文/雒宏军

《美的历程》是李泽厚先生1981年出版的著作，距今已有30多年的历史了。时间是最好的过滤器，30年里，多少时髦读物昙花一现，早已不知所终，被人忘的干干净净，这本书却依然畅销不衰，足见其价值与读者的喜欢程度。

《美的历程》讲述了中国传统文化的发展过程。关于传统文化发展，也读过一些书，总觉得似蜻蜓点水，浮光掠影，只有点的罗列，最多是面的呈现，却找不到发展脉络，没有一条主线将其串起来，颗颗珍珠，虽然璀璨，但没有艺术之美。这本书的最大特点就在于阐述了中国文化发展的“历程”，把文化与经济、社会发展联系起来，找到了文化发展的脉络，挖掘了文化发展的背景，完成了将颗颗珍珠串联起来成为项链的过程。单是看看那些大标题，就足已发现中国传统文化之美：龙飞凤舞，青铜饕餮、先秦理性精神、楚汉浪漫主义、魏晋风度、佛陀世容、盛唐之音、韵外之致、宋元山水意境、明清文艺思想。作者通过自己的研究，找到了一条文化发展的规律，通过这条规律来欣赏和理解中国文化发展的亮点，给人以启迪，这是这本书最大的特点。

龙是中华民族的象征，但是很多远古传说中我们听到更多的却是“人首蛇身”，许多石器时代的陶器上也可以看到人首蛇身的图腾，包括伏羲和女娲在内的很多“神”也是人首蛇身的形象，那么“龙”和“蛇”之间究竟有怎样的文化渊源？李泽厚先生是这样解释这个现象的：作为中华民族象征的“龙”的形象，是蛇加上各种动物而形成的，“这可能意味着以蛇图腾为主的远古华夏氏族、部落不断战胜、融合其它氏族、部落，即蛇图腾不断合并其它图腾逐渐演变而为‘龙’”。了解文化，不仅要知道是是什么，更要知道为什么。在这本书里，我们可以找到很多这样的答案。

实际上，任何文化现象都不是偶然发生的，总有其历史渊源和社会根源，找到它的继承关系和社会背景就为文化的研究提供了清晰的思路，也为我们理解文化现象提供了参考。

比如，在“佛陀世容”一章中，李泽厚先生对佛教文化的发展梳理出三个阶段：（1）魏、（2）唐前期、（3）唐后期、五代及宋。佛教石窟艺术，最早要推北魏，那时洞窟里的壁画都是雕塑的陪衬，“人们把希望、美好、理想都集中地寄托在它（雕塑）身上。它是包含各种潜在的精神的神，内容宽泛而不确定。它并不显示出仁爱、慈祥、关怀等神情，它所表现的恰好是对世间一切的完全超脱。”那时的壁画内容多以割肉贸鸽、舍身饲虎、五百强盗剜目等印度佛传故事为主。这些，都反映了现实世界的悲惨，与那个动荡的时代相呼应。到了隋唐之后，国家统一，社会安定，雕塑和壁画则体现出另外一种风格，唐代雕塑，健康丰满，慈祥和蔼，多了些人情味和亲切感，不再高高在上，“似乎极愿解禁时间，帮助人们。”壁画里那些残酷惨烈的内容消失了，代之以金楼玉宇、城阙公阁、佛座莲花中央，钟鼓齐鸣，飞天散花，展示了幻想出来的“极乐世界”的佛国景象。从中唐直到北宋，中国封建社会走向后期，中上层广泛追求豪华、欢乐、奢侈、享受，壁画以及雕塑的内容也发生了明显改变，菩萨笑了，供养人的形象高大起来，人们对现实生活的关注远胜于西方极乐世界，壁画开始走向现实，体现了“换个在今世，人世即天堂”，世俗场景占据了佛国壁画。有了这样的理解之后，我们对佛教艺术的发展就理清了思路。

这是一本学术著作，但是读起来却通俗易懂，一点都不晦涩，书中还配有丰富的精美图片，通过这些图片，我们可以更加直观的感受各种文化现象，从而更加生动有趣。当然，文化包含的内容是宽泛的，但是李泽厚先生抓住了中国传统文化的主线，选取了各个阶段最有代表性的文化现象来讲述，这样就化繁为简，有利于读者掌握。作为教师，特别是文科教师，掌握这些内容是必要的，把我们讲述的内容放到一个文化发展的历程中去观察，找到对应的节点，有利于拓展我们的思路，延伸我们的视线，这样才能把学生引领到一定的高度，找到探究的内容。

美的历程，希望我们能够开展这样一个文化之旅。当然，这也是一个美的阅读过程。