在一片沸腾的天空下，黄、橙、红三色交相辉映，一人站在桥上。他身上那超现实主义的蓝色衣服蜿蜒有致，似乎要汇入身后的背景，他抬起两只长长的胳膊托住面颊，就像一具骷髅，他恐惧地瞪大双眼，发出惊恐的尖叫。尽管远处有些许正常的元素——桥上有两个人，峡湾里还有一艘船——但画面上的一切都充斥着原始而压抑的恐怖氛围。
这就是挪威画家爱德华·蒙克(Edvard Munch)创作的《吶喊》。它是美术史上仅次于《蒙娜丽莎》的第二名画。
1、《呐喊》的未解之谜
从1893到1910年，蒙克创作了四个版本的《吶喊》，其中1895年创作的板上粉彩版《吶喊》在2012年纽约苏富比拍卖行拍出近1.2亿美元的天价 。
不过，最珍贵的版本是收藏在挪威国立美术馆（Norwegian National Museum）的1893年油画版本。这幅画始终有个未解之谜－－主角手臂旁有个明显的白点。在先前，它被认为是一坨鸟类排泄物，但最近研究人员分析画作以后，今年八月底发现这个白色的标记其实是蜡。
蒙克时常在户外创作，作品有被野生动物接近的机会，这也是画作上白点被认为是鸟粪的原因。来自比利时安特卫普大学（University of Antwerp）的研究者，使用 X 射线荧光扫描机（Macro X-ray fluorescence scanner）来分析画作材质的成分。
X 射线荧光扫描机过去曾被用来分析其它的艺术品。早在上世纪50年代中期, 英国牛津大学就建立了考古研究室, 该研究室中就有 X 射线荧光分析技术。在“科技考古”中, X射线荧光光谱分析主要应用有鉴定年代、真伪、产地，甚至能帮助研究者了解艺术家的创作过程。
对这个白色斑点的扫描结果显示出，里头没有颜料或钙质的成分。扫描后，这份微型的样本被送到德国汉堡（Hamburg）进行进一步的分析。
凡弥尔特（Frederik Vanmeert）是一位参与研究计划的哲学博士生，告诉《镜报》（The Mirror）：“在分析画作时，我研究这个物质好几次，很快地就发现蜡的衍射现象。”研究者们认为，这个白点是蒙克在他的工作室里使用蜡烛时，不小心滴落在画作上。
带领这项研究的史尼克特博士（Geert Van der Snickt）指出，“鸟类的排泄物会对遗址、户外雕像和新车造成严重的威胁。”
2、我梦见了画，然后画下了梦
近期画作谜团被解开的事件不只一桩，就在上个月，艺术家多依格（Peter Doig）最近赢得一场官司，证明他没有绘制一幅署名自己名字的画作。
先前 X 射线荧光扫描技术也用来证明窦加于1876年（Edgar Degas）完成的《仕女图》（Portrait of a Woman）底下藏着另一位女子的画像。《仕女图》乍看下是是身着黑衣黑帽的女士；但在高科技X光技术下，隐藏的画像曝光了，竟躲着一名褐发妙龄女子！
“画中画”可不止这一位，在X光技术的辅助下，科学家也在2008年找出荷兰后印象派画家梵高作品《一块绿草地》（Patch of Grass）隐藏的农妇画像。他的另一幅《峡谷》也隐藏有画作《野生植物》。
为清楚再现这幅“画中画”，研究人员利用一种新技术测量颜料中的化学物质，尤其是汞元素和锑元素。这种新技术以“同步辐射激发X射线荧光光谱学”为基础，比现有X光照相术有所改进，曾用于其他“画中画”的发现。
艺术史学家更大胆推估，现有画作的20%底下都有另一幅画等着我们去挖掘。这项新技术可望找回更多世界珍贵艺术，让人们对画家及其画作有更深的认识。
艺术和科技如此美妙，它们互相捉着迷藏，滋补着我们这帮现代俗人贫瘠的精神世界。
3、题外话——你我都在吶喊
恰好，这几天晚上我一直在读大刘的科幻小说《三体》，其第三部结尾，书里描绘的太阳系被毁灭，从三维将为二维，世界变成了宇宙中的一幅画，那时整个星系呈现的完全就是呐喊的样子。
而《吶喊》最令人惊奇的在于，它竟然超脱了艺术史的范畴，成为了流行文化的试金石。《吶喊》经常被改编成漫画或讽刺作品，使得这幅画本身的知名度远远超过了它的创作者。
从《辛普森一家》到90年代恐怖片《惊声尖叫》里的杀手佩戴的鬼脸面具，《吶喊》出现在许多流行文化中。
由于经常在各种场合被人引用，所以即时你从未听说过蒙克，但却仍然认识《吶喊》这幅画。无论是《辛普森一家还是韦斯·克雷文(Wes Craven)的《惊声尖叫》系列恐怖片中的杀手佩戴的“鬼脸面具”，甚至，日常生活中的手袋、海报、马克杯，几乎任何地方都能看到它的身影。
所以，你很难完全解释它的广泛吸引力。
对我个人来说，在远离安逸的北上广，不确定性正是令我们感到痛苦的关键，而这幅画就是此刻我们这些“漂”人每天的绝望写照：没有上帝，没有传统，没有习俗——只有一个深感存在危机的男人，面对着一个他完全不了解的世界，只能感受到深深的痛苦。
但不必伤悲，还好有科技和艺术，给我安慰。
