新近上映的影片《邪不压正》，与《让子弹飞》和《一步之遥》一起，合称姜文的北洋三部曲。看《邪不压正》时，难免时不时会想起前面两部。看着看着，忽然想到，这三部曲其实一码事，都是讲的正邪较量的故事，片名全叫《邪不压正》也可以。
不禁宛然。
当然，也还是有区别，或者说有较大的区别。
主要的区别是，虽然都讲正邪较量的故事，到了压轴的第三部曲《邪不压正》这里，正派角色的边界外延更清晰了，不再玩儿邪亦正正亦邪的花样。比如李天然，清清爽爽就是正派角。蓝青峰周旋于三方之中，似乎模糊，其实也很清晰属于正派的角。而《让子弹飞》和《一步之遥》里面的正方，姜文就不让他们象《邪不压正》里面的李天然正得这么爽利。张牧之有个邪的“土匪”名头；马走日，用现在的话说，表面上那就是个混混，跟正派根本不搭界的模样，但通过邪角警察飞田和“衙内”武七的有力反衬，再有“郡主”武六力挺，才让观众渐渐看出来，原来这角还是个正派。
所谓角色边界外延清晰，还包括《邪不压正》对正派角色的无瑕化处理。《让子弹飞》里面正派角张牧之把黄四郎替身杀了，虽然是出于唤起民众的必须，毕竟还是有了“枉杀无辜”的瑕疵；至于《一步之遥》里面的马走日，更不必说，那就不是瑕疵的问题，而是瑕污的问题了。到了《邪不压正》这里，瑕疵或瑕污也好，正角一概不沾，李天然行侠既无“枉杀无辜”之疵，更有一体家仇国恨的绝对正义，角色正派得臻于完美。
就感觉到，到了《邪不压正》这里，姜文有了变化。
正派角色边界外延清晰属于立意的变化。
还有手法的变化。
《邪不压正》手法更脚踏实地，与故事情节游离或与故事真实脱节的纯象征意义或拟喻、夸张等手法，少到几乎没有，总体上是一部编导手法中规中矩的影片。
前面两部电影可就天马行空了。
《让子弹飞》天马得要轻些，但在情节情境进行中留下破坏感的，还是印象深刻。比如，说好了要剿匪的，突然，毫不相干的《桂河大桥》的曲子响起，张牧之，黄四郎，汤师爷并排齐步走上了舞台，这一突兀，观众想不跟着出情境都难；
《一步之遥》则天马得厉害，几近荒诞不经，最离谱的莫如大帅与武六在婚礼上美声合唱，马走日最后被那么多穿婚纱的新人围观等。
《邪不压正》也不是就没有了拟喻和象征。比如，那些连片绵延的青瓦顶和飘然其间的侠士的长短远近镜头，把文学形象的“飞檐走壁”具象或意象为美妙飘然的银幕视觉形象。这种拟喻对故事情节和情境来说，都不是游离，而是充实，不至于一下把观众拉出故事给定情境中。显然，这样的象征也好，拟喻也好，对观众来说，易理解，好会意，能接受。
天马行空的手法也好，脚踏实地的手法也好，在姜文那里，肯定都有他的讲究，里面的学问也肯定不少。但对观众来说，最重要的，还是在于能不能理解，会意，接受。
《邪不压正》的票房肯定会超过前两部，甚至会比前两部票房总和还要高，应该不用怀疑了。
姜文变得好。
据说，姜文的《邪不压正》也包括全部北洋三部曲，都包含有很多很深的隐喻，还有人从世界国家民族历史的大视角做了解析。诚如所言，看电影相当于补习政治历史，不知道姜文是不是真有这层意思。无论如何，作为一般的观众，还是只享受故事本身而不费神揣度那么多深奥的东西好。
另外，依稀听到崔永元说，李天然拟喻的就是他崔永元。这个对号入座，应该是姜文事先没料到的。
