小标题：随园夜话（八）随园论剑之承影剑

承影剑，精致优雅之剑。巨阙、承影二剑，一取厚重一取轻灵，喻学诗须从重处着力，做诗须从轻处入手。厚积薄发！巧御千均！

3 诗词写作

写诗，如同针尖上跳舞。于初学者，如履薄冰、百般艰难；于高明的诗人，则如履平地、手到擒来。这个针尖不是格律规则，而是自然高妙、包罗万象、通玄通禅的诗心与诗境。

这个“针尖”，上次是从鉴赏的角度说，今次从写作的角度略说一二。

3.1 学诗阶段

第一，初学，囿于诗体规则，凑泊词句，多有不通者

初学阶段，往往不习惯诗词格律的各种规定，束手束脚，总觉难以尽言、辞不达意。此阶段切忌凑拍凑韵，谨记诗意第一、格律为辅，务必做到词句通顺、韵脚自然。

第二，有识，不再被诗体规则所困，词句已顺，开始尝试不同体裁

有识阶段，已度过初学困难期，格律不再是主要障碍。一般而言，此阶段兴致正浓，乐于尝试不同体裁。这个阶段要大略掌握主要诗体，对不同诗体及其表现特点有所认识。

第三，有得，有出彩之句，有尽兴之篇

有得阶段，开始着眼于写作技巧探索，追求警策之句。此阶段应谨记诗为心声，必述真实情感，不过分逞辞渲采、不过分雕章琢句、不追求格调，守拙抱朴，寻求灵感突破。

第四，入门，句见灵魂，篇连气脉，自始至终，无甚差池

入魂是一个大关，能否过此关主要看资质，与努力关系不大。天资少性灵者几乎无法办到。入门之后，便海阔凭鱼跃、天高任鸟飞，前方路上已无师授，全靠自身感悟。个性化的诗风亦在此阶段形成。

入门以上，还有融通、出神二境。不是你我能达到，暂不提。

各级之间不必一步一级，性灵者越级而上，才大者一步通天。

3.2 诗法—入魂、气脉

入魂

有魂生，无魂死。生者，必超出视力所见范围，有生荣衰败，有灵性变化，余韵悠然。死者，见一是一，见二是二。

句子由死到生，是为入魂。入魂的第一个标志是：句意超出字句之外。一个七言句若只表式七个字的意思，那便永远不可能有灵性注入。

入魂，就是字句入心，人心入句。创作时，若连作者都不能入境，如何感外物，又如何动人心？

“雨暗迷津时，云生望乡处”、“养骥须怜瘦，栽松莫厌秋”魂在余味。

“气蒸云梦泽，波撼岳阳城”、“吴楚东南坼，乾坤日夜浮”魂在气势。

“萤光入竹去，水影过江来”、“山光悦鸟性，潭影空人心”魂在灵动。

“来日绮窗前，寒梅著花未”、“近乡情更怯，不敢问来人”魂在曲折。

“秋风吹渭水，冷雨出华山”无魂之句。“秋风吹渭水，落叶满长安”有魂之句。

“云生山路断，草掩客行难”无魂之句。“云生山路断，钟引客人行”有魂之句。

“拦路溪流分石过，穿林雀鸟向天飞”无魂之句。“拦路溪流分石过，沾衣花气扑人来”有魂之句。

气脉

句子之间有起承转合，章节之间有貌断意连。诗中，连接不同意象、融合不同辞法、贯通全篇，使作品形散神凝的脉络，称之为气脉。

所谓“豪放派”不求余韵，全凭气脉。“大江东去”、“数风流人物，还看今朝”皆如此。

随园诗：“潇潇细雨，望断愁几许，空留无计。梅树飞花红满地，零落心池思绪。水阔江流，撑舟杆起，人各天涯去。远山如幻，泪湿双眼蒙蔽。”

“空留无计”处标点标错，使气脉中断，可惜！“潇潇细雨，望断愁几许。欲留无计，梅树飞花红满地，零落心池思绪。”这样，雨遮断望眼，飞花欲留无计，零落心绪都有了着落处。

“水阔江流”又有涩滞，从春花凋零之境，转阔大，这个转换并不自然。

可这样改：“无语江流，舟迷烟起，人各天涯去。”

随园诗：“谷风疾，山雨涕，孤鹜哀鸣，魂断三江水。草木垂头花落泪，鸟兽同悲，缟袂麻绳缀。”该句整体通顺，但有一个问题：“草木垂头花落泪，鸟兽同悲”，忽转“缟袂麻绳缀”，拖了后腿。天地同泣的情境，忽然转小，吊唁人承其重更显悲痛是好的，然而气脉却生生掐断。“缟袂麻绳缀”建议放下片去。再一个问题是“孤鹜哀鸣”和“鸟兽同悲”有重合，于气脉不利。

“谷风疾，山雨涕，孤鹜哀鸣，魂断三江水。草木垂头花落泪，天地同悲，喑哑雷云坠。”如何？

3.3 诗法—技法

3.3.1 白描与修辞

白描

白描与修辞相对。白描就是不假任何修辞的描写方法。

“日暮苍山远，天寒白屋贫”、“泉声咽危石，日色冷青松”，景物白描。

“相去日已远，衣带日已缓”、“才下眉头，却上心头”，情感白描。

“帘卷西风，人比黄花瘦” 情景交融之白描。

白描绝不是简单、平淡，它褪尽一切修辞、技巧，用语言最本质的部分表现纯真、质实的画面和情感，自然最为恒久、动人。

“鸡声茅店月，人迹板桥霜”，赶早的行人如何劳碌辛苦，不言而喻。

《天龙八部》中虚竹一招长拳和鸠摩智打个平手，一套罗汉拳妥妥拿下对手。身怀少林72绝技又如何？过于注重修辞、藻饰，玩弄纯技巧，正如同武功空有花架式，中看不中用。

“竹暄归浣女，莲动下渔舟”、“大漠孤烟直、长河落日圆”。何等纯美动人！

“贫居闹市无人问，富在深山有远亲”、“易求无价宝，难觅有情郎”这是事理类、感悟类诗句，不是白描。

修辞

诗中修辞难以用现代文学修辞方法：比喻、拟人之类代换，因为诗中均是比、兴融通，无法拆解。此处说修辞，只作为白描的相对面理解。

“帘卷西风，人比黄花瘦”这是比喻或者拟人吗？不完全！说是比拟不过拘泥于表面，本质上是神思、通感，其联系点是春花易落、人颜易损。说它是比喻、拟人，是从外貌出发，说它是比兴融会，则是从骨格出发。一说现象，一说本质，全然不同。

“月下飞天镜，云生结海楼”；“小时不识月，呼作白玉盘”；“云想衣裳花想容”。这是修辞之句。

观点：尚白描，去修辞。个人平时进行对偶句练习，须多用白描。白描句写出余韵，才见真功夫。

3.3.2 逻辑与自然

白居易“卢橘子低山雨重，棕榈叶战水风凉”。橘子低是因为山雨重，橘低必是经过大雨狠狠敲打，甚至枝上仍饱含雨水，这雨或者还在下，或者初停，低与重相互印证，相互加强；水风凉所以榈叶颤，同样是相互印证，从凉到颤，天工自然，又隐隐加入一丝别样情愫，身处此境，或许人也会被凉到一颤。从橘子下垂的视感，到凉风人颤抖的体感，角度转换、层次递进，诗意超出句子本身，有一丝魂魄注入。

一个句子至少应该满足两个条件：表意流畅、逻辑清楚。初学者常见毛病是句子逻辑不清、词间联系照顾不到。

随园诗：“云淡风轻更见哀，清波碧海几时回？”

云淡风轻  更见哀。雨过天晴，云淡风轻，哀从何来？这是最常见的七言句前四字和后三字关系决裂的例子。

随园诗：“雾霭沉沉碧水澜，白帆点点火萤珊”

整句算通顺，也没逻辑错误。但是前四字“雾霭沉沉”与后三字“碧水澜”之间没有逻辑关系，这样后三字可以被简单替换。不是说句子有毛病，只是这样写，句意很难超出七字范围。

随园诗：“碧水悠悠草色浓，马蹄踏出没无踪。高歌牧笛随风远，撩动浮云几万重。”

浮云是可以被撩动，但是，别忘了上句的牧歌牧笛，是安静闲适之境，豪气冲宵便破境了。这个“撩”字，撩动浮云，也有搅弄风波之意，于细微处考虑，用于此也并不合适。

此诗大逻辑倒是对了，不过，诗意细微联系处未照顾到。

3.3.3 巧思与巧构

巧思

刘禹锡《竹枝词》：

“东边日出西边雨，道是无晴却有晴。”天上晴雨亦心中晴雨，自然天气与相思人心境之间，何其相似！以此成句，自然巧妙至极！

至于“情”、“晴”音同，笔者认为只是一个附属品。一些评论着墨于此，有失本心，不提倡。如果没有心情如晴雨这一层联系，空有一个谐音，意义并不大。

笔者诗《笑》：

“兰心发幽谷，委婉莫相猜。但愿花长久，于君脸上开。”

这一个笑容，便是一朵花，静美伊人，也是一朵花；欲使花长久开放，需要耐心培育，这是愿字所载内容；斯人如空谷幽兰，清丽婉转，少女情怀不可猜度，纯真心迹不可猜疑。

整诗构思，便是如此。

巧构

吕本中《采桑子》：

恨君不似江楼月，南北东西。南北东西，只有相随无别离。

恨君却似江头月，暂满还亏。暂满还亏，待得团圆是几时？

以月圆缺与人离别相似性特征做巧构。一意取似，一意取不似，似与不似都是怨。

王昌龄 《采莲曲》：

荷叶罗裙一色裁，芙蓉向脸两边开。

乱入池中看不见，闻歌始觉有人来。

此诗巧构有二。一是故事。从开始只见茫茫一片荷叶，到闻玉人歌声，由静及动。闻其声必思见其人，直到玉人露面，故事才算告一段落。

知道了故事发生的顺序，巧构之二就浮出水面了。那就是：倒叙。

3.3.4 征古用典

用典非用事。用事是指用代字，用典是指征古。征古可用，用事忌用。

王国维：“词忌用替代字。美成《解语花》之「桂华流瓦」，境界极妙，惜以「桂华」二字代「月」耳。梦窗以下，则用代字更多。其所以然者，非意不足，则语不妙也。盖意足则不暇代，语妙则不必代”。

严蕊《如梦令》：“道是梨花不是。道是杏花不是。白白与红红，别是东风情味。曾记。曾记。人在武陵微醉” 武陵，典用《桃花源记》。

苏轼《水龙吟.杨花》：“梦随风万里，寻郎去处，又还被、莺呼起”。典用唐诗“打起黄莺儿，莫教枝上啼。啼时惊妾梦，不得到辽西。”

张九龄“草木有本心，何求美人折？”；杜秋娘“花开堪折直须折，莫待无花空折枝”；李白“春风知别苦，不遣柳条青”；戎昱“羁客春来心欲碎，东风莫遣柳条青”。就折枝一事，你折我不折，你想拆我偏不叫你折，诗人之间句子相互印证，各有道理，也算有趣。

笔者诗：“胡雁横天汉雁还，春风吹度玉门关。可怜多少征人骨，换我河山一日闲”。反用王之涣“春风不度玉门关”。不度是为战乱，吹度是为和平。以昔日之战乱反观今日，更显和平来之不易。也算征用古人句的一种方法。

笔者诗《大厦》：“万丈立如山，飞鸿难与攀。推窗疑宇外，俯首看人间。车马尘烟荡，暖凉世路艰。而今寒士在，可否尽欢颜？”末句征古少陵“安得广厦千万间，大僻天下寒士俱欢颜”。

“大江东去浪淘尽”，“一去紫台连朔漠，独留青冢向黄昏”。这类作品整首诗都是古迹古事，不能算征古用典，应称之为“怀古诗”。

3.3.5 齐物感应

王国维“诗人必有轻视外物之意，故能以奴仆命风月。又必有重视外物之意，故能与花鸟共忧乐。”

这句话大体上没错，但有必要做个补充。说轻视外物、重视外物，有些流于表面了，其本质还是把人置于万物之上。如若扩大到宇宙亿万年背景下，人和物又有何不同呢？

所以，这里所说，应该是齐物精神。庄生《齐物论》中的观点。

以下例句乍看可能与齐物感应无关。但笔者认为，没有齐物感应，写不出此类句子。只有齐物感应，才能将那一缕看似若有若无的联系合理化、具象化。

“织女机丝虚夜月，石鲸鳞甲动秋风”。

织女、石鲸，均为昆明池雕像。在杜甫笔下，织女连夜巧手织绵，石鲸腾光跃波，鳞甲在秋风中舞动。雕像活化，故有：机丝虚夜月、鳞甲动秋风。

“东风夜放花千树，更吹落、星如雨”。

辛稼轩《元夕》。自古东风吹百花放，这回东风把元宵花灯吹开了。这样写可以吗？第一，已过春节，东风没问题；第二，眼下东风在吹、夜灯在放，句意也没问题。至于吹落星如雨，是烟花如雨、抑或也有流星如雨，都全然没有任何问题。

然而，紧紧抓住事物间的这一缕联系，并形而成句，却不是人人都可以做到。

“柳丝长，春雨细，花外漏声迢递。惊塞雁，起城乌，画屏金鹧鸪”

温庭筠《更漏子》，漏声惊了塞雁、惊了城乌，就连绣房画屏上的鹧鸪鸟都惊了。王维有句“春去花还在，人来鸟不惊”。不是画惊，而是不眠之人心惊。古时鹧鸪鸟常双绣双画，代表相思。如此，这一惊，便天衣无缝了。

“气蒸云梦泽，波撼岳阳城”；“吴楚东南坼、乾坤日夜浮”。

写洞庭湖，孟浩然以撼动岳阳城起势，杜甫以烈吴楚起势、运乾坤收势，却是收也收不住。用字上少陵更狠，气势也更大。

波涛拍打岳阳城，没有问题。看不到，可以换个角度看，你一定能看到的；波浪运筹日月、度化时间，“乾坤日夜浮”自然也没问题。

说“波撼岳阳城，吴楚东南坼”是夸张手法的，只见貌未见骨。若无悲天悯物、波澜壮阔的胸怀，绝难写此句。