很遗憾，《万万没想到》没有为今年国产喜剧的爆发圆满收官。
虽然提前一周的点映创了纪录。
但上周五正式公映，首周票房持平点映票房。
这说明点映已将粉丝消费得差不多——没有吸引到更多围观观众。
面对同档的《寻龙诀》，招架不住。
口碑一般是主因。
豆瓣评分6.1。
仅好于21%喜剧片
路人的大部分评价是。
自己买的电影票，哭着也要看完。
粉丝給的分也不高。
整整一部95分钟的电影还没一集十来分钟的网络剧好笑。
不管是不是粉丝，大部分人都提到一个词。
尴尬。
片名是《万万没想到》。
但绝大多数笑料，我们都猜到了。
整部影片基本沿袭之前的网剧笑点。
比如偏离重点梗 。
千钧一发就要被杀，大锤会说：先把医药费结了。
电影里是：我是来旅游的。
万年不变的打脸梗。
电影里也有。
总在毒舌的卖火柴小女孩。
电影里也由一个小男孩戳破真相：
叔叔你是不是怂啊。
《万万》内容创作团队曾说：
喜剧的梗不能被猜到，观众享受被骗的过程，但又不断提高被骗的防御能力。
但整部电影，仅有可怕的虎妖大王，以逗猫的方式被收服让Sir哈哈哈。
这是个新梗。
作为观众，表示仅仅一次被骗，很伤心。
笑点借鉴了自己，内容上，《万万》电影版又舍弃了精华。
《万万》剧版的一般套路是，王大锤为了成为人生赢家，想尽各种办法，就是不得，一个反转，愿望实现了，只是以“错位”的方式。
这是一个悲剧气质的故事。
电影版另起炉灶。
变成一段励志色彩浓郁，俗套的屌丝逆袭。
当然，这也行。
有人说《万万》像周星驰的《功夫》。
只是猪笼城寨换成了石牛镇。
主角阿星换成了王大锤。
卖棒棒糖的女孩改卖了烧饼。
人物设置，确实形似。
人物塑造，远远不及。
且不说《功夫》中，任何角色的出现，对话。
都有草蛇灰线的勾连。
比如只露面两次的老乞丐，说的“我不入地狱，谁入地狱”。
就成为之后的慷慨赴死——
而《万万》——
到处都是为刷段子而存在的配角。
仅仅是主演，《万万》也差之千里。
《功夫》中，阿星变坏，是小时候受到羞辱，（拯救世界的）梦想破灭。
他干坏事的动机——是为了找回尊严。
每一次的犯罪，都是他对自我的逼问。
唯一一次得手，表情是这样。
夸张的裂嘴大笑，像在哭
最终，在濒死边缘，觉醒，找回初心。
但《万万没想到》里，王大锤从头到尾，都像个乐（愚）观（蠢）的屌丝。
怀着自己要保护全镇居民的英雄梦想，却不曾为此付出努力。
练功都没有小美用心
我们既看不到他能力的成长，也无法进入他的内心。
每个人物存在的价值（唯一例外的或许是慕容白），就为了逗趣。
这种单一的情感诉求，最终让我们疲惫。
本该是高潮的牺牲，也变可笑。
很多人看《万万没想到》，情绪变化是——
哈哈哈——尴尬——哈哈——更尴尬——呵呵——好尴尬。
说白了，好的喜剧，从来不能以逗乐观众为目的。
人物，故事才是核心竞争力。
甚至要把喜剧当成正剧拍。
徐峥也说过类似的话：
在拍摄过程中，我不断舍弃笑点，降低一些效果，因为观众前面笑得太厉害，后面可能就会沉不下来心，这里面其实有一个平衡。
难道叫兽团队不明白，Sir不相信。
开拍之前叫兽就说：
电影不是网剧。
为了避免“不够电影”这样的评价发生，他们配备了专业班子。
监制黄建新。
特效团队和摄影师来自《智取威虎山》。
武术指导刘明哲的上部作品是《聂隐娘》。
剧组也付出了比平常更多的努力。
电影开拍之前，剧本前后修改了55稿。
子墨为了演猴子，只能用吸管吃流食，妆都要化四个多小时。
但最终，还是像——
像拉长版网剧。
某种程度上，《万万》被喷，意料之中。
对电影认知是一回事，执行，另一回事。
一个具有文字审美的人，都知道，要避免堆砌形容词——但真正下笔，又会不自觉用华丽的辞藻去掩饰虚弱。
在《万万》中，Sir看到的，正是这种不自信。
因为怕被喷，所以用过量、曾经行之有效的吐槽，喂饱观众。
喜剧的诚意不是由笑点数量决定。
笑话能逗乐我们，连续听上50个（大多数还是不新鲜的），没人还会笑得出来。
这是网剧和电影的区别。
前者可以靠浮夸，密集的笑料对付观众。
但电影，你想把观众按在座位，耐心看90分钟。
没有一个好故事，万万不行。
