小品文/PIXIU
莎士比亚一生创作了37部戏剧，其中最负盛名的当属位居“四大悲剧”之首的《哈姆雷特》，也译作《哈姆莱特》。可以说，这部作品让莎士比亚达到了艺术创作的颠峰，同时它也代表了整个西方文艺复兴时期文学的最高成就。
人们常说：“一千个人，就有一千个哈姆雷特。”为什么要这样说呢？带着疑问，最近读过这部作品后，总是感觉是：人物命运是极度悲惨的，或者说是极富哲学意味的。抛开故事情节不说，单就哈姆莱特这一人物形象便众说纷纭。有人为他高唱赞歌，有人为他悲叹流泪，也有人为他的行为质疑反思。作品问世几百年来，让无数人的着迷探究。这也许就是一代文豪莎士比亚留给后人的艺术瑰宝。
（一）忧郁的王子
丹麦国王意外中了蛇毒，不幸去世，其弟弟（克劳狄斯）马上继承王位。几个月后，王后（乔特鲁德）也嫁给了新的国王。远在德国读大学的王子哈姆莱特回国奔丧时，才得知这一情况。
从此，他有了心病。一方面他对父王的突然逝去悲痛欲绝，无法释怀。按理说王位应该由他继承，而不是叔父，这不是公开篡位吗？另一方面父亲尸骨未寒，他的母亲却公然嫁人，小叔子娶了嫂子为妻，这不是乱伦吗？虽然叔父承诺，哈姆莱特将是未来的王国继承人，但眼前发生的一切，让他根本无法接受。在感到羞耻又疑问重重的情况下，他变得郁郁寡欢，闷闷不乐。
一天夜里，哈姆莱特见到了父王的鬼魂，鬼魂说了一个惊天秘密：他是被人害死的，凶手就是他的弟弟，身负弑君、篡位、夺妻之罪。只要这个恶人一天得不到应有的惩罚，他的魂灵便没有一天可以入土安宁，只能做一个四处流浪的游魂。他告诉哈姆莱特一定要替父复仇，前题是不要伤害自己的母亲。
先前的疑问终于找到了答案。哈姆莱特发誓，打破牙齿也要把这个秘密咽到了肚子里，替父报仇成为他唯一的决心。于是他开始装疯卖傻，嘴里胡言乱语。在旁人眼中，这次他真的病了，而且成了疯子。
对哈姆莱特身上发生的巨大变化，国王夫妇百思不得其解。叔父派出两位朝臣（罗森格兰兹和吉尔登斯吞，他们二位都是哈姆莱特的同学），负责试探和窥视哈姆莱特的内心里到底藏有什么秘密？他因何变得如此疯癫？
这时，御前大臣（波洛涅斯）抢先前来禀报，哈姆莱特对他的女儿（奥菲利娅）一片倾心。但他和儿子（雷欧提斯）双双告诫奥菲利娅，一定要拒绝哈姆莱特的约见、求爱，让他死了这条心。波洛涅斯断言：哈姆莱特是因为爱情受挫而发疯的。有情书为证：给那天仙化人的，我的灵魂的偶像，最艳丽的奥菲利娅：
你可以疑心星星是火把；
你可以疑心太阳会移转；
你可以疑心真理是谎话；
可是我的爱永远没有改变……
最亲爱的小姐，只要我一息尚存，
我就永远是你的--哈姆莱特。”
为爱而狂，这就是他的心病吗？世人皆醉，唯其独醒。哈姆莱特表面疯颠，暗地里却开始了他的复仇之旅。
为了确认叔父行凶的事实，他安排了一场特别的剧演，国王、王后及重臣受邀出席。内容就是父亲的鬼魂讲述的受害过程，他想借此观察确认叔父和母亲的反应。演出很快开始，剧情如下：
午后，一位国王在花园小憩，美丽骄艳的王后陪在身边，君妇相心，状极亲热。面对丈夫的戏言，王后信誓旦旦地表示：
妇人失节大半贪慕茶华，
多情女子决不另抱瑟琶；
我要是与他人共枕同衾，
怎么对得起地下的先灵……
不久，国王便在花坪上睡熟，王后离去。一个男子偷偷上来，把带毒的叶汁注入国王的耳内，迅速离开。等王后重新回到花园时，发现丈夫受蛇毒致命，作出大哭大呼状。施毒者及侍从马上来到现场，惊呼，一起陪王后哀恸。国王不幸故去后，施毒者马上接任成为新的国王，他就是前国王的弟弟。为了答谢王后的巧妙配合和相助，他赠予对方礼物，并请求嫁给他。王后假装不愿意，最后迫于盛情，终于投入对方怀抱……
“这个故事难道不是在影射克劳狄斯吗？说他谋害了哈姆雷特的父亲，篡取了王位，并娶了前国王的遗孀乔特鲁德。”
没等这场“戏中戏”演完，哈姆莱特的母亲变得惊恐万分。他的叔父更是勃然大怒，愤而离去。他秘告两位心腹（罗森格兰兹和吉尔登斯吞）：“纵容他这样疯闹下去，对于我是一个很大的威胁！你们俩尽快打发他一起离开丹麦，到英国去。”
与此同时，国王克劳狄斯在遣送公文里又秘密写下一份告令，委托英国国王把哈姆莱特杀死。这份秘令只有国王一人知道，他想借刀杀人。如果自己直接动手恐会激起民愤，毕竟自己刚登上王位，还缺乏根基。这就是他的阴谋。
确认鬼魂所言属实后，哈姆莱特变得义愤填膺，提剑奔向叔父的寑宫，想昭雪复仇，这是个绝好的机会。但是，当见到国王正跪在地上祈祷时，他动了恻隐之心。“这个罪人现在正洗涤他的灵魂，要是我在这个时候结果了他的性命，那么天国的路是为他开放着，这样还算是复仇吗？不！收起来，我的剑，等候一个更残酷的机会吧；当他在酒醉以后，在愤怒之中，或者在乱伦纵欲的时候，有赌博、咒骂或者其他邪恶的行为的中间，我就叫他颠踬在我的脚下，让他幽深黑暗不见天日的灵魂永堕地狱……”
他没有下手，暂时放过了凶手。紧接着，被母亲招至寑宫，准备接受训质。“哈姆莱特，你已经大大得罪了你的父亲啦！”
看到自己的母亲、当今的王后毫无悔过之意，更不愿坦承自己身上的丑事，哈姆莱特心中压抑许久的积怨瞬间爆发，愤慨指责了母亲的一系列错误行为。然而，他并不知道，身旁的帷幕之后正藏着一个人。他就是御前大臣（波洛涅斯），是国王安插过来偷听他们母子对话的。哈姆莱特错把他当作新国王，一怒之下杀了御前大臣。
一条由丹麦开往英国的轮船出发了。船上除了哈姆莱特，还有他的两位同学（罗森格兰兹和吉尔登斯吞），共同出使英国。与其说两位同学是陪伴者，不如说是监押者。哈姆莱特怎能如此顺当离国，叔父会放过他吗？他越想越生疑，半夜偷偷查看了出境公文，从中发现叔父的阴谋。于是把委托英国国王杀死哈姆莱特，改为杀死二位陪送者。穿洋过海途中，他们遇到了海盗，哈姆莱特被人掠走。
哈姆莱特的恋人（奥菲利娅）也变得疯疯癫癫起来。父亲遇到意外（国王掩盖了哈姆莱特是凶手的事实）、心爱的人离开，让她失去了生活的勇气和信心。最后，这个纯洁痴情的姑娘选择了跳河自尽，鲜花遍身簇拥，随那滔滔江水去找寻心中的白马王子……
哈姆莱特听到消息，不顾一切向家乡跑来。
奥菲利娅的哥哥、御前大臣（波洛涅斯）的儿子（雷欧提斯），多年在外，听说父亲和妹妹双双去逝后，带着怒火与军队一鼓作气，攻到皇城门下，想找国王算帐。
此刻，国王已经得知哈姆莱特还活着，一计不成又生一计。为此，他与雷欧提斯秘谈，告诉两位亲人的死亡都是由哈姆莱特引起。雷欧提斯服了软，听从国王的安排，准备通过决斗了结与哈姆莱特的恩怨。决斗时，会事先在一堆钝剑里藏下一把利剑，专供雷欧提斯使用。剑上涂有巨毒，划点肉皮即可让对方毙命。这是计划的第一步，如果失败，就启动第二步计划。国王会在决斗途中，向侄儿哈姆莱特献酒助兴，但它是一杯毒酒。有了这个双保险，哈姆莱特必死无疑。很明显，这又是一个借刀杀人之计。
决斗场上，哈姆莱特夺到了对方的剑。国王大喜，亲自为哈姆莱特献酒，却被王后接过，一饮而尽。哈姆莱特的母亲随及倒地身亡，她为救自己的儿子喝下了毒酒，她曾经犯下的过错算是得到了救赎吗？紧接着，决斗场上的两个年轻人同时受了带毒的剑伤，哈姆莱特的复仇计划还能够实现吗？国王在窃喜微笑……
这就是伟大的剧作家、诗人莎士比亚给我们留下的悬念。
（二）作品的魅力与影响
《哈姆莱特》的故事取材于公元1200年的《丹麦史》，它曾被改编成流行的复仇剧，后经莎翁之笔流芳百世。它是莎士比亚所有戏剧中篇幅最长、情节最为复杂的一部。一般来说，一场戏剧的表演时间大都限制在2-3个小时，而这部作品要上演整整4个小时。据说1602年，这部剧本公演时，剧团同仁们都很担心，极力劝导莎士比亚删减情节，把演出时间压缩在3小时之内。然而，他并没有同意。作品上演当日，就引起轰动。
“脆弱啊！你的名字是女人！”
“生存还是毁灭，这是个值得考虑的问题……”
剧中的经典名言，随着演员哀恸凄婉的悲叹调，很快被模仿传遍英国的大街小巷。其实，在演出当时，可怜的姑娘奥菲利娅最后跳河而死的场面，让观众没有不悲痛哭泣的，现场人潮涌动，怒吼着要求杀死国王克劳狄斯。
这部作品赢得意想不到又可预见的成功。至此，莎士比亚的戏剧创作达到了一个不可逾越的巅峰。它同《麦克白》、《李尔王》和《奥赛罗》一起组成莎士比亚的“四大悲剧”，且位居“四大悲剧”之首。时间是检验一部作品是不是足够优秀的最好标尺。《哈姆莱特》问世几百年来，经久不衰，被誉为莎翁最负盛名的一部剧作，被多次改编成舞台剧、歌剧、影视等作品。这就是其魅力最好的证明，不是吗？
这部作品的成功之处主要体现在以下四个方面：
第一、深刻的悲剧意义。它不仅仅体现在作品最后的悲惨结局，同时还在于作品带给人们沉重的反思，对哈姆莱特命运的反思，对当时文艺复兴时期社会背景的反思。
第二、在人物形象的塑造上，作者注重通过内心矛盾的冲突来描写揭示人物的深度。尤其是成功塑造了哈姆莱特的形象，成为文学史上扑朔迷离、让人回味无穷的经典，也成为莎学中研究最多、也争论最多的一个话题。
第三、在故事结构上，安排了三条复仇线索：主线是哈姆莱特为父复仇，另外暗含着雷欧提斯和挪威王子（福丁布拉斯）为各自的父亲复仇的故事，三者互相对比，交替推进，主辅衬托，激化矛盾，共同表现主题，从而让戏剧的生动性与丰富性得到了极大的提升。
第四、人物对白是戏剧的核心，从语言特色上看，粗俗与高雅兼有，运用了大量的夸张、对比、隐喻、双关等手法，加之长短句结合，配以不押韵的诗歌，让整部作品如一首长篇悲诗，充满了张力、感染力和哲学意味，让人从心灵深处受到极大的冲击，这就是莎士比亚独创的完美的悲剧艺术的表现手法。“莎氏之文墨洋洋洒洒，蔚为大观，名言百出”。据统计，莎士比亚一生创作的词汇量有29066个，因广为流传而不得不被收入字典。
因此，公认的观点是：“《哈姆莱特》是莎士比亚悲剧艺术最完美的体现，代表了整个西方文艺复兴时期文学的最高成就。”这个称誉不可小瞧，可谓是高山仰止、无人能及。也就是说，至今尚没人能够与之称雄媲美。
（三）哈姆莱特的性格之迷
如果说，不随时光流逝变得暗淡无光，反而煜煜生辉，魅力永存，是《哈姆莱特》这部戏剧的最大优势，那么最能体现这一点的就是，莎士比亚创造了一个扑朔迷离的人物形象-哈姆莱特。
“一千个人，就有一千个哈姆莱特。”这句话是意思是说，不同的人会有不同的理解，这表明了哈姆莱特性格的多重性，也表明了其性格魅力的永恒性。在复仇的过程中，他一再矛盾纠结犹豫，无疑给人留下的思考、教训和启示也是多元的，这是历代人研究讨论的焦点、热点及持续点。
有评论者认为，“哈姆莱特的悲剧很好的印证了鲁迅先生的一句话，悲剧就是将有价值的东西撕毁给人看。哈姆菜特在复仇之旅上一路荆棘坎坷，但他始终没有放弃对善良与正义的坚持。与此同时，背在他身上的磨难也却越来越重，最后在与邪恶的斗争中英勇地死去。这就是英雄的路：在磨难与不屈中开出美丽之花，在悲剧中体现出人的真正价值。”
也有人总结说，“哈姆莱特一生经历了三次转变，从快乐王子到痛苦王子，进而到积极王子，这三种身份角色的出现，是他思想转变的过程，个人作出的人生抉择。他性格上的复杂性源于其矛盾性，这种矛盾可以从三个维度来解释，即勇敢与怯懦、冷酷与温情、焦躁与谨慎。剧中，他有多次可以杀掉叔叔克劳狄斯的机会，却轻易放走。这种性格上的矛盾是最终导致悲剧发生的根本原因。”
还有人认为，“哈姆莱特可能被人当作一个杰出的人文主义者，但他却是一个现实行动上的失败者，至少是一个不合时宜的沉思者，或者是一个优柔寡断的人。这并非出于他怒气的缺陷，而是因为他在探询生存意义的道路上，理性褫夺了原本怒气的存在空间。”
上面的分析对吗？您完全认同吗？相信读过这部剧作之后，您一定会有不同于他人、且完全属于自己的见解和观点。这就是莎士比亚作为一代大师、杰出的戏剧家、举世无双的14行诗人，留给世人如诗如幻般的一个迷题。
可惜这位让人仰视的文学巨匠仅活了52岁，便离开尘世。活着的时候，他曾经这样极有信心的预言： “大理石，或者王公们镀金的暮碑，都不能和我的这些有力的诗句比寿……”
如今几百年过去回头看，有多少看视坚不可破的大理石，在风雨的洗礼下或破裂或沉寂，都没有莎士比亚的文字那么历久弥坚，至臻至美；又有多少叱咤风云的王公贵族，在滚滚的历史车轮下被碾过遗忘，他们镀金的暮碑也失去了昔日的光辉，早已与它的主人一起长眠于地下，化为尘烟。然而，莎士比亚这个名字以及他的作品，却受到了一代一代人的喜爱与传承。它如明月一样清澄，似日晖一样耀眼，因为作品被注入了生命与思想，这种生命与思想之火一旦被点燃，便生生不息，永远照亮着人类进步发展的前程，使之向文明迈出更大的一步。
从这个意义上看，我们完全可以这样说，莎士比亚不仅属于英国，他属于全世界；莎士比亚不仅属于一个时代，他属于所有时代；莎士比亚不仅是一个伟大的剧作家，他还是一个能窥视到人心底的灵魂家。他用粗俗与高雅争峰的对白，用波起浪涌般的诗韵与弦律，用人与鬼对决质问一般的气魄，用现实主义和浪漫主义的双重性，上演了一幕幕关于善恶交织、正邪较量的人间剧幕。悲剧的意义就在于它彰显了生命的价值。
最后，让我们以莎士比亚14行诗里的一句，再次向这位不朽的大师、近代欧洲文学的奠基人致敬：
如果你活着，不愿被人记起；
那么，就带着你的回忆，独自死去。
《哈姆莱特》：莎士比亚（著），朱生豪（译），人民文学出版社。
