文|叶小白 寸铁学号：116
作为一个非专业的影评人，如何从非专业的角度写出可以转化成有市场价值的影评，关键转化点：思路决定出路。
电影的构成元素很多，作为非专业的我们，可以从剧本即内容和故事部分入手会比较容易找到切入点，可以从电影故事的动情点，煽情处着手，找到能跟观影的大众们共鸣点。这些切入点可以归纳为以下几个要点
1）主题立意：反应的现实意义，价值观；
2）角色的塑造
3）语言台词
4）剧情剥析（时代背景，结构，主次/逻辑；情感（煽情点）；彩蛋（不易察觉的部分，比如说隐喻的，镜头里包含的所有背景点，出现的多少种画面。。）
虽然课堂上，导师给出了很具体的其他角度的多维度写作方法和思考点，但是就我自己感受，觉得初始阶段会先避开需要更多专业性，和我们接触不到的一些层面的仅凭揣测的写作，这样可能会陷入像导师说的几大误区。
*比如从导演的角度出发，但是我们接触不了导演，理解的高度更不及他们，除非我们非常关注这个导演，已经从很多侧面了解到少为人知的人物形象，作为导演，在整体构思，场面调度，风格，协调性是优于常人的，相对于他们，我们是外行，如果要写批判的，容易变成鸡蛋里挑骨头；如果要写赞扬，就容易迎合奉承。但是我把这个作为一个对电影理解的思想境界高度去追求。
*再比如拍摄部分的镜头运用，光影色调，画面场景布置，后期制作，特效，剪辑，配音，音乐，音效等这批是有技术性要求的对于我这种小白来说，难度有点高。暂时放置一下。若要涉及，只可点缀不做累述。
但是关于演员的表演部分，个人感觉是电影的灵魂，就像公子说的，表演时演员的二次创作，也就是我们观众最京津乐道的一部分，而且还可以大开脑洞搞形容词的创造， 比如网络上的“傻白贴，整容式表演，一脸懵逼。。。” 不是调侃又兼顾风趣。这方面觉得可以作为写影评的一些创作性的思考。
另外就是关于服装，化妆，道具。这几类也容易被大众所关注，现代剧中的服饰，古装剧中的妆容，科幻剧中的道具，也是可以考虑写作的部分。
总结：扬长避短，不断自我修正！
