an eagle.

“你无法追寻鲸鱼的行径，控制猎豹的漫步，命令猩猩的动作，或是编排猎鹰的飞行。”

他是一位摄影师，也是一位旅者，他等待的，是那些特殊的瞬间。

因此，他花费了大量的时间去了解动物的习性，并对它们各自独特的个性了然于心。而能否成功拍摄，既是周密的考虑和规划，又是命运的眷顾。

“我的态度并不是放任自流，花多少时间都无所谓。但你必须知道，你是在和动物一起工作，如果你强调时间，企图让动物来适应你，那你将一无所获。”

（Gregory Colbert与动物在拍摄）

（Gregory Colbert与动物在拍摄）

很多时候，当我们想去记录某种美景，往往困惑于中，不知走到何地，也不知走到何时，不知会见到谁，不知会遭遇什么，甚至不知与谁同行。

摄影师，追寻者，寻梦者，也成了旅者，边走边看，走走停停。

这是人与自然的对话

对于考伯特而言，奔走在世界各地，是拍摄生涯中的常态。这个过程，与其说是一次拜访，倒不如说是一场对话。摄影师记录自然界的点点滴滴，并将它们以图片的形式，展示到人类世界。

I think of my life’s work as a celebration of all of nature, an orchestra that plays not the sounds of one musician, the music of one species, but rather an expression of all of nature’s songs.——Gregory Colbert

我将我的毕生作品视作对自然万物的赞颂，如同一个管弦乐团，不仅仅是演奏一位音乐家或是一类音乐，而是献上万灵之乐。

考伯特认为，世间万物，皆有一个共同的渴望：共赴一场对话的盛宴。他将自然视作一个伟大的叙述者，而考伯特自己是自然的学徒。

（Gregory Colbert正在拍摄）

他的作品试图去创作一种信任的氛围，去促进人与动物的自发交流。在历史的长河中，他曾与人类的先祖结伴同行，偶然神交。

先民创造的艺术，比如洞穴内的岩画，不仅展现动物的躯体，还试图去表现动物内在的梦想生活。这种古老的对话方式，由内而外，与动物产生交集与心灵上的对话。

考伯特的观察，启发了《尘与雪》的创作。他开始发现，我们观察自然的角度，一直是以人类为中心的。其实，动物和人类一样，也能感知这世界，并讲述自己的故事。他期待能从动物的眼中去看这世界，也希望籍由作品，让观者去体会这种乐趣。

“大象高扬的象鼻是通往群星的阶梯，跃出水面的鲸鱼，是通往海底的阶梯，而我的电影，是通往我的梦的阶梯。”

观者说

Roger Payne（生物学家，鲸鱼之歌的发现者）

格里高利的图片，让我们回归到神志清晰的状态，清楚地认识到我们与自然之间无可争辩，无可拒绝，不可摆脱的联系。而这一过程，以美，圣洁，生命的轻盈，力量的形式来展现。

摄影自由人苏鹏廷：构图没有那么死板，没有太多的遵循条条框框，当艺术修养足够了，片中的内容就是构图标准。启发就是，当文化艺术达到很高的层次，内容就是一切，技术都是陪衬。做艺术，一定要静下心，功利性少一点。

摄影自由人易蕊：感触最深的就是人与动物之间惺惺相惜的关系，很唯美，很纯净。人与动物并非是食物链上的等级之分。正如片中台词，在伊甸园中，抛去杀戮与畏惧，人快乐、和平的共同生活。

本文作者Linda：好的纪录片是多元与开放的。我觉得能引发大家的思考，便不虚此行。

主编赤子：纪录片专栏不仅仅是为大家推荐与导读好的纪录片，更希望观者可以从这些背后的创作者身上有所启发。多看好的纪录片，潜移默化影响着你的审美与捕捉的能力，对提高摄影技术也是有一定意义的。

编者后语：

如果您有好的看法与建议，与美女作者、摄影师一起探讨，请联系本号主编赤子，期待您的加入，品读经典。

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