原創：育嬰坊夏威夷
齐帆齐微课（二十二）篇
夏威夷檀香山艺术博物馆（Honolulu Museum of Art）中国展厅珍藏着多幅吴昌硕、齐白石的画作，不知馆方特意安排,还是无独有偶，但把这两人的作品挂在一起，确实有趣。吴昌硕和齐白石都是二十世纪中期画坛泰斗，有“南吴北齐”双雄并峙之盛誉。论年龄，吴昌硕长齐白石三十余岁，论艺术风格，前者雄浑老辣，大气磅礴，后者质朴清新,酣畅淋漓。两人终生并未谋面，却神交千里，惺惺相惜。而今又在南太平洋海岛夏威夷聚于一堂，颇费思量。
吴昌硕名满天下时，齐白石尚为民间画师，作品价格低廉。而吴昌硕的字画收入，比当时北大校长蔡元培一月薪水六百银元还多。直到今天，吴昌硕作品在美国拍卖会最高成交价仍达单幅二百五十万美元之巨，但齐白石经“衰年变法”，闭门谢客，认真研究吴昌硕作画的构图、用笔、色彩等，终于创立了红花墨叶派，其作品以浓郁的生活气息、艳而不俗的色彩、醇厚清新的笔墨，形成强烈的个人风格，在画坛独树一帜。
齐白石对吴昌硕的艺术推崇备至，他在一首诗中写道：“青藤雪个远凡胎，缶老衰年别有才。我欲九原为走狗，三家门下转轮来。”字里行间流露出对吴昌硕的崇敬之情。吴昌硕自奉俭约，却乐于助人。当齐白石要他代订润格时，年近八十的吴昌硕亲笔为他书写了：“齐山人濒生为湘绮高弟子，吟诗多峭拔语，其书画墨韵，孤秀磊落，兼擅篆刻，得秦汉遗意……”全面肯定了齐白石在诗、书、画、印诸方面取得的艺术成就。
齐白石与吴昌硕从没有见过面，凭什么位高名重的吴昌硕要为一位素昧平生的画师写“润格”？其中一个纽带式关键人物便就是陈师曾（陈寅恪之兄），吴昌硕的高徒。齐白石《自述》说：“我那时的画学的是八大山人冷逸一路，不为北京人所喜爱，除了陈师曾以外，懂得我画的人简直是绝无仅有。师曾劝我自出新意，变通画法，我听了他话，自创红花墨叶的一派。”
陈师曾携齐白石的作品赴日本参加中日绘画联合展览会，“衰年变法”大获成功。齐白石感慨万千，高兴地赋诗：“曾点胭脂作杏花，百金尺纸众争夸。平生羞煞传姓名，海国都知老画家。”日本外交官,美术收藏家须磨弥吉郎称赞齐白石为东方的塞尚。法国油画家克利多说：他到东方以后，接触过的画家，不计其数，无论中国、日本、印度、南洋，画得使他满意的，齐白石是头一个。最有意思的是法国大画家毕加索曾说：“当今最伟大的画家齐白石在东方，在中国。”
齐白石的声誉鹊起，却对吴昌硕的艺术敬畏有加，曾对弟子说：“这辈子是画不过吴昌硕了。”还把吴昌硕的一段画论“小技拾人者易，创造者则难，欲自立成家，至少辛苦半世，拾者至多半年可得皮毛也”抄录贴于床头。然而就是这“皮毛”二字，却惹出一段恩怨公案。纵观吴昌硕、齐白石的创作历程，改良与创新始终是其不变的主题。但无论是吴昌硕“以书之法作画”的创新抑或是齐白石“盗取”前人精华的改良，两人都用一生的岁月坚守在这一条自我变革的道路上，这种强烈自我的文人精神是值得后人学习的。
夏威夷檀香山艺术博物馆珍藏的吴昌硕、齐白石的画轴，大多是齐白石八十八岁和吴昌硕八十一岁时的创作。吴昌硕酷爱梅花，常以梅花入画，墨梅、红梅兼有。画竹竿以淡墨轻抹，叶以浓墨点出，疏密相间，富有变化。荷花、水仙、松柏经常入画的题材。菜蔬果品如竹笋、青菜、葫芦、南瓜、桃子、枇杷、石榴等也一一入画，极富生活气息。齐白石擅长写意花卉、人物、山水、鸟草、虫鱼、蔬果入画。晚年仍然细心观察虾、蟹、青蛙的游泳姿态，创作亦达登峰造极的境界。在檀香山艺术博物馆中国厅仔细赏析二位大师的作品，实在是人生之一大乐事。
齐帆齐微课28天写作成长营第3周主题作业（二十二）1479字
2021年1月22日晩上写于夏威夷檀香山
