魏紫熙早年以画山水画为主,可惜我手头找不到确切是真迹的画作。
五六十年代,画家的作品以表现时代气息为主。
《南京梅花山》创作于1955年,画作描绘了南京玄武区的一座梅花山,山上繁花盛开时,人们结伴出游的情景。
画家采用了s型构图的方式,由近及远,直至无限远处。
画中的人物有动有静,一个走在路上的男青年还拉着手风琴,给欢声笑语的情景增加了音乐氛围。
这些人的衣着、神态都很富有生活气息。
画面中的树木、梅花、建筑,都呈分布的很有节奏,将观者的视线一点点向上指引。
整幅画的色彩很明朗,尤其是人物衣着,更是颜色明艳,给人朝气蓬勃的感觉。
这幅画曾入选全国美展,《美术》杂志为其发过评论文章。
《报矿》也是一幅集山水和人物于一身的作品,画中描绘了人民群众和地矿勘探人员发现矿藏的情景。
画中人物衣着有时代感,表情兴奋,表现了新时代下矿产资源开发的蓬勃发展。
画家表现人物的线条较为厚重沉稳,偏于朴拙。
再看山水部分,画家用变化丰富的笔墨描绘了山石的险峻,相互呼应的两棵松树体现了坚韧不拔的个性。
山间的花草、藤蔓、小棵杂树,既丰富了画面,又给硬朗的山石古松以柔和感。
在色彩上,花青、赭石和墨色各有侧重又相互融合。
这幅画曾被上海人民美术出版社作为年画出版发行,是魏紫熙印刷数量最多的一幅画。
《当惊世界殊》来自毛主席的《水调歌头·游泳》:
神女应无恙,当惊世界殊。
画中险峻的山势和变幻莫测的流云,一厚重一轻薄,一沉稳一飘逸,一静一动,相互映衬,共同构成神秘遥不可及的神女峰的景色。
画家在山水画方面强调“借山川以言志”。从以上的画作中,就可以感受到这一点。