及时当勉励岁月不待人

      当我下笔开始编辑这篇最后一次的1万字总结时，已经是夜深人静了。我一直认为深夜是最可以给一个人带来清醒的时候，因为每当这个时候，远离了日常的喧嚣，没有了街上的那种车水马龙，也没有了你对身边人行为和思想上的依赖，当你真正的独自一人在一个封闭的空间内，那种安静的连呼吸声都能听的一清二楚的时候，最能够引人深思，也唯独只有在这个时候人才是最清醒最理智的。每当此时，我都会思考很多的问题，面对最真实的自己，去不断的了解自己，认识自己。

                    考试篇

      自从年前参加完最后一场考试回到家开始，其实我的内心是挺压抑的，截止到目前为止，我参加过四次的考试，第一次参加的准考试是中国传媒大学的文化课初试，依稀还能回忆起当时走出考场的那一刻，我没有觉得过或者不过会带给我带来什么影响，因为我认为只要确确实实学过，就够了。对于我来说，我认为我这辈子都没有这么认真的学过文化课，日常生活在学校里我不会因为任何一次考试而影响我的状态，因为我并不是一个在文化课上学的很认真的人，不管是中考还是上了高中以后，每次翻我的课本就能够看到哪些是我学过的，哪些是我没有学过的，因为没有学过的章节我的书上是一片空白，就连应付的笔记也没有写，和学过的章节做的比较完整的笔记可以形成很明显的对比，所以我的知识点是一块儿一块儿的很零散。说实话，我不喜欢学习，我也不是一个能够安安静静的坐在那儿学的人，对于我不喜欢做的事儿，尤其是讨厌的事，就算强迫我去做，我也不会完成它，所以对于我很讨厌的科目地理，我是一点书都没有看过，哪怕是第一章的第一节也没有看过。而很多地方之所以学过是因为我对这个内容感兴趣或者说那段时间我想学习了，我就会去钻研它。

      所以说中国传媒大学的文化课初试，不能说它对我的影响很大，但是很显然它不可能对我一点打击都没有，因为这是我确确实实用心去学过的，虽然说学了也不一定能拿高分，但是都会去拿这个结果对这段时间的努力做一个衡量和证明。而对我影响最大的不是我学了它但是没有过，因为我也很清楚我落下的知识不是我看这两本书就能够补回来的，让我很在意的是，别人可以不当回事或者说基本没太用心学就过线，我学了但是没有过。在参加考试的前一天晚上我把当天做的那四套卷子其中前两套都对过了答案，我记得很清楚，当我拿着答案对完卷子之后，我发现答案是错的，和老师说过了之后，老师说不要对那个答案，因为没有正确答案，我就用三个小时的时间一道一道题搜，很多题都搜不出来，那么我就一个一个选项百度查出处并作详细了解，当我整合完前两套卷子并把它们全部背下来之后，因为第二天还要考试，我就在一点的时候睡了。所以说那套卷子我是唯一一个发现答案有问题的人，也就是说我是唯一一个看过模拟考的卷子的人。

      其实那次考试过后，我一直认为，这是运气成分，因为我是一个从小运气都不怎么好的人。但是在经过了省统考，南京艺术学院的考试，还有四川传媒学院的考试之后的现在，在今天这个晚上，我才明白，以前落下的东西，以前偷过的懒，以前少走的路都会在以后加倍的补回来，该走的路一步都少不了，到这个时候我才想起来一句话说，如果你不是一个天才，那么就让你的勤奋变成你的天赋，这个时候我才理解什么叫做真正的越努力，越幸运。

      这几所学校当中，对我影响最大的就是南京艺术学院的初试没有过，可能身边的人会说，那是因为每个学校的招生标准不一样，他们所要的风格也不一样，而且每个考官他们的喜好也不同啊，不确定因素太多了。是，如果这么想的话，好像确实是输给的运气，如果我们再把理由找多一点，那艺考看的就不是专业了，看的就是每个人的运气呗。说到底还是因为不够，不够突出，不够用心，不够努力，还是没有办法在人群当中脱颖而出，还有最重要的一点，太过于相信自己了。我说的这个过于相信不是自信，我们说夸张一点就是自负，甚至也可以说，这并不是夸张。就简单的举个例子，以前的我会认为报考学校的清单里不需要列保底的三本学校，最次的保底学校二本就可以，那个时候的我，对自己的要求太高，而且对自己没有一个准确的定位，我到现在想想都不知道这股自信是从哪儿来的，总是觉得自己可以，而这种自信恰恰是盲目自信，它与真正的由内而外散发出来的有底气有本事的气场反而背道而驰了，如果我意识不到这个问题，那么就很难有很大的提升。而盲目自信带给我的恰恰是与谦虚相反的自负，这种感觉带给我的反而是到了考场上对其他人的不屑，一心只想着和听大家台词的时候感觉专业好的人搭戏，所以就会忽略掉和那些专业不太突出的同学交流，现在这么说的话，其实我觉得也挺不舒服的，这就好像是戴了一副有色眼镜去看这个世界，而且对于专业上也没有像以前一样那么用心了，一直抱着我可以，我还不错这样的一个心态。

      而对于南京艺术学院的初试，在反复的看过录取名单中确认没有我的名字之后，就好像给我来了当头一棒，第二天在山西传媒学院考完四川传媒学院之后，回到房间我就一直处于一个自我封闭的状态，这是我人生当中第一次因为考试而难过，夜是最可怕的，它可以在寂静中让你明白很多以前认识不到的东西。那天对于接连的考试失利带给自己的挫败感，对于不知道如何面对父母，对于这样的一个结果对老师的愧疚感，就在这一天晚上爆发了，我不知道这样的一个成绩怎么说服我自己，也不知道这样的一个成绩怎么去和我的妈妈开口，还有我那天最难受的，我总是记得在进考场之前老师给我加油说初试没问题的，那一刻我就感觉，我亏欠的不仅是我自己，我特别特别对不起在我身后帮助我支持我的人，就好像他们在身后满怀期待的对我说加油，但是当我回头的时候却不能带给他们所期盼的胜利的笑容。到了最后，那种无力感侵透了我的整个身体，我是不是不行啊，我是不是很差劲啊，我想，我连南艺的初试都没有过，那么其他更好的学校是不是就更不可能过了。我开始否定自己，否认自己，我开始对自己产生怀疑，我开始觉得自己就是平平凡凡的一个普通人。论相貌，天生丽质的人太多了，论专业，从小就接触的人也很多，说形体我柔软度和四肢协调能力都不好，说声乐有很多人一听就很专业的唱法，我拿什么去和人家比呀？我觉得我什么都不行，什么都比不过别人，可是，也不可能就这样放弃呀，我喜欢这个专业，我热爱这个舞台，我想在未来从事自己所喜欢的职业，我想证明我自己可以，我想让所有人都看到我能行，我就想考上一个好的大学，不能因为这个世界上有很多走在前面的人，后面的人就不去努力超过他们，谁也不是天生的赢家，也许我确实没有别人有天赋，但是天赋只能决定一个人的起点，而努力才能决定一个人的是否能到达终点。我以前不够努力，但是我可以改变，现在还没有结束。

      我不能堕落，失落可以，但是不能失望。也许这次的失败就是为了让我明白这个教训呢？距离艺考还有一个月的时间，乾坤未定，怎么能以现在目前的成绩就决定结局呢？从明天起，要加油干。这一个月肯定会有很多的人因为取得了好成绩，对自己放松警惕，他们有的会吃胖，有的会柔韧度变差，有的会稿件越来越生疏，也一定会有很多很多的人像我一样因为没有考好而失落，甚至会有很多的人会因此一蹶不振呢，所以呀，我可不能停下来，只要还有一天，那输赢就谁也说不准，只要还有一所学校没考，一场考试没完，就不能算彻底的失败，我的机会还有很多，所以，要振作起来。

                      大戏篇

      在这个晚上我想了很多，也看了很多。我是一个很念旧的人，我看了看自己写过的每一篇总结，看了学习的每一个片段，看了大戏的每一个视频，你看，我是闪光的，那时候的我多自信啊，就算面对再难背的台词，也会从48次的错误一步一步减小到2次。这一部大戏是我们每一个人努力的结晶，而这个故事永远都不会结束，幕合上了，人谢幕了，可是故事还在继续，在每一位观众的心里继续书写着，在我们每一个人的心里，都有一个自己想象着的结婚2，也许每一个人的故事都不一样，但是他们的结局一定都是幸福的。

      接下来就是我们在十一月到十二月排的一部大戏，在这几月当中时间最紧的就是排大戏了。这部大戏的名字叫做《结婚》。这部话剧是由日本剧作家桥田寿贺子创作的，在这部话剧中年近60岁的花田花把自己的四个女儿辛苦的拉扯大，这四个女孩儿从大到小的名字分别是花田春子，花田夏子，花田秋子和花田冬子。而花田花为了女儿们的幸福愿意放弃自己的幸福，这四个女儿不舍得打破这个家庭现状的和谐，因为妈妈为他们操劳了太多，所以他们都选择留在妈妈身边，但是妈妈的奉献无形之中给四个女儿每个人都带来了压力。故事转折是从19岁的小女儿春子以“未婚先孕”消息而开始发生冲突；其次是三女儿夏子要远嫁他乡追随他的法国情人；最后是冬子被秋子的上司爱慕上而被提出求婚。而面对女儿们各自追求幸福的行动，母亲也终于下定决心摆脱生活的重负，追求属于自己的幸福和快乐而答应了自己的邻居知己太助的求婚。到了最后家人们各自找到了自己的幸福。而空荡荡的家中只剩下秋子一个人。但他并没有失去对生活的希望，依然充满着感情的说出了那一句铿锵有力的：“从明天起，要加油干！”而我在这部戏中饰演的角色是花田秋子一角儿。

      对于她的三个妹妹而言，她是亲切的，她和家中每一个人的关系很融洽，说她成熟稳重，她总会在妈妈和妹妹们年前给予她们安心，我们可以从她醒酒之后和母亲冬子的对话可以看出来，她对妈妈和妹妹们很和蔼。而她同时也是一个从来不会把自己工作上的任何情绪带到家里的长姐，如果自信的话，我们可以发现她在和母亲和妹妹们说话的时候总会加很多的语气词和感叹词。她本应该是这个家最结实的顶梁柱，她本可以选择抱怨，选择发泄自己压抑的情绪，但是她没有，她带给家里人的，永远都是温暖和安心。

      就像我在思考秋子的一生时曾写过，或许秋子除了最后一幕的哭戏和太助的对话的哭戏之外，其他地方并没有太多的眼泪展现给观众，但是我总是认为秋子君一定在我们看不到的地方独自伤心过，只不过并没有在剧本中和舞台上呈现出来，或许她在回家之前的路上，就已经独自去过咖啡厅痛哭过一场，只是当她把自己的情绪安抚下来之后，才又若无其事的回到这个家。又或许她在前一刻还在家里和妹妹们愉快的聊天，但是下一刻大家各自休息之后，她可能就在自己的房间里痛哭一场。可能有人会有疑问说：那为什么不把这些精彩的地方写在剧本里给大家表现出来呢？我认为，秋子的难过是不能向大家展现出来的，一旦展现出来反倒失去了这个角色的闪光点和意义，因为秋子总会把最好的一面，最稳重的一面，最懂事的一面留给不懂事的妹妹们和劳累的妈妈，她就好像是这个家中所有人的肩膀和依靠。她总是怕自己的事情让别人知道后为自己担心，秋子君是一个不愿意麻烦别人的人，她总是认为自己可以解决好自己的事情，所以从来不会轻易的把自己的内心交给别人。也正是因为秋子君的懂事，因为她是最大的孩子，所以家里的成员反倒会认为秋子不需要过多的去关心，这也就是为什么在太助叔叔对她给予关心的时候她的心理防线会崩塌。

        我相信即使秋子到了“一朝春尽花落红颜老”之时，也不会“叹西风残阳往事有多感伤”，因为到了最后，她成了一个即使到最后只剩下夜阑花落故事曲折，也依旧向往美好的人。过去她总是说，“我们会就这样生活下去的，对吧？”她总是活在自己的世界里，但是生活并不是如她所想的一成不变，她所喜欢的一平先生，也因为她的懦弱，和她错过了，在这段感情中，她卑微，她害怕，她抗拒。到了最后，她的妈妈和妹妹们，一个一个的都离开了她，离开了这个家而出嫁了，她不理解，她不明白，在这个家中，每一个人的思想都在前进，他们都在勇敢的向前迈，而秋子却好像永远停留在原地。我突然感觉自己就好像这个时候的秋子，我总是认为生活一定会像我所想的，所以我从来没有料想过考试会有任何意外，而我所喜欢的这个专业，也就会随之因为我的问题而给予我这样的答复。不过还好的一件事儿就是现在我可以明白自己的不足，重新认识自己，重新定位，所以还没有走到最后大家都在前进，而我还停留在原地这样的地步。同时我也很庆幸，这次的考试让我明白了很多。

      我仍然还记得在排大戏的这个过程中，我们收获的不仅是专业的知识，还有每个人对于这部大戏付出，让我看到了这个团队的凝聚力，是这一种团结的团队合作精神和每一个人对表演的执着热爱，这一股一腔热血的劲儿让我们所向披靡。这一部大戏真的离不开每一个人的努力，少任何一个人都不是一个整体，在这一个月里我们经历了欢喜和悲伤，也共同承担了时间紧任务重的压力，有很多值得珍藏的瞬间都让我觉得刻骨铭心。三场的演出给了我们很多的惊喜，我到现在都还记得第一场演出的时候，大家每一个人在后台都很紧张，毕竟这是首场，每个人都想要把自己状态调整到最好，能够向观众呈现出来最好的表演，我还记得每一个人在后台屏住呼吸，一起听着前面熟悉的暖场音乐，还有每一个人互相对视的时候，眼里的那一种激动都是发着光的，还有对彼此的鼓励，大家会对着每一位即将要上场的演员比出加油的姿势。当所有人屏住呼吸，紧张的准备就绪的时候，突然如雷贯耳的一声“支付宝到账50元。”让我们每一个人脸上的紧张都烟消云散，那一刻我觉得特别的幸福，虽然不知道接下来会发生什么，一切都是未知，但是有这一群我们一块儿奋斗，一起努力，一起拼搏的这一帮小伙伴们，我觉得浑身充满了力量，什么都不怕。

      第一场表演有很多的惊喜。我记得最清楚的就是这一场表演状态最棒的徐迎迎。还记得吗？有一场戏当中她要对着所有的人说明他和原井正吉的关系，而这一场戏当中最大的亮点和爆发点就是她与母亲之间的矛盾。之前在每一次的联排中，虽然她都很认真的去感受了，但是都没有像这一次一样爆发出来。而在母亲扇了她那一巴掌之后，她的内心有了波澜。是她的主观意识调动出来了她应该有的那一个状态，我们简单来说就是她把这一切都当真了，所以她有了被扇了这一巴掌之后的反应，就导致她哭出来了。在这一场我感觉她进步了，她明白了，她透彻地能够感受到这个人物它所要表达的东西了，这是她前所未有的一次突破。可能是因为当有了观众之后，每一个人都会比平常排练更为认真的去对待这一部戏，所以当我们每一个人都真诚的去表演，都尽自己最大的能力去感受的时候，其实在某种意义上我们每一个人都成功了。在那个时候我才明白了什么叫做对待表演的一种该有的态度，一颗真诚的心，一种认真的状态，就够了。

      到了最后一场的时候，也就是末场吧。到了最后一幕我演完的时候，我突然觉得一切都看不真切了，这一切就结束了吗？这就结束了吗？时间过的好快呀，感觉好像昨天才拿到剧本，今天就已经演出完毕了。在这些个排练的日子里，我们曾经晚上经常排练到凌晨，但是每一个人都感觉不到疲倦，好像只要站在这个舞台上开始我们的表演，我们就感受不到累了。当最后拿着末场的“话剧结婚演出完成”手工牌，我才真真切切的感受到这一切都结束了，就像一场梦一样。这个这个手工牌，还记得吗？是那天晚上我们一笔一画的描出来的，那是我第一次也是唯一一次在学校过夜，当所有工作都做完之后已经到了凌晨三点了，我们拿着手工牌进行最后一次的合影。你看！在镜头后面的白板上贴着的，是我们的宣传海报。那是我们演员班的菅迅姐姐和徐东明老师以及刘玲老师用很多个夜晚做出来的，那是通过压缩他们自己的睡眠时间熬出来的成果，很遗憾的是在宣传这块儿我们其他人都没有帮上忙，但是真的很感谢他们在这一方面为这部戏付出了很多很多。我们每个人都有一本属于我们自己的回忆册，这一本册子记录了我们每一个人排这部大戏的过程，与其说这是一本册子，倒不如说这是一本书，因为它的厚度真的可以和一本书相比较。

      在这一部戏中，为了让我们感受到这个一家人的感觉和气氛，徐老师曾经组织我们曾经在这个剧场的桌子上一起吃过很多次饭，每一次都是每一个人自己动手，我至今都忘不了我吃过的两颗煎蛋，一颗来自王文君，另一颗来自梁婉青。在这一部戏中，我们与老师是零距离的沟通，与其说师生关系倒不如说我们和老师像朋友一样，徐老师作为整部戏的导演，能够陪我们一起苦读剧本，一起钻研剧本，一起探讨戏，让我觉得我们更应该尽责任的把这部戏演好。徐老师每一次不是直接的告诉我们要怎么去演，或者这个人是怎么样的一个人，而更多的是让我们自己去感受，让我们自己去理解这个人物到底是什么样的，就像有一句话说过的，1000个人心中有1000个哈姆雷特，每一个人对角色的理解都是不一样的，它们所呈现出来的感觉都是自己独到的见解，而老师没有为了让我们明白而泯灭我们自己的想法和创造，他更多的是去引导我们，而不是直接像知识一样灌输给我们，让我感到很温暖的是，每一个拍戏的夜晚都有老师在身边陪伴着。在整部戏全部结束之后，老师把我们的演出售票钱全部换成了一塌一塌的一元钱人民币，当我们每个人都拿到这份奖赏的时候，我觉得特别幸福。这是一种荣誉，一种荣耀，也是一个纪念，我们很骄傲，也很快乐。

      在这部戏中，作为副导演的李文倩也是付出了非常多的耐心，一说到她我就想起来每一次都会在群里给我们发她在台下看我们联排时每一个人出现的问题，她是我见过的最负责的副导演，这一部戏当中她没有出演一个角色，没能够让自己展现在观众面前让大家记住她，但是她却是全程都在的人，有人不在她就往上顶。如果说演员是一部话剧中最累的，因为总要聚精会神的时刻让自己在舞台上紧绷起来的话，那么我就想说作为副导演的李文倩，其实是这一部戏中付出最多而且最辛苦的。作为演员的我们，即使再累也会有下场的休息，但是她就是全程在台下目不转睛的，每一次联排都会陪着我们，每一次的排练她都会发很长很长的一大段话在群里，让我们每一个人都知道自己每一遍的问题都出在哪里。所以真的非常感谢她为这部戏的付出，在她的身上我看到了什么叫做对戏的认真，专注以及负责。

                    专业篇

        在东明星光学到的关于专业的东西真的是太多了，他并不是一个秘籍或者什么可以用一句话总结出来的成功的经验，而是很长时间的积累和总结，包括对生活的认识，对自己的了解以及对表演的正确观念，更多的是碎片化的东西。如果要真的单独拎出来说所学到的内容都有什么的话，那我就将我的专业笔记做一个简单的整合总结吧。

      在多人表演中我们想要快速融入到一个集体中，并且“快准狠”的找准自己的戏份把自己最好的一面展现出来，就需要有由判断到交流，最后到适应的这个过程。首先就是判断。当我们到了一个新的集体中，做出的第一反应都是判断。小到判断人或物，大到判断环境，不可能上来直接就和陌生人侃侃而谈，这是因为在我们做出言语和行动之前，每个人都会有自己的一套思考过程。第二步就是交流。刚刚我们说对对手所给的信息做出一个判断，那么当我们判断完之后就需要做出反应，做出反应之后就会形成与对手之间的交流。这种交流不仅是语言上的，同时也是情感和行动上的交流。语言上就是通过语气和情绪来表达出来，而情感就不单单是通过情绪来表现出来，还有肢体动作的外化以及神态的交流。而表演中最难的我认为就是这个交流了。和别人搭戏演多人小品多了，我们就会发现，我们更多的是将自己的思想和情绪放在自己所构思的人物框架当中，和别人交流也仅仅只是本能反应，并没有形成和对手所处在同一平面上真正意义上的交流。很多时候我们都过于刻意的去表现自己想要表达的内容，或者说害怕观众不明白自己要表达的内容，刻意的去为了达到自己的目的而表演，这样也就会出现自己一定要强加进去固定的台词，固定的语句或者固定的动作和固定的行动，当舞台上出现变故和状况的时候，依旧会把这些已经构思好的东西强加进入已经变化了不在自己掌控范围之内的剧情中，这样我们就会把这个人物演得失真，一定要切记，表演不要刻意，一定不要带有目的性的去表演，这个带有目的性的表演并不是不让演员带着任务的漫无目的的表演，带有任务的表演意思是我们要明白我们演的是谁，在干嘛，在哪里这些基本的框架，而不要带有目的性的表演意思是说不要刻意的为了干什么而干什么。最后我们要说的就是适应了。我们需要对所在场景，包括自己的人物和对手所抛下的内容有适应的过程。这个分为两种情况，一种是自己适应当下，还有一种就是让大家去适应你，这就要分每个人自己不同的情况了，当你的思维影响到了在场的人，那么他们就会跟着你的节奏和想法走，但是这种人毕竟是少数的，所以大部分人都是需要让自己适应当下，让自己适应这个环境。

      我们刚刚说了这么多，总的来说其实可以概括成两个字，【过程】。这就是我想要说的第一点，无论做什么反应或者适应环境，亦或者是要和对方产生交流都一定不要忽视掉这个过程，这个所谓的过程就是我们要表演的重中之重的内容。而在这个过程中，我们一定不能够忽视掉的就是交流对象，无论是个人的台词独白，还是多人的集体小品，交流对象必不可少，一旦没有了交流对象，那么就等于这个表演没有了骨架的支撑。

      我们常说哭的不一定是好演员，但不会哭，没情绪的也不一定是好演员。那么如何定义一个好演员呢？首先，要具备一副大嗓门，在舞台上表演，必须要确保台下的每一位观众，甚至最后一排的观众都能够清楚的听到每一句台词。在舞台上，要有极强的信念感。一个好的演员要想演好一个角色就必须要相信眼前的一切，相信正在发生的事和眼前的场景，相信自己就是这个人物，首先不能否认自己，如果对自己不相信，就不会坚定，因此在舞台上就不会有真实的表演，因为演员塑造人物，演员是创造角色的承载者，演员本身都不相信自己的人物，不相信眼前正在发生的事情，无法投入到表演中，那怎么期望让观众相信你所演的角色呢？而想要把每一个角色都演好，就要有城墙厚的一张脸，英雄胆，状元才，心理素质一定要过硬，既要有学者的知识，战士的体魄，又要有孩子的纯真。这个孩子的纯真，是指有天性而不是傻。还有就是一定要自律，要铭记，能舒服的事儿一定会毁了自己，只有吃苦才能学到东西，任何东西都不可能天上掉馅饼。既然选择了表演，就一定要把事情做到极致，无论是在表演中的人物设定，还是表演的行动上，哪怕是在生活中，都一定要把事情做的淋漓尽致，在生活中付出自己全部的努力去做事，尽人事，听天命，一定要对自己有要求，懂得自律。

      总结一下刚才我们说的这些内容，还是用最简单的一个词来概括就是，【极致】。在说台词的时候要把台词放大声音，抛开日常生活中说话的音量，把声音放大放到极致，这也就是刚才我们说的大嗓门。既然要在舞台上演，我们就要认真的去感受，那么把这件事儿做极致了，也就是我们说的信念感。而日常生活中对自己有要求，其实就是明白自己要干什么，而我们把这件事情做极致一点，这就是自律了。

      说到这里，那么我们就来说一下演技，在我看来，我认为无论演技如何，抛开自己的水平程度，表演状态一定是最重要的，我们知道演技这个东西是需要长时间的，磨练和揣摩达到，量变引起质变的，但是在那之前我们要做到的就是尽可能，把自己能调整好，能做好的都把握好。其实想要有一个好的表演的基础，就是一定要在表演状态之内完成演出。如果我现在因为演出前的一些问题而乱了阵脚，那么我就需要在短时间之内迅速调整好自己的表演状态，让自己进入角色和情景，我认为，想要极快地调动情绪就需要平常有情绪记忆。比如当我遇到一件非常开心的事情的时候，我可能会特别的高兴，而这个状态当我有意识的把它记录下来，那么随后只要想到这个事情我就会非常开心，很容易就可以找到这个状态。因为毕竟情绪这个东西本身就是喜怒哀乐惧几种，而这些情绪在生活中很容易触碰的到，我们只需要把当下产生的反应和情绪记住它，以便于随后随时调动就可以了。

      那么总结一下刚刚我们说过的，还是用一个词来概括，【状态】。要想有一个好的表演在舞台上就一定要有好的状态，表演状态有了那么表演就会越来越精彩，这种状态除了是当下剧情所需要的情绪情感之外，还有另一种意思就是演员本身亢奋的状态。而这个亢奋的状态除了需要把自己的思维思想，也就是大脑的反应亢奋起来，还需要把自己的肢体通过热身达到高度兴奋，当一个人的思想活跃时候，如果他的肢体还处于沉睡状态，那么他是很难让自己的肢体反应达到与思维统一的。

      而对于台词我想在这里用最精辟的语言表达到我所想要表达的东西，这半年的学习，让我明白了在台词上一定要加入技巧处理，因为不同的读法会赋予台词有不同的含义，我们一定要明白每一句台词，他要表达的是什么，当我们接触一篇稿件的时候，一定不要被这篇稿件牵着走，一定要明白是稿件完全在跟着我的情感走，是我在驾驭稿件，而不是稿件在限制着我。

      那么对于台词我们用一个最简单的词来总结就是，【态度】。每句台词都有他的立场，它的意义最重要的是他的态度。决定一句台词如何读的往往不是它的含义，而是它的态度。

        那么最后，我们要保持一颗平和的心，不争，但不是无斗志的借口。人生在世玩儿的就是一个心态，学会接受自己，调整自己的心态，心态决定状态，状态决定命脉。永远不要觉得自己有多差，也永远不要觉得自己有多强。知道自己是谁，不要自己自我的以为自己是谁，调整好自己的【心态】。

      同时我还想说的是，对于表演一定要有一颗【真诚】的心，而在极致的过程中也要学会【控制】，这个控制不只是对行动和情绪的控制，还有在表演和台词中我们对节奏的控制。

                    回家篇

      这一趟回家没有想到是以一个不一样的自己回去的，从很多的小习惯上，都能够看出这半年来的改变。这小半年改掉了我不少的坏习惯，虽然说还有很多的小毛病，但是在很多事情的行为习惯上都有了不小的改变。都说学表演先做人，做人先意识到自己的不足，而这些最难改的就是习惯。当一件事情成为习惯之后是很难被改过来的，认知的习惯，行为的习惯，很多都是我需要更正的，回到家之后，在处理很多事情上，在做出行为并意识到之后，在那个瞬间就突然意识到，很多在东明星光养成的好习惯，包括礼貌礼仪和做事处事上对我潜移默化的改变真的挺大的。

      盛年不重来，一日难再晨，我会继续及时当勉励，因为岁月不待人，竭尽全力无愧我心，若眷眷往昔时日，不负今朝此生。

                    感谢篇

      感谢老师们对我的帮助，给予我的教导。

      感谢徐老师，很感谢您教会我的很多东西，都成为了我的一笔人生财富，您对我的点点滴滴的照顾让我特别感动，您是我一辈子的师父。

      感谢刘老师，很感谢您对我的照顾，让我在北京感受到被惦记的温暖，在东明星光像家一样的温馨。

      感谢演员班的三位师哥，班长郭明杰，李子昂哥哥以及菅迅姐姐，是你们帮助我成长，帮助我成为更好的自己，有一群像你们一样的哥哥姐姐，真的很幸福！

      感谢表演班的小伙伴们，今年的艺考生，王文君，李文卓，梁婉青，李文倩，于秋磊，刘荣琳，徐迎迎，郎丽萍，在这里我还是想把之前对大家说的话再说一遍，真的非常有幸能够在东明星光遇到你们，那个最了不起的你们，我们是一起流过血流过汗流过眼泪的战友，一生信仰与热血为我们荣光加冕。我们就是冠军之队，王者之师！！！

      东明星光2019级表演班学员：任睿姝

                                2020年1月31日

                                    （终）

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