俗语云：“盛世收藏乱世金。”当前，我国艺术品市场、古玩市场、收藏市场空前繁荣，引发了一股收藏热，人们开始大规模地涉足艺术品收藏、投资。
我国传统字画市场最初起步时的经济基础确实不理想，再加上后来国内的政治运动接踵而来，更是有点雪上加霜的味道。中国古代流传下来的传统字画、能够表明中国历代王朝文化的陶瓷和红木家具等一些十分有价值的历史珍品都在这些政治运动中被当作“封资修”的产物被无情地破坏或扫人了垃圾箱。经过这些政治运动，中国的艺术品市场更是受到了严重的冲击和影响。再加上20世纪80年代前我国市场流通渠道闭塞，艺术品基本上无法在国内市场上流通，所以国内一些人为了牟利，还偷偷将文物、艺术珍品运出国境，流入国际市场，这样造成了我国大量历史瑰宝的流失，对于我国传统字画市场来说又是一笔巨大财富的损失。
不过，改革的春风终于让我国传统字画市场等来了黎明的曙光。20世纪80年代后，改革开放的号角吹响了，我国传统字画市场开始有了生机，我国传统字画、陶瓷等艺术品都被列为商品悄然进人刚刚兴起的第三产业，这样中国的艺术品市场才得以走出过去的“悲惨命运”，从历史长河中慢慢兴旺起来。
近年来，随着我国人民生活水平的提高以及对于精神文明追求的日益增强。艺术品市场也不再像以前那样起步缓慢，我国艺术品市场在这些年的兴旺发达是十分迅猛的。除了我国各地区的各大博物馆、美术馆纷纷吸纳珍品外，民间的收藏活动也得到了复苏，各类民间收藏团体、民间收藏馆、展览馆也如雨后春笋般地拔地而起，遍布中华大地。艺术品投资成了当今社会新的投资热点，这一来由于投资艺术品的风险要远远低于投资股票、期货，二来人们都把投资、玩赏名人字画和陶瓷看作是提高自身身份档次和地位的标志，所以这几年国内艺术品投资热潮此起彼伏，艺术品市场也借着东风由此兴旺起来。不仅人气急剧上升，而且我国传统字画市场发展潜力极大。
徐悲鸿（1895-1953年），汉族，原名徐寿康，江苏宜兴市屺亭镇人。中国现代画家、美术教育家。曾留学法国学西画，归国后长期从事美术教育，先后任教于国立中央大学艺术系、北平大学艺术学院和北平艺专。1949年后任中央美术学院院长。擅长人物、走兽、花鸟，主张现实主义，于传统尤推崇任伯年，强调国画改革融入西画技法，作画主张光线、造型，讲求对象的解剖结构、骨骼的准确把握，并强调作品的思想内涵，对当时中国画坛影响甚大，与张书旗、柳子谷三人被称为画坛的“金陵三杰”。所作国画彩墨浑成，尤以奔马享名于世。
徐悲鸿作品
徐悲鸿 《奔马图》
奔马图作于1941年秋季第二次长沙会战期间。在此幅画中，徐悲鸿运用饱酣奔放的墨色勾勒头、颈、胸、腿等大转折部位，并以干笔扫出鬃尾，使浓淡干湿的变化浑然天成。马腿的直线细劲有力，犹如钢刀，力透纸背，而腹部、臀部及鬃尾的弧线很有弹性，富于动感。整体上看，画面前大后小，透视感较强，前伸的双腿和马头有很强的冲击力，似乎要冲破画面
徐悲鸿的群马，是徐悲鸿马中的重要代表作之一。群马取材于1940年克什米尔当地的骏马，徐悲鸿当时见到此马格外兴奋，《群马》灵感油然而生。与其他作品不同的是，主要描绘了两匹背向观众的马，后面又配一匹侧向的马，为了使画面有变化，又在右边画了一匹低首觅食的马。
《负伤之狮》
徐悲鸿《负伤之狮》
创作于1938年，当时日寇侵占了大半个中国，国土沦丧，生灵涂炭，徐悲鸿怨愤难忍。他画的负伤雄狮，回首跷望，含着无限的深意。他在画上题写：“国难孔亟时与麟若先生同客重庆相顾不怿写此以聊抒怀。”表现了作者爱国忧时的思想。这是一幅现实主义和浪漫主义结合的画作。中国被称作东方的“睡狮”，被日本帝国主义侵占了中国东北大部分国土，“睡狮”已成了负伤雄狮。这头双目怒视的负伤雄狮在不堪回首的神情中，准备战斗、拼搏，蕴藏着坚强与力量。
《九方皋》
《九方皋》取材于《列子·论符篇》的一个故事。大意说：春秋时代有一个相马的名士伯乐，他有一个好朋友叫九方皋，其辨认好马的能力不在伯乐之下。有一次秦穆公想求一匹好马，伯乐就介绍九方皋给秦穆公。于是九方皋在外面寻求了3个月，终于找到一匹黑色的雄马。可当秦穆公询问他马的雌雄和颜色时，却令秦穆公大失所望。秦穆公对伯乐说：“九方皋连马的雌雄和颜色都不能辨认，如何能认识马的好坏呢?”伯乐说：“九方皋观察马的时候是见其精而忘其粗，在其内而忘其外，见其所见而不见其所不见。”意思是说九方皋不重视马的表皮外相，只重视它的内在精神品质，他对于马的真正知识是无人可比的。秦穆公仔细检验了这匹马，果然是天下最好的马。因此我国从古至今，把伯乐和九方皋比作善于认识人才的人。此幅《九方皋》图是七易其稿所作，画面着力于九方皋这一人物的刻画，表现了这位气度非凡、善辨识广的精明长者，在发现骏马时喜悦但不露声色的神情，而那黑色的骏马则因知遇而双目放光，跃然欲驰。
五骏图 设色纸本 1943年作
徐悲鸿巨幅力作《五骏图》创作于1943年，徐悲鸿为筹集中国美术学院建院资金在重庆举办画展，得到友人相助，遂作《五骏图》相赠。该作汇合徐悲鸿一生中画马的各种姿态，饮水马、回首马、立马、奔马一应俱全，难能可贵；同时也表现了徐悲鸿向往自由的心声，四处奔走的斗志
徐悲鸿 《一马当先》
一马当先 徐悲鸿1947年作，徐悲鸿笔下的马是“一洗万古凡马空”，独有一种精神抖擞、豪气勃发的意态。此幅《一马当先》中，作者将西洋画的笔触与传统没骨画法相结合，以惯常的魏碑兼草隶的笔意勾勒马躯干，又以极具古金石气的短而劲的线条传达马的神韵，用浓淡有度的水墨表现马的肌肉质感、骨骼结构。马蹄则两笔带过，灵活生动；脚踝活络，极具精妙。马鬃、马尾以硬笔刷出，收笔翻转，极为逼真地展现了鬃、尾蓬松的质感和飘动的美感。画中这匹姿态矫健的骏马正在奋蹄扬鬃、腾空飞奔。筋骨强壮，肌肉发达，倜傥洒脱，那风劲剽悍、姿态优美的形象，也仿佛自由和力量的象征，令观者在欣赏之余，引发美好的联想与遐思。
最后来个徐悲鸿自画像
徐悲鸿 《自画像》
自画像 素描纸本 41x27厘米 1925年作
徐悲鸿（1895-1953）江苏宜兴人。现代中国画大师，卓越的美术教育家。徐悲鸿幼年随父学画，后赴巴黎入法国国立高等美术学校，并先后去英、德、法、意及瑞士观摹学习，吸取了不少世界艺术精华。1927年归国，历任中大艺术教授、北京大学、桂林美术学院教授，后任北平艺专校长。解放后，任中央美术学院院长，中华全国美术工作者协会主席，直至病逝。
